沈鑫
摘要:肖邦是19世紀波蘭最著名的音樂家同時也是創作數量也非常多,他創作的鋼琴曲有多種題材、有奏鳴曲、波羅奈茲、練習曲、夜曲、還有敘事曲等。其敘事曲一共四首,其中最著名的還是《g小調第一鋼琴敘事曲》。肖邦的鋼琴敘事曲在御寒的內容與精神、曲式結構、鋼琴肢體等表現技法方面都蘊含著濃厚的浪漫主義色彩,本文通過對肖邦的背景與創作敘事曲的特征展開深入研究,探討了肖邦鋼琴敘事曲的創作特色。從作品的的引子、呈示、展開、再現、尾聲五個部分的音樂形象、情感表達及對應的演奏方法、處理方式等方面分析,闡述了該作品的音樂表現手法。
關鍵詞:肖邦;第一敘事曲;演奏技巧;手法
一、作曲家介紹與作品的創作背景
弗雷德里克·弗朗西斯科·肖邦,浪漫主義時期作曲家、鋼琴家,他的一生共創作了二百余部鋼琴、重奏、協奏曲等作品,被后人譽為“鋼琴詩人”。肖邦在小時候就表現出非凡的音樂天賦,四歲學習鋼琴,僅僅三年便創作了自己人生中的第一部作品《g小調波蘭舞曲》八歲在華沙舉辦了自己的第一場獨奏音樂會,十二歲開始與華沙音樂學院的院長進行學習,最后考上華沙音樂學院,順利畢業,在這三年內肖邦對音樂理論已經有了更深的理解同時打下了堅實的基礎,在肖邦的二十歲時他已經成為了華沙享譽盛名的鋼琴演奏家與作曲家,也就在這一年肖邦開始出國游歷學習這條路,第二年定居法國巴黎,他以前所未聞的充滿詩意的演奏征服了趣味高雅的巴黎聽眾,1848年受邀來到倫敦,為援助波蘭難民,舉辦了最后一場音樂會,次年肖邦與世長辭。人們按照肖邦的生前遺囑,在肖邦死后將他的與心臟埋在了自己的祖國。肖邦在創作g小調敘事曲是受到一位詩人的作品啟發從而創作成功。肖邦在與舒曼的會面也提到過此事,這位詩人叫做亞當·密茨凱維茲,波蘭浪漫主義愛國詩人,他在十九世紀前期的每一首的字里行間都表現出愛國的思想。肖邦在參加一個酒會與這位詩人聊過,同時發現兩人的思想一致,同為愛國人士,一見如故,從此結下了深厚的友誼。這首作品出版的時間1836年正是波蘭的首都華沙起義失敗的時間,肖邦的內心受到了極大的打擊,他的音樂走出了國家的苦難、民族的興亡與國民的恥辱。同時這首敘事曲所表現的情感與亞當的詩有許多相似相似之處。證明了肖邦所說,靈感來自好友亞當詩。
二、該作品的音樂手法
1、引子部分:肖邦在作品的開頭標記有Largo(廣板)和pasante(沉重的)音樂術語。一個沉重的廣板把人拉回到十九世紀波蘭黑暗的時空中,在演奏時,連線之間的空拍聲音停了,但是音樂不能停。2、呈示部這部分包括四種不同的音樂形象情緒優傷的抒情歌唱的大部主題這段音樂首先值得注意的是拍號,這是四六拍的,作曲家為什么不寫成四三拍或其它拍子呢?其次聲部的層次也需要注意的,右手同時擔任旋律聲部和伴奏聲部兩個重任,要從銀色上,觸鍵方式予以明顯的聲部區分。上三次模進的主題碎片,是音樂變得動蕩不安。演奏者要注意這里有較明顯的瑪<從呼吸方面上看,這三次模進是音樂能量的采集,在顫音的地方釋放,最后在26小節的f音上把氣吐完"動蕩、斗爭 ”的連接部這部分的開頭音樂的動機雖然徹底更換,但音樂的情緒仍然顧著剛才的抒情歌唱的情感狀態,但到了40小節處,作曲家標記了bgtato不安的、興奮的),音樂開始動蕩。演奏時要注意重拍的位置,這又是典型的瑪祖卡的節奏特征。音樂從45小節到62小節開始了排山倒海式的斗爭,要格外注意87小節和88小節裝飾性的高八度的二分音符的音,這是該段音樂的閃光點。3、展開部其中也包括三個部分:(一)主部主題的展開這里的情感是從“pp”很弱很輕的“零度”一路飆升到(“沸騰”,在演奏時要注意漸強的力度層次,102、 103、104 小節,音符是一樣的, 力度變化是不一樣的。演奏者可以通過踏板的變化來幫助做情緒的變化。(二) 副部主題的展開這里一-改在 呈示部中的抒情、寧靜的情緒,變成英雄式的頌歌,無比光輝,無比豪邁。演奏時要注意連線,不能應為情緒激動而把每個音都彈得很響,連線尾巴處的音要做略收處理。特別要注章的是119、121、123 小節的三次八度音階上行,要提前做好力度的梯度設計。(三)“一瀉千里”的插部從126小節開始,音樂像幽靈一樣轉來轉去, 大量的不和協音充斥其中,使音樂動蕩。到了138小節音樂變得光明起來,就像輝煌的圓舞曲一樣自 由奔放、輕松諧謔。最后經過華麗燦爛的超長音階,又迎來的節日般頌歌的副部主題。這里的演奏在126小節、150 小節往后的地方要注意聲部。164 小節左手琶音式的和弦注意不要為了和右手的某個音節奏對上,給右手連貫的音階起了絆腳石的作用。4、再現部首先在現的是副部主題,雖然沒有在展開部那么宏偉,但是仍然充滿活力、振奮人心,中間的連接來源于呈示部的結束部,最后又一一次把主題引出來。在206小節上,作曲家標記了appassionato (熱情的), 經過充滿熱情的206、207 小節,引出火熱的急板的尾聲。5、尾聲經過大段的情感宣泄,在250小節,三個和弦戲劇性的變慢變弱,之后引出主部主題動機,然后又經過氣勢恢宏雙手齊奏上行音階,音樂又-次急轉彎。之后第二次引出主部主題動機,使人感到不安,最后,突然雙手先反向后同向下行的八度半音階齊奏,在鏗銷有力的和弦和八度中結束全曲。
三、結語
通過分析,我們可以看出,肖邦這首開創鋼琴體裁先河的作品表現的內涵非常豐富與深刻。肖邦的這首曲子完美的體現了浪漫主義時期的特點表達了豐富的情緒同時帶有一絲悲壯的英雄主義色彩。分析肖邦的作品,作為一名音樂生,更因該通過自己的音樂思想音樂知識客觀的去分析同時去感受,雖然當初是因為這首曲子難才去彈得,但是越發的深入,對這首曲子的喜愛才更多,多去感受同時客觀的去分析,才能對我們的演奏起到很好的啟發能有所借鑒,從而在演奏水平上面獲得進步吧。
參考文獻:
[1]周薇.西方鋼琴藝術史[M].上海音樂出版社,2003.
[2]徐向黎.論肖邦鋼琴敘事曲的藝術特征[J].樂府新聲,2002(04).
[3]李德方.析《肖邦第一敘事 曲》(OP.23) [J].天津音樂學院學報,2003(02).
[4]趙圣杰.論肖邦g小調敘事曲OP.23風格特征及演奏詮釋[D].河北師范大學,2014.
[5]王雪.肖邦敘事曲體裁及演奏方法研究[D].沈陽師范大學,2011.