鋼琴四手聯(lián)彈《匈牙利舞曲第一號(hào)》的演奏技巧與情感表達(dá)

吳漢

一、《匈牙利舞曲第一號(hào)》簡介

（一）作者簡介：

約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯（1833年-1897年），著名的鋼琴家、作曲家，他是浪漫主義作曲家的代表之人物一，也是德國古典主義最后的作曲家，他從小出生于音樂家庭，他在維也納度過了大部分的創(chuàng)作時(shí)期，是維也納地區(qū)的音樂領(lǐng)袖人物。在他三十歲時(shí)，始終堅(jiān)持不懈的學(xué)習(xí)，從起初開始創(chuàng)作鋼琴奏鳴曲，到后來的交響曲，一直努力的他內(nèi)心熱衷崇拜于舒曼，以至于后來他的作品大多數(shù)都像舒曼所形容的“帶了面紗的交響曲”一樣。勃拉姆斯在四十二歲時(shí)進(jìn)行了一場小提琴的演出旅行，也是這場旅行使他認(rèn)識(shí)了當(dāng)時(shí)匈牙利的著名作曲家李斯特，在這場旅行之后，他的作曲水平有提高，作曲創(chuàng)作也逐漸受到人們的歡迎。

（二）創(chuàng)作背景

勃拉姆斯由于受匈牙利小提琴家的影響，他所創(chuàng)作的音樂體現(xiàn)了民族性的特點(diǎn)，帶有濃厚的吉普賽人風(fēng)格。作為浪漫主義時(shí)期的代表人物之一，他所創(chuàng)作的音樂也深受浪漫主義思潮的影響，有的是自己內(nèi)心的情感抒發(fā)，有的是自己的生活經(jīng)驗(yàn)與生活情景相結(jié)合。《匈牙利舞曲第一號(hào)》創(chuàng)作于1869年，當(dāng)時(shí)勃拉姆斯深受兩大派別的迫害，離開德國后定居于維也納，在維也納喜歡上本地的吉普賽音樂，因此創(chuàng)作了《匈牙利舞曲第一號(hào)》。這首樂曲由最初的鋼琴演奏樂曲逐漸發(fā)展為由小提琴等樂器演奏的管弦樂曲，《匈牙利舞曲第一號(hào)》為g小調(diào)的復(fù)三部曲式，他曾是鋼琴家克拉拉·舒曼演奏會(huì)的代表曲目之一，樂曲節(jié)奏自由，帶有一定的即興性，全曲分為兩個(gè)主題，兩主題之間形成鮮明對(duì)比，樂曲后面又再現(xiàn)了兩個(gè)主題。情緒由之前的憂愁變?yōu)橹蟮募ぐ海詈髽非跉g快的氣氛中結(jié)束，這個(gè)樂曲對(duì)速度力度和情感表達(dá)的要求非常高。作者借這首樂曲表達(dá)了自己內(nèi)心的苦悶和對(duì)自由的渴望，也因此這首樂曲深受人們的喜愛。

二、《匈牙利舞曲第一號(hào)》的彈奏技巧分析

（一）六連音的均勻連貫

《匈牙利舞曲第一號(hào)》是一首g小調(diào)的復(fù)三部曲式，全曲分為由勻稱附點(diǎn)節(jié)奏的第一主題和節(jié)奏活躍帶有快速段落風(fēng)格組合的第二主題組成，第一主題情緒低落憂愁，第二主題的情緒高漲熱情，兩主題形成鮮明對(duì)比，后又再現(xiàn)了兩個(gè)主題。其中最為代表的就是樂曲第二聲部的25—40小節(jié)的六連音。

樂曲在演奏時(shí)，要注意六連音的均勻連貫，更要注意節(jié)奏和聲音的起伏，可以把六連音進(jìn)行分解練習(xí)，用正確的觸鍵方式進(jìn)行柔和彈奏，在不影響第一聲部演奏音色的基礎(chǔ)上，做到音色飽滿而流利，等六連音練習(xí)熟練后，再開始加速練習(xí)，進(jìn)而在加強(qiáng)彈奏技巧的基礎(chǔ)上體會(huì)此樂段所傳達(dá)的感情。左手的切分音在控制好節(jié)奏的基礎(chǔ)上，更要強(qiáng)調(diào)一下主音的持續(xù)，給人以低沉的感覺，將聽者帶入此樂段的情景，左右手把握住節(jié)奏，控制好音的音色，與第一聲部的附點(diǎn)節(jié)奏交相呼應(yīng)。后面又再現(xiàn)了第一主題的六連音，把握住節(jié)奏，給人以行云流水般的感覺，直擊聽者內(nèi)心深處。

（二）速度與力度的控制

勃拉姆斯擅長用節(jié)奏來表達(dá)自己內(nèi)心的情緒，《匈牙利舞曲第一號(hào)》是一首帶有民族性風(fēng)格的樂曲，表現(xiàn)了吉普賽人熱情開放的民族樂曲風(fēng)格，第一聲部的節(jié)奏型以十六分音符的律動(dòng)和附點(diǎn)等節(jié)奏型相交織為主。第二聲部以切分音、六連音和附點(diǎn)等節(jié)奏相交織為主，第二聲部控制樂曲的節(jié)奏。速度與力度成正比，速度變慢，力度減弱，琴音也會(huì)變?nèi)酰喾此俣茸兛欤Χ纫矔?huì)隨之增加，在練習(xí)時(shí)我們一定要做到慢練，彈清楚每一個(gè)音，也可以使用節(jié)拍器進(jìn)行反復(fù)練習(xí)，注意傾聽。隨著樂曲的熟練度增強(qiáng)，加強(qiáng)速度與力度的練習(xí)，通過練習(xí)時(shí)觸鍵的流動(dòng)，表達(dá)樂曲的感情。

整個(gè)樂曲的速度是很快的快板，力度方面以漸強(qiáng)漸弱和跳音為主，因?yàn)檎麄€(gè)樂曲所表達(dá)的是不一樣的情緒，所以在速度和力度方面的控制很重要，因十六音符和切分音的交織而形成的重音的錯(cuò)位感，體現(xiàn)了音樂所表達(dá)的情緒。而加強(qiáng)力度的控制，與速度相結(jié)合，使各個(gè)聲部的音在各自的節(jié)拍中既獨(dú)立又融合，樂曲旋律平穩(wěn)流暢，體現(xiàn)了錯(cuò)位感的魅力。

（三）踏板和觸鍵的處理

踏板的運(yùn)用在鋼琴的演奏中至關(guān)重要。其中右踏板的利用率最高，右踏板又叫延音踏板，他使樂曲旋律更加流暢連貫，有利于彈奏者的感情抒發(fā)。在大部分鋼琴四手聯(lián)彈的樂譜中，很少有踏板記號(hào)的出現(xiàn)，但在其中加入踏板可以加強(qiáng)重音，可以對(duì)音色進(jìn)行美化，烘托和渲染了氣氛，《匈牙利舞曲第一號(hào)》就是很好的例子之一，加入踏板可以加強(qiáng)第二聲部低音的渾厚效果，使整個(gè)樂曲旋律更加流暢。在彈奏這首作品中，一般是彈奏第二聲部的人踩踏板，因?yàn)橐皇俏恢玫脑颍瑥椬嗟诙暡康娜俗谧筮叄糜夷_比較方便。二是這首樂曲的節(jié)奏由第二聲部掌握，第二聲部先進(jìn)行演奏。但是兩聲部的人一定要進(jìn)行交流，來決定在樂曲的哪個(gè)位置踩更為恰當(dāng)。

踏板的運(yùn)用具有靈活性，它體現(xiàn)在如果一首樂曲沒有踏板記號(hào)，演奏者可根據(jù)樂曲的情感來適當(dāng)?shù)奶砑樱箻非楦斜磉_(dá)更能深入人心。踏板運(yùn)用得當(dāng)，就會(huì)給樂曲增加不一樣的色彩，相反如果踏板運(yùn)用不當(dāng)，樂曲的旋律就會(huì)不清晰，給人以渾濁、不通透的感覺。

觸鍵的力度和速度也會(huì)影響我們所彈奏的樂曲的音色，在力度相同的情況下，觸鍵的速度越快，音色就會(huì)有顆粒狀，就會(huì)越明亮，相反觸鍵速度越慢，音色就會(huì)越柔和。觸鍵的力度越大，聲音就會(huì)越強(qiáng)、越扎實(shí)，相反觸鍵力度越小，聲音就會(huì)越弱、越輕柔。我們可以通過練習(xí)音階和斷奏等基本功，用來加強(qiáng)觸鍵的力度和速度。基本功的練習(xí)非常重要，它可以提升我們鋼琴彈奏的技巧，也可以美化我們彈琴的手形。掌握正確的鋼琴觸鍵方式，用心詮釋好每一首作品，使彈奏的作品更加深入人心。

三、《匈牙利舞曲第一號(hào)》的情感表達(dá)

《匈牙利舞曲第一號(hào)》是一首g小調(diào)的復(fù)三部曲式，具有匈牙利吉普賽民族的熱情奔放的特點(diǎn)，樂曲的旋律和節(jié)奏都有鮮明的民族特色。全曲分為兩個(gè)主題，第一主題情緒低落憂愁，第二主題的情緒高漲熱情，兩主題形成鮮明對(duì)比，后來有再現(xiàn)了兩個(gè)主題，帶給人們不一樣的視聽享受。我在演奏時(shí)充分體會(huì)了這首樂曲帶給人們的感情。

樂曲是由第二聲部的附點(diǎn)和切分音符進(jìn)入，隨后再加入第一聲部連續(xù)十六分音符的律動(dòng)等節(jié)奏型交織在一起，開頭給人以低沉、沉悶的感覺，帶給人們淡淡的憂愁，使我們體會(huì)到當(dāng)時(shí)深受兩大派別迫害的人們內(nèi)心的苦悶。

到第二主題時(shí)，就出現(xiàn)了節(jié)奏活躍，帶有匈牙利查爾達(dá)什舞曲中那種快速段落風(fēng)格，情緒也由之前的憂愁轉(zhuǎn)為激昂，速度的加快表現(xiàn)了匈牙利吉普賽人熱情奔放的特點(diǎn)，就如第一聲部中十六分音符與附點(diǎn)音符的律動(dòng)。

樂曲的最后再現(xiàn)了前面的兩個(gè)主題，移高八度反復(fù)時(shí)，情緒變得更加纏綿，速度的忽快忽慢體現(xiàn)了匈牙利吉普賽人音樂即興性的特點(diǎn)，最后樂曲在熱烈的氛圍中結(jié)束，帶給人們了一場視聽盛宴。

結(jié)語

勃拉姆斯以他的思想和音樂創(chuàng)作風(fēng)格對(duì)維也納等地區(qū)的音樂發(fā)展產(chǎn)生了重要影響，他所創(chuàng)作的鋼琴曲在音樂創(chuàng)作中也占有非常重要的地位，在《匈牙利舞曲第一號(hào)》中，他將多種節(jié)奏型和音符的流動(dòng)結(jié)合在一起，用四手聯(lián)彈的彈奏方式變現(xiàn)出來，讓我們體會(huì)到他內(nèi)心的苦悶和對(duì)自由的渴望。本文通過樂曲簡介、彈奏技巧和情感表達(dá)三個(gè)方面進(jìn)行了深入的分析，并結(jié)合了自身的彈奏經(jīng)驗(yàn)對(duì)《匈牙利舞曲第一號(hào)》彈奏技巧與情感表達(dá)進(jìn)行了歸納和總結(jié)。筆者希望通過本篇作品讓大家對(duì)《匈牙利舞曲第一號(hào)》有一個(gè)更深入的了解。

（作者單位：聊城大學(xué)音樂與舞蹈學(xué)院）