藝術設計專業基礎課程教學的探索

摘要：藝術設計專業在我國高校的發展越來越好，同時在教學中也面臨很多問題，特別是專業基礎課程。本文通過簡述藝術設計學本科專業基礎課程的目前的教學情況，結合課堂教學經驗，分析教學現象，生發創意意識，希望對提高藝術設計學本科教學有所幫助。

關鍵詞：基礎課程；課堂教學；多元化；創新

藝術設計學本科專業基礎課程是該專業其它課程的基礎和重要組成部分，它的開設主要目的在于培養學生的設計思維、創新意識，使學生既要具備理論，也要具備實踐操作能力——設計方法、技巧等。藝術設計學本科專業基礎課程的目標是培養學生知識結構，是設計專業課程的基礎，也是學生形成設計思維和創新概念的基礎。 例如傳統的教學理念、教學方式導致現在的課堂教學落后，實踐教學的缺乏等問題，本文通過對藝術設計專業基礎課程教學所出現的問題，結合實際課堂教學進行了一系列的分析和探討，具體有以下幾方面問題。

一、基礎課程課堂目標的重要性

教學目標一般可以分為三個層次：一是課程目標；二是課堂教學目標；三是教育成才目標。這也是教學的最終目標。教師授課前制定清晰、明確的教學目標，有助于引導學生進行學習、探索，形成一種專業思維模式，從不同角度切入、根據學生個人情況進行引導。

課堂目標是課堂教學過程中的教與學的互動目標。因此，課初教師應該明確指出這節課學生“學”的目標以及重難點；教師的“教”應該圍繞這些問題開展教學設計，達到倡導的課堂教學目標的三個維度：知識與技能目標，過程與方法目標，情感、態度與價值觀目標。《平面構成與設計》是藝術設計專業的基礎課程之一。除去理論教學，更多偏向如何把理論應用于實踐。其中章節《平面構成的基本形態》知識點：了解兩種基本形態及其它們之間的關系，能對平面構成的基本形態細分；在了解的基礎上拓寬設計視野，發揮創新思維，設計新穎獨特的基本形態。我針對該知識點設計的課堂實踐是：用三角形、圓形和正方形設計12個動物形象，單個形象大小是4cm×4cm。課堂先分組集體討論，后獨自設計，最后實踐結果出乎意料。學生設計的動物形象獨特新穎，用簡單、大小不同、顏色不同的三個幾何形進行分割、組合，袋鼠、長頸鹿、狗、火烈鳥、等（圖1袋鼠、圖2長頸鹿、圖3狗）。這種課堂教學設計既能激發學生的審美能力和想象思維，又引導學生創新意識（對司空見慣的形象有一種全新的詮釋），提升觀察、分析、感悟、提煉對象的能力。

二、基礎課程的教學方式的重要性

教學方式的新穎性、多樣性，決定課堂教學的直接效果。多元化的教學方式讓學生在課程中產生不同的視覺效果。基礎課程與后期專業課程的接軌非常重要，教師在授課過程中應該做好課程內容銜接，多結合當前的設計流行趨勢，如日本設計的精簡、人性化等，泰國廣告的情感招牌等，植入中國文化，與課堂內容結合，不同的形式講解知識點、設計方法，穿插豐富多樣的課外內容，讓學生在多樣的教學方式下開拓思維，養成真正專業的設計思維模式。

課程《廣告創意思維拓展》，如何設計新穎的圖形、形象，課堂的練習題目是： 借助現在身邊的材料表現四幅畫面，一男一女從認識、戀愛、吵架、離世四個鏡頭畫面，思考時間10分鐘。 學生在課堂的積極反應，內容設置看似簡單，但在規定的時間內把四個畫面較表現到位是有難度的。 其中有一組女學生的作品讓我覺得很有趣。 作品設置的人物形象： 圓形代表男生，叫“圓形先生”，三角形代表女生，叫“三角形小姐”，劇情就這樣開始了。 （如圖4“圓形先生”和“三角形小姐”）通過這一個簡單的實踐看出： 學生的思維在短暫時間內逐漸提升。平常的個體，分割后可以形成更多的單體，而組合后又會產生獨特的魅力，引人入勝，“審美”起到決定性的作用。其實設計魅力所在：能使習以為常、無比普通的東西，通過設計師的轉換思維和創意變成一件獨特的設計作品。 本次課堂實踐就是如此。 教師更多注意的是： 如何把審美貫穿到教學中，同時還要合理運用教學方式吸引學生，努力做到課堂教學方式的新穎性及多樣化，具有開創性。

三、基礎課程的學習方法的重要性

教師在基礎課程教學中應該提出具有建設性的學習方法指引學生。 審美是決定設計作品質量。藝術作品的審美是以人的尺度為標準的，對于藝術設計學專業的學生要做到： 如何培養自我對美的感知。以我的經驗“多看多畫”是最直接，也是最行之有效的辦法。即使每個人偏愛的風格不同，但是世界幾乎所有美麗的東西都是有自然規律和黃金比例的。所以在審美層次上，受眾的順眼程度是接近的，這是作品的共性和個性的體現，比如大眾心理學的了解。

多讀：表面和深層的含義——堅持大量觀看優秀的設計作品和案例，在大量的觀察力和讀的過程中，審美層次就會逐漸逐步提升。堅持讀設計作品的表面含義，通過表面認識、領悟深層含義、作者思想，切入點等等。

多看：堅持多看并且細看各種與設計相關的專業展覽、書籍等，項目實戰視頻，動態廣告、靜態廣告、設計網站的前沿信息和交流會等，看設計師的創意，看設計師的表現形式、表現媒介等等。

多想：知名設計師的設計作品、案例，或者平常生活中的點滴細節，目之所及的地方，都是我們提升美感的訓練場，以及運用元素、設計造型、表達主題、色彩排配、圖形設計、設計理念等等。

多畫：畫大腦記不住的東西，人的信息儲存量有限，好的作品的構圖、元素、主題形式等都可以畫在速寫本或草稿本，或者一瞬間的靈感也可以寫下、畫下，幫助以后的創作，有助于設計思維整理，梳理設計思路、設計要點等，一個清晰的視覺思考記錄。

由此可以看出藝術設計專業基礎課程重要性，以及教師在教學設計中應該持有的教學態度，需要教師具備開拓創新精神，嚴格要求自己的，同時做好課程教學設計，讓每一節課、每一個知識點、每一個學生都能聯系在一起，學中有樂，樂中有獲，取得好的教學效果。

作者簡介：

陳愛霞（1985.10—至今），女，漢族，籍貫：湖南永州人，廣東理工學院藝術系，中級，教研室主任，碩士學位，專業：美術，研究方向：美術，藝術設計學。