生之創作，生之共情

◎某考生

劉勰在《文心雕龍》里有謂：“文之為德也大矣，與天地并生者，何哉？”誠如此言，作家創作之時，山川煥綺、日月疊璧皆在鋒毫輾轉間現出，鉤玩沉隱任揮灑。然而，創作的酣暢恣意并不意味著作家寫作的心中可以空無一物，既無外客也無讀者。寫作應當是虔誠的姿態，始終為不能言者發聲。如此創作方能與讀者共鳴，反映讀者的呼聲。而這種思想，在生活的創作中更將得到深刻的詮釋。

王國維嘗道：“詩詞者，物之不得其平而鳴者也。”由是觀之，創作若僅停留在為自己的生命不平而鳴的階段，未免失之偏頗狹隘。紅樓中寶玉作詩吟詞，單出些閨閣之思怨，雖堅持了自己的想法，也可說不為外物左右，卻終究少了一分敦龐大雅之響，故流于浮淺。真正的大家之作，諸如索爾仁尼琴以俄羅斯之民心呼喚民族精神，魯迅先生以銳利之言辭驚醒愚世人，屈原高歌《橘頌》寄托政治理想，實則都是指向讀者的。

蓋因真正的作家都是以更深沉的思索悲憫其讀者。如此就不會囿于一家之陳見，而可惠澤天下之讀者。

而對于我們而言，生活就是我們的創作，生活就是我們的作品。我們在撰寫生命這本大書時也該常葆一顆“讀者心”。這顆“讀者心”，則是對生活中他人的關切與包容。

創作是一種共情，生活亦如是。在更高的意義上，我們書寫生命時不是只考慮計較個人之得失，而是要關切周遭之人事，心懷讀者，在自己的生命之作中吐納更廣遠的生活，這才是創作的意義。

須彌草芥與繽紛落英有了共鳴，就共同構成春之和景。說到底，生命與世界都是在互相翻閱，互相共情的。思接千載，視通萬里，千年之前與千里之外的作品之所以會在此時此刻為讀者所接納，正是由于作家胸懷廣宇、牽念眾生的那份情懷。

既如此，我們又何不讓自己也成為這樣的作者呢？我們將生活縫綴成詩書，待時代這個最大的讀者來思辨。只有這樣，我們的生活才可以鏡照時代之斑駁，激揚歷史之驚雷。

簡媜曾嘆：“把自己攤成稿紙，讓歲月來點苔。”而我生命稿紙上的全部蕭肅苔痕，都是送給我的讀者的。

時空寂寞成古，愴然有“前不見古人，后不見來者”之說。然而想及有一日我輩青年的創作將面向最廣遠的文明讀者來一一句讀，亦可謂生命最大的慰藉了。

點評：此文從結構上來說，有點用力均衡的味道，前三段就第一層面談“作家”創作“作品”時與“讀者”的關系，中間四、五兩段過渡到我們創造生活，后面才是第二層面，即個體與他者的關系，顯然重點不夠突出。另外，文章即使談“作家”與“讀者”的關系，“個體”與“他者”的關系，也有失之偏頗之處，考生強調的是作家寫作，“共情”反映讀者的心聲，我們“個體”的生活也應“胸懷廣宇，牽念眾生”，并不是材料所講的“多聽讀者呼聲”或“不為讀者所左右”。然而閱卷老師卻給出了50分的高分，不能不說是選材、用語起了絕大的作用。文章語言優美流暢，用例不落窠臼，選擇了他人不常用的《文心雕龍》、簡媜等，讓閱卷老師覺得其文化底蘊深厚而頓生好感，分數自然高了上去。由此可見，成就高分作文，多閱讀、多積淀也是一條重要的途徑。