馬融雪
摘要:本文主要從素質教育下舞蹈藝術美育的存在價值展開探析,敘述舞蹈美育以其獨特的魅力對受教群體在身體素質、審美素質、心理素質和思想素質等方面的提高與加強,引起學生與中小學教師對舞蹈美育的重視,使舞蹈美育徹底融入整體教育體系工程中。
關鍵詞:素質教育;藝術美育;舞蹈
當今社會,環境工程、科學技術的發展與國民生活水平的提高息息相關,教育行業也不甘落后。普及義務教育使得國民文化素養大幅度提升的同時又出現了很多“美盲”,所以教育部在近十年來強力實施“全面發展人才”的教育戰略,使得素質教育中的舞蹈美育逐步成為當下蓬勃發展的新興教育改革事業。
一、舞蹈美育的價值意義
何謂舞蹈?舞蹈的本質是身體的藝術,是經過對人體動作造型化、節奏化、典型化的藝術表現手段,是人類產生情感將其外放的物化形式,舞蹈作為一種具有高度審美文化的藝術形式,始終流淌在藝術長河中,并對藝術的發展起著不可抹滅的價值和作用。
何為美育?是以美學原則為基礎培養學生認識、愛好和創造審美能力的美感教育,通過自然現實美和藝術美的形式,指引培養學生感受認識、分析、鑒賞和創造藝術的能力。它包括藝術美育、社會美育、自然美育與教育美育,通過這幾種方式促進學生的德、智、體、美、勞的全面發展。為了落實我國“培養全面發展人才”的教育理念,近十年來,中小學教育已經將素質美育融于基礎教育教學體系之中,從而將我國巨大的人口壓力轉變為人力資源優勢。如今藝術美育的理念不斷深入到省、市、縣各級中小學校中,它與傳統的應試教育模式截然不同,美育倡導形象思維模式的引導,而應試教育則注重邏輯思維的培養。教育應當是把學生求知本能點亮,而不是以填鴨式扼制學生的求知欲望,填鴨式教育也被稱為應試教育,只注重選拔英才的中小學校忽略了大多數學生的發展,片面重視智育,輕視德育、勞動教育、美育和體育,課業負擔與壓力抑制著學生的主觀能動性。但素質美育對中小學階段的學生在德、智、體、美、勞的全面發展上具有任何單一學科都替代不了的作用,當下素質教育實踐活動層出不窮,其中藝術教育是素質教育制度的主要實踐內容,它以舞蹈、音樂、美術、書法等多種藝術形式的普及和推廣來提高學生的審美修養,這不僅增進學生的身心健康與身體質量,還可以提高學生思想發展和道德情操,豐富學生知識的發展和學生智力;同時鼓舞學生熱愛勞動、參與勞動、進行創造性的勞動,達到以美輔德的教育目標。[1]
二、舞蹈美育對當下中小學素質教育的作用
當前舞蹈美育的主要實施階段在中小學基礎教育時期,此階段最能夠培養學生素質與藝術素養,它以舞蹈的形式對受教者進行智育與美育的培養,旨在加強受教者的審美意識,鍛煉受教者的身體能力,培養受教者的自信心和集體意識,在近幾年,作為藝術素質教育的主要學科已經在一、二線城市基本形成普及型教學體系,并涵蓋于學校的課程設置中。但由于時期性的“實用主義”理念致使舞蹈藝術審美出現斷層,導致舞蹈美育的發展舉步維艱,所以在經濟較滯后三線城市及偏遠地區舞蹈美育的發展并不樂觀,并且以當今社會的發展來看,沒有審美力比沒有知識更可怕,對于這些問題的,首要的解決方案就是逐步加強受教群體及中小學校對藝術美育的重視程度。使其了解舞蹈不僅是對肢體的訓練,更是對心靈、精神等多方面的修煉,并且在與藝術接軌的同時,引導受教者發揮創新意識,培養其形象思維模式,還要對基礎教育應試教學體系的缺陷進行彌補,總而言之,中小學校及學生和家長更應加強重視舞蹈對中小學素質教育的作用,了解舞蹈美育對學生“成人”發揮的獨特功用。
(一)舞蹈美育讓受教者探尋身體密碼
舞蹈是最直觀的動態形象構成,是以身體的運動為審美屬性的藝術。在素質教育普及型舞蹈教育的過程中,它主要起著對提高身體素質、挺拔肢體的作用,同時對于長期學習文化課的中小學生而言,舞蹈教學中眼神的練習對他們也大有裨益。
舞蹈給予受教者最直觀的體驗就是對肢體的訓練,是人類肢體語言的獨特魅力,在學習基本功的過程中主要訓練學生的柔韌度與力量,俗語說“筋長一尺,命長一寸”,由此可見,肢體的柔韌度的鍛煉對身體素質的提高具有積極作用。舞蹈對于人體不同關節、生理結構特征與身體素質能力等方面的訓練,可以使得學生解決體態與形態的不端問題;在舞蹈小組合的訓練中,也鍛煉學生的身體協調能力,讓肢體變得靈活、優美,改善和訓練學生身體的靈活多變性與節奏性,使其充滿旺盛的生命活力。[2]
“眼睛是心靈的窗戶”,舞蹈在神韻方面的訓練是必不可少的,在素質教育中學高級階段的教學中,氣息性古典舞的訓練中可加入眼神的“聚、放、凝、收、合”,在學習眼神、神韻的過程中理解運用藝術交流與情感交流,達到舞蹈美育身神形兼并訓練的目的。
(二)舞蹈美育提高受教者對藝術的審美認知能力
舞蹈屬于藝術的范疇,所以其與藝術有著同一共性,就是審美力。早有研究,藝術美育是生命早期發展的主要動力,是全面提升個人素質與能力的主要途徑,應試教育強調邏輯思維、理性的左腦能力,而藝術美育更側重于直覺的、感性的右腦培育,在受教過程中,從腦科學的角度,藝術能夠鍛煉學生的感知能力,并且輔佐學生文化課的學習。
但任何藝術形式的審美客體都有其審美主體的不同感受。美術的審美載體是色彩和線條等,文學的審美載體是語言和文字,音樂的審美載體是聲音和感受,戲劇的是以語言、聲音與動作為審美載體,而舞蹈在具有各類藝術共性的審美共性中又有其獨特的審美方式,舞蹈的審美載體是人自身的本體,這種直觀的情感表達雖然在手段上有著局限性,但卻是以最直接的肢體動作表現藝術的方式,所以在舞蹈美育中舞蹈的獨特性更容易讓學生產生對藝術審美的認知以及聽視覺享受。[3]
(三)舞蹈美育培養受教者創新意識及創造能力
在當下中小學素質教育工程中,舞蹈課例的普及和實踐,全面地推進著素質教育舞蹈教學,在呂藝生撰寫的《素質教育舞蹈》一書中將素質教育舞蹈教學的實踐課例進行了整合,其課例大多數是在教師引導過程中培養學生的創新意識和創造能力。例如初中課例中《流動的雕塑》,其教學目的是讓學生在創造雕塑的靜、動態的點線連接中,結合音樂培育創造意識,探索創作方法。以此課例為模式,首先在學生對雕塑形象進行創作的同時體現出學生對創造美的初步意識;其次,在學生將個體雕塑點線連接組合的過程中,難點不僅在與音樂配合完成,并且需要學生運用幾何知識去創造具有美感的空間構圖。所以,對于中小學階段舞蹈教學中進行簡單的創編,可以培養學生形象思維和創造美的意識。
(四)舞蹈美育具有給予受教者精神上的自信愉悅及溝通合作的能力
生命在于運動,而舞蹈可以稱為最高級別的運動。班固的《白虎通·禮樂篇》中“樂所以必歌者何?夫歌者口言之也,中心喜樂,口欲歌之,手欲舞之,足欲蹈之”,可見從古至今,舞蹈大多都是為了表達歡喜快樂的心情。舞蹈是以肢體語言外化內心情感的藝術,在學習舞蹈的同時學生能夠適宜的釋放壓力,緩解課業負擔。[4]
在舞蹈教學中教師也需要根據教學內容引導學生進行舞蹈初級創編,這項環節不僅加強學生對舞蹈的本體認知,而且可以考察學生性格特點以及提高交流協作、語言溝通等能力,對于低年齡段的學生而言,這些因素是人格形成的關鍵,所以在此過程中教師需因材施教,尊重個體差異,對不同的學生因勢利導,從而遵循素質教育的核心,培養發展全面人才。
三、結束語
素質教育中的藝術美育,是成人之美。在如今美盲比文盲更可怕的社會環境下,舞蹈美育以其獨特的魅力集身體素質、審美素質、心理素質和思想素質于一體,在素質教育的進程中發揮著不可估量的價值和作用。因此在舞蹈美育實踐的過程中,要運用辨證思維對舞蹈美育的形式進行剖析,在課堂內容、教學模式和教學方法上總結問題及成因,汲取經驗,尋找更適宜的教學模式,推動和促進教育目標的完成,將舞蹈美育徹底落實到中小學素質教育體系的實踐中去。
參考文獻:
[1]隆萌培.舞蹈藝術概論(修訂版)[M].上海:上海音樂出版社,2017.
[2]田培培.田培培告訴你學習舞蹈的100個秘密[M].海口:南海出版社,2018.
[3]呂藝生.素質教育舞蹈[M].上海:上海音樂出版社,2014.
[4]田培培,陸佳漪.回歸本體與旨歸本核-關于舞蹈藝術教育的概念辨析及當下問題研究[J].舞蹈,2019(02).