翟文
摘 要:本文闡述了建筑藝術(shù)及繪畫藝術(shù)的特征,同時具體論述了國畫學習對建筑設(shè)計有一定的幫助與提高。
關(guān)鍵詞:國畫;建筑設(shè)計;提高
建筑,是建筑物和構(gòu)筑物的總稱,是人們用物質(zhì)材料修建或構(gòu)筑的居住和活動場所。建筑總以其形象表現(xiàn)出來,有物質(zhì)的、精神的、顯性的(如建筑物的形象、立面、側(cè)面、背面、屋頂、墻面、門、窗、臺階、基底、地面、甚至西部等);隱形的(如建筑的使用性質(zhì)、功能、社會性的、心理性的、公共性的、私密性的、藝術(shù)性的等等。以及表現(xiàn)出來的精神上的反映)。
兩千年前,奧古斯時代建筑師Vitruvii在《建筑十書》中就提出了“建筑還應當造成能夠保持堅固、適用、美觀的原則”。直到今天,它仍然是我們遵循的基本規(guī)律。隨著社會的發(fā)展,生產(chǎn)水平提高,以及審美觀念的形成發(fā)展,建筑才越來越具有美學的要求,建筑的藝術(shù)性越發(fā)的體現(xiàn)。實用性是藝術(shù)性的基礎(chǔ)。
建筑藝術(shù)的主要特點是運用形體、節(jié)奏、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等獨特的藝術(shù)語言,通過設(shè)計師用一定的圖形、文字、模型、效果、動漫表現(xiàn)出來。再通過施工人員的辛勤勞動,使之完成的作品具有文化價值和審美價值。
各門藝術(shù)都有自己獨有的藝術(shù)方面的語言,建筑的藝術(shù)語言有:空間組合、形體、色彩、裝飾等許多因素。正是它們,一起組成了建筑藝術(shù)的造型美。
繪畫藝術(shù)是一門使用一定的物質(zhì)材料,運用線型、色和塊的組合,通過圖形組合、型體揣摩和調(diào)色等方法,在二維空間里創(chuàng)造出的感官形象和情境的藝術(shù)。
中國畫,簡稱國畫,是具有中國傳統(tǒng)特色的繪畫藝術(shù)。采用毛筆作畫,使得筆墨成為國畫技法和理論中的重要術(shù)語。所謂“筆”是指勾、勒、皴、點等用毛筆的不同技法,使畫面表現(xiàn)出變化無窮的意趣;所謂“墨”是指畫以墨代色,運用烘法、染法、潑墨法、積墨法等,使墨的濃淡有著千變?nèi)f化。
國畫的構(gòu)圖方法,主要是采用散點透視的方法,使得畫面廣闊,構(gòu)圖自由且靈活,不講究時間與空間的統(tǒng)一。國畫在構(gòu)圖時,可以將不相同時間段和不相同空間的物件安排在一個題材里,猶如一種運動的“蒙太奇”畫面集中一起。如元畫家趙孟頫的《鵲華秋色圖》將相隔幾公里的兩座山放在一張畫面上表達就是很好的體現(xiàn)。
國畫將畫面與題畫詩、篆刻印章有機的結(jié)合在一起。形成了獨一無二的內(nèi)容和型式的美感。詩中有畫,畫中有詩,恰到好處的印章位置,使整幅畫渾然一體,缺一不可。
我是一名建筑師,平時的工作是建筑物的設(shè)計,從場地選擇、規(guī)劃方案、施工圖紙設(shè)計等。因為對國畫藝術(shù)的愛好,參加了景德鎮(zhèn)陶瓷大學的學習。通過藝術(shù)領(lǐng)域的學習,使得自己在繪畫理論與技巧有很大提高,而無形中自己在平時工作中的建筑藝術(shù)設(shè)計水平也有了長足的進步,現(xiàn)將其中的感受敘述如下。
一、繪畫藝術(shù)的學習可以提高建筑師的“美”感
中國畫的特點來源于我們中華民族長久的傳統(tǒng)文化和豐富的美學思想。通過對繪畫藝術(shù)學習的加強,充分運用筆墨,完成構(gòu)圖,整個畫面及印章、詩詞題跋的布置,使整個畫面渾然一體,輕重均衡。或繁瑣精細,或輕描淡寫。作畫不僅是再現(xiàn)對象,更重要的是提高自身的觀察和鑒賞的能力。什么是好的,什么是不好的。一幅畫,可以有無數(shù)選擇,根據(jù)不同人的理解而尋求趣味中心,畫面有層次感,千變百化。怎么樣把握是訓練思維的一種重要方法。
建筑師美的感覺是多種多樣的,一種是有意識的,有意義的,可以用語言或文字表達;一種是無意識的、無目的、潛意識的感悟會產(chǎn)生空間及形象。從一種無語言形象變成一種可以表達的有意義。
二、繪畫藝術(shù)的學習可以提高建筑師具有崇尚自然、天人合一的意識
中國的畫家由于受莊子的“天人合一”、“陰陽相克相生”樸素的哲學觀影響,很早便認識到藝術(shù)的創(chuàng)作是一個畫者主觀和客觀相統(tǒng)一的過程。
形是自然景物的實體外觀,神是人的精神及創(chuàng)作藝術(shù)形象注入的主觀思想感情。“萬物有靈”,自然界的一山一水、一草一木、既有其形,又有其神,“形神兼?zhèn)洹笔侵袊嬎囆g(shù)的最高準則和基本規(guī)律。
建筑師在接到設(shè)計任務時,往往會考慮建筑對環(huán)境的影響。是一馬平川的寬廣大道照搬照套的設(shè)計,或是遵從自然的利用原有地形地貌設(shè)計出特色的建筑。生態(tài)建筑、綠色建筑和可持續(xù)發(fā)展成為當今建筑設(shè)計追求的主要方向。生態(tài)城市、綠色建筑更多地遵從自然河山,實現(xiàn)建筑設(shè)計的回歸自然。多從繪畫中看見層巒疊嶂、朝霞暮靄、千里江山、萬里江河的意境。這些素養(yǎng)的修煉與提高,必將影響建筑師在實際工作中的行為判斷,從而設(shè)計出符合當?shù)氐摹⑸鷳B(tài)的、功能齊全的,又是對環(huán)境影響最小的建筑。
三、國畫的構(gòu)圖技法與建筑設(shè)計技法不謀而合,對繪畫構(gòu)圖的訓練,也是提高建筑師構(gòu)圖素養(yǎng)。
(一)置陳布勢
置陳,是國畫中定點確位,安置陳放;布勢,是構(gòu)圖之生命。要造大勢、主勢,勢出新意,生面別開。建筑群設(shè)計中依然要找出主要建筑的主線,主要道路流線。輔助建筑結(jié)合使用功能及構(gòu)圖法則加以補充完善。
(二)法則
對稱、均衡、比例、節(jié)奏、對比、協(xié)調(diào)、變化、統(tǒng)一。兩者高度統(tǒng)一。
(三)虛實
虛實相對而相生,虛實互用而互存。以虛顯實,以實破虛,虛虛實實,實實虛虛。以虛求實,以實求虛,虛則實之,實則虛之,實中有虛,虛中有實。虛空白多了宜花,必要須堵。必要須堵,可實堵填死或虛堵變小、變?nèi)酰暜嬅嬲w而定。
建筑物外形處理上也是遵循上述原則。如若玻璃幕墻面太多,占的比例太多,整個墻面必定是“花”的,沒有存在感,感覺不舒服。而厚重的石材貼面若太多太濫選用,必會給人以形體重感,必須要以玻璃、塑鋼等“虛”的材料破之。
光影的處理,線條的畫法都通過畫中虛實來表達。建筑造型中,有很多需要凸出或凹進去的實體線條來表現(xiàn)。根據(jù)多年設(shè)計的經(jīng)驗,結(jié)合繪畫中的光影感受,不要做成寬度與高度相同的線條,這樣使線條更加有實體“存在感”。而做成寬高尺寸接近的線條下方有大量的虛的陰影,使得線條下方“糊的”一塊,不利于建筑裝飾線條的有利體現(xiàn)。
(四)呼與應
國畫通過相關(guān)、相連、相依、相應、想成、相伴、相同聯(lián)系起來,相互相應的畫面。神意向通、氣脈貫暢,成為統(tǒng)一整體。
建筑物很多地方必須呼應。凹與凸、疏與密、邊與角、藏與露等。呼應好的建筑給人以遐想的空間。如景德鎮(zhèn)群眾文化活動中心的設(shè)計,是會場和展廳兩個建筑一氣呵成。其中間留有10多米的疏散通道,但是在整個建筑設(shè)計中,運用呼應原則,通道兩側(cè)建筑標高遵循整體原則,使通道與建筑有機結(jié)合,不顯生硬。
四、國畫色彩運用的啟發(fā)
國畫中的色彩運用更有趣味,墨色充分后上色,較宜取得“色不礙墨,墨不礙色”的“錦上添花”的效果。中國畫講究用高亮鮮艷的顏色局部加重某個畫面,使整個畫面不沉悶;還有濃墨重點題“醒”畫面,使墨色分出層次。這些都是中國畫美感的處理技法。
建筑物設(shè)計中,建筑外墻的顏色材質(zhì)亦有異曲同工的效果。過多的運用多材質(zhì)、多顏色的外墻設(shè)計,必定是“花”的。首先有一種基本色調(diào)及材質(zhì)。然后在線條、門窗套、陽臺等細長或重點部位帶以鮮艷色來提亮。大面積的同一色系亦有沉悶感,必須采用有趣味的漸進色混雜。如采用三色磚;或涂料、或外墻磚間開布置。
五、結(jié)語
綜上所述,是我在平時工作中由于學習國畫而受益匪淺的一點感悟。我們需要提高自己的感悟,需要對空間形成感受。要構(gòu)成各種抽象的、具象的形象而獲得靈感。
長畫長練會使得你不斷獲得新的情趣。畫要畫出意境來。畫畫是有限的,而意境又是深刻的。要達到想要的畫境畫意,必定要刻苦的學習鉆研繪畫理論及技法,而在一次又一次的繪畫創(chuàng)作中,你的藝術(shù)情操、你的藝術(shù)素質(zhì)得到提高。