探究童聲合唱中多聲部教學的有效策略

孟凡娟 菏澤學院

摘要：在音樂領域內童聲合唱的表演具有很重要的作用，兒童們通過自己稚嫩而又優美動聽的聲音描繪出一首首動聽的歌曲，童聲合唱不但可以使兒童從小培養健全的人格而且還能在生活中不知不覺的形成良好的道德品質，從而可以實現自身價值。從另一方面來說，童聲合唱也可以在孩子們練習的過程中逐漸培養自己的團體意識和責任意識，增加孩子們的自信心，實現童聲合唱在多聲部教學中所具有的特別功能。

關鍵詞：童聲合唱 ? 多聲部 ? 教學

中圖分類號：J60-05 ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2019）17-0119-02

隨著經濟水平和科技不斷進步的發展形勢，人們對音樂越來越重視，合唱也逐漸成為人們迷戀和追求的一種音樂表演。但是在兒童領域，人們一直都沒有把合唱作為一個重點去培養，而是普遍認為童聲合唱是不重要的。本文主要探究了童聲合唱在多聲部教學中的策略問題以及如何培養兒童的多聲部合唱能力。

一、教師要起到總領指揮作用

指揮是在合唱中必不可少的角色，指揮的存在是合唱團的靈魂所在。指揮者不但擁有強烈的組織和領導能力，而且還可以通過自己的手勢描繪出一個個美妙的音符，演唱者們可以通過這些手勢來演奏和創造聲音藝術，可以使演唱者的舞臺表現更具感染力。當然，對于指揮者來說，指揮的動作不能過于簡單沒有營養，也不能太過于復雜為了表演而表演，最好的是根據所演繹作品的內容和語速、力量、音高等獨立而準確的設計一個符合曲目的指揮手勢。指揮官通過自己對樂曲的理解，用指揮動作去表達自己的情緒，不出現任何一個沒有用的動作。做一個指揮者，最重要的是把握好準確度和美感。“準”就是說指揮者必須準確把握曲目每一個起拍和收拍、呼吸點、換氣點等。第二個就是“美”，要求指揮者動作一定要優美有韻味，手勢要做到美觀大方，讓人們覺得有美感。對于指揮者來說，最難的應該是起拍問題。起拍，顧名思義起個拍子、打個樣兒，起拍的開始應該是一個虛拍，是表示在音樂開始的前一拍，是為了讓演唱者調整氣息，更好更完美的完成演唱曲目。起拍意味著音樂的開始，對觀眾來說也是有著很重要的意義，在起拍的手勢一出的時候，可以迅速引起觀眾的注意并且可以很好的調節氣氛，而這種效果也恰好正是音樂藝術所要表現的最完美的舞臺效果。有起拍就有收拍，收拍就意味著演唱結束，在保證舞臺效果很好的基礎上也可以加一點自己的手勢，在演唱中也是非常重要的作用[1]。

二、以學生為主，激發學生興趣

音樂中最重要最需要強調的就是聽覺的敏銳度，當然興趣在多聲部教學中也產生了作用。想要提高多聲部的教學效果，就要確保學生可以準確的理解樂曲，老師要積極鼓勵學生去感受音樂的美妙，從而提高對音樂學習的興趣。因此，老師也要經常推薦一些經典的童聲合唱曲目給學生，比如說《紅星歌》《我們把祖國愛在心窩里》等，通過歌曲進一步的激發學生對音樂的興趣，同時也可以訓練學生的聽覺，讓學生們慢慢感受演奏者是如何把曲目的音準、節奏感以及速度、和聲和音色等完美表達出來的，從而明白童音合唱的優美之處。也可以選取一些孩子們耳熟能詳的歌曲，孩子從小就會唱的歌曲，在實際的教學過程中，老師要根據每個學生的音色和音高進行多聲部的分派，逐步練習音聲部的旋律，然后嘗試著合唱這首歌，讓孩子們在親身經歷中感受到兩者之間的不同點。孩子們在進行兩種形式的對比之后，就會認識到合唱的魅力，體會到合唱可以讓音樂變得更加充實，可以讓舞臺表現力更強，從而也可以提高兒童的合唱興趣。

三、培養學生的節奏感和多聲部的聽覺能力

時代不停進步，老師也要與時俱進，在使用課本教材時要充分發揮自己的想象力和創造力，進行有趣味的多聲部童聲合唱訓練同時也要尊重每個學生的個性，因為每個人有每個人不同的特點和個性。那么，一味的統一教學方法有時候會適得其反，這個時候就需要尊重每個學生的個性，根據每個人的不同來重點培養積極性，不可以挖苦、嘲笑或諷刺學生，這樣學生就會更沒有信心去參與到合唱之中。當學生遇到困難想放棄時，要多加鼓勵，及時的給予一些肯定，讓學生在這個學習的過程中找到自己的積極性和主動性，從而自主的去參與學習。如此可知，在童聲合唱的教學課堂中，教師要把全體的學生當做課堂的主導者，積極互動，讓學生們體會其中的樂趣。有時候也可以結合游戲的方式，采取更創新的教學模式來吸引學生。 比如老師在教授《小樹長高了》這一歌曲時，可以通過鋼琴進行音準的練習，也就是當老師彈“do”的長音時，其中一組學生就要根據鋼琴發出的聲音再自己發出這一個音并保持一段時間，接著老師再彈出另外一個音“mi”的長音時，另一組學生也要根據鋼琴發出的聲音唱出來，這樣學習就會引起學生的好奇心，也可以通過教室里的和聲加深對音階的認識。當然，對于學生來說，明白老師的指令也是很重要的一門藝術，能根據老師的手勢迅速明白老師的意圖以及做好下一步的準備。通過老師的手勢語言還有一個最重要的作用就是可以加強學生對樂曲結構的了解從而更好的演繹曲目。通過一次次的訓練，學生不但可以對基本和聲產生準確的認識，而且可以熟練掌握多聲部的知識。

四、科學訓練發聲，提高歌唱技能

基本的聲樂基礎是練習多聲部合唱的第一步，擁有一個扎實穩固的聲樂功底是進行童聲合唱的必要條件。要想改善童聲合唱中多聲部的教學質量，就要讓學生在實踐中不斷的認識和改變、調整自己的狀態，科學的訓練方法才是合唱教學的主要任務[2]。

（一）提升自己的音樂素養

教師要想教好學生，就要有不怕苦不怕累的意志力，提高自我的音樂素養是教好學生聲樂一項必要條件。提升自我的音樂素養，可以通過找聲樂領域內比較權威的老師上課來提升自我;也可以通過購買黎信昌、周曉燕等國家一級聲樂教師的教學碟來觀看學習，從中得到一些感悟;還可以通過閱讀一些著名學院的研究專家所出的書來提升自我的音樂素養。在日常生活中，利用閑暇時間，從發聲器官開始，一直到口鼻咽腔的打開狀態逐步進行部位技巧訓練，通過這樣一步一步扎實、穩健的練習來提升自己的水平。學習的方法是多種多樣的，只要自己用心，一直堅持下去就一定會取得不小的成就。

（二）科學訓練，放松心態

唱歌和跳舞是一樣的，都是一個考驗身體協調的過程，跳舞是考驗四肢協調，而唱歌則是考驗器官協調的一個過程。當然，任何單一化的技能訓練都會有一種枯燥感，而且學習效率也不高，所以這個時候一個舒適的合唱環境是非常重要的。首先，老師在教課過程中要告訴學生還沒有正式演唱，可以放松自己的嗓子來小聲附和，這樣就會使學生們從緊張而又疲憊的狀態中得到緩解，這個時候學生的嗓子也會得到解放。再者說，老師也應該訓練學生在放松積極的情況下依次進行氣息訓練。最后一項是要在實踐的過程中不斷爭取各方面的相互協調，發出聲音的器官從剛開始的主動放松打開狀態逐步過渡到后來的自如打開放松狀態，這個過程是一個很有難度的過程[3]。

（三）反復練習，強化細節

學習聲樂的過程本來就是一個復雜而又曲折蜿蜒的過程，要求指導者在整個過程中不斷的指出問題并且及時進行強化訓練，只有這樣才能讓學生形成屬于自己的正確且科學的發聲技巧。當老師發現學生掌握了一些基本的發聲技巧后，要及時的進行評價，及時找出學生所存在的問題并幫助他們調整心態。在課堂教學中，老師的評價對學生有著很大的影響，所以要不斷的評價學生的所作所為，這樣會讓學生覺得自己受到了老師的關注，從而更刻苦、努力的想要學好并且加入其中。對于多聲部的學生來說，老師的肯定和積極的評價都會增加自身的優越感，也會促進學生對于運動的興趣和熱情，當然也會促進身心健康的發展。對于學生錯誤的合唱方法，要及時處理并且反復強化訓練，在練習中找到屬于自己的方法和技巧，從而在本質上提升自己的水平。

五、結語

總而言之，當前社會迅速發展，人們將會越來越關注童聲合唱教育，這也對老師提出了更高更嚴格的要求，因此老師要想有效的提高多聲部在童聲合唱中的教學質量，就要不斷的豐富自我，完善自我，充實自我，把自己的音樂素養好好提升，從而實現多聲部教學質的飛躍。位于一線的音樂教師更要有對孩子們的負責心，在音樂教學中運用合適的教學模式，促進童聲合唱中多聲部的教學質量。

參考文獻：

[1]李靜玉，叢林.多聲聲樂表演課中獲得的啟迪——中小學音樂課堂教學形式的拓展[J].樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2012，（04）：145-151.

[2]李楠.多聲部合唱中聲音訓練的重要性[J].陜西教育（高教版），2013，（Z1）：41.

[3]肖瑾.多聲部視唱練耳教學方式的改革與創新[J].黃河之聲，2012，（12）：37.