淺談聲樂教學中如何培養學生的演唱能力

趙龍炎

摘要：評價聲樂教學質量最重要的一個尺桿就是學生的實際演唱能力，在小學聲樂教學中，培養學生的演唱能力是最重要的內容之一。伴隨現階段我國小學不斷深入進行教學改革，聲樂作為音樂教學中最具代表性的一個分支，受到社會各界的高度關注。小學聲樂教師在培養學生實際演唱能力時，一定要根據當下學生的狀況合理制定教學計劃，并不斷突破陳舊的教學理論，注重鍛煉學生的舞臺實踐能力，適時調整培養方式和培養進度，以此真正落實提升學生的實際演唱水平，為學生成為社會炙手可熱的聲樂人才作鋪墊。

關鍵詞：聲樂教學;小學;演唱能力

中圖分類號：G623.7文獻標識碼：B文章編號：1672-1578（2019）32-0238-01

在小學聲樂教學中培養學生的實際演唱能力，首先要分析學生的音色特點、學習能力、聲樂基礎水平等等，然后據此制定周密詳細的培養目標與計劃，在針對性的教學策略下，以興趣引導為主，逐步落實每一步的教學目標，一步一個腳印的提升學生的演唱技巧、舞臺把控能力以及對各種聲音的駕馭能力，促使小學聲樂教學向著更加科學的方向發展，以此真正培養學生的實際演唱能力。

1.依據培養學生實際演唱能力的基本原則

1.1?興趣引導為主的原則。

興趣是引導學生積極參與學習的最佳源動力，也是提升學生實際演唱能力的助推劑。在實際教學中，教師需充分了解學生的喜好與興趣，在完成必要學習內容的前提下，選取一些網絡上最時興且學生群體喜聞樂見的作品，讓學生從中體會到音樂的魅力，對音樂產生興趣。教學手段也可根據學生的興趣思維創造性的進行改變。同時，要不斷分析流行趨勢，通過多種方式吸引學生對課堂的注意力，積極調動學生參與課堂的熱情，豐富教學形式和內容，致使學生全身心投入課堂，在多樣化的學習體驗中獲得高質量的學習效果，啟發學生的多元思維和潛能，以此提升學生的實際演唱能力。

1.2?通過多種練習和實踐方式豐富學生的學習體驗。

舞臺實踐是提升聲樂演唱能力必不可少的環節之一，也是掌握聲樂演唱水平的必經之路，需要演唱者具備扎實的唱功。在培養學生的實際演唱能力時，除了要注重引導學生掌握必要的音樂基礎知識，更重要的是要通過藝術實踐培養學生的實戰能力。無論是發聲方法還是歌唱技巧，都要遵循科學的方式，從生理至心理都要能夠規范訓練。此外，教師要多為學生提供演出實踐的機會，在積累演唱經驗的同時訓練學生的臺風，并在一次次演出中了解自身不足之處，進而在以后的學習中查漏補缺，促使學生自主探究和學習，目的性更強地攻克學習各個階段的難關，并在后期的演出中檢驗自己的學習效果，才能在舞臺實踐中充分發揮自身的藝術水平。

1.3?針對性地進行教學。

教師在教學活動中對待所有學生應該抱有“一視同仁”的態度，但面對不同差異性的學生個體，教師更應該根據學生的嗓音特點、演唱方式、個性差異、咬字習慣、新知識消化能力、理解能力等等，對其施以針對性的教學。并善于發現學生身上的優點和不足，對癥處理學生的演唱弊病，致使每位學生都能清楚了解自己未來學習的方向，揚長避短，發揮自身優勢，保障每個學生都能盡可能地發展自己的個性，多個角度和層次提升實際演唱能力。

2.制定全面的發展目標，有效提升學生演唱能力

2.1?促使學生把控并科學運用聲音。

把控好自己的聲音是實現演唱能力提升的基礎要素和前提，為了落實學生控制聲音的學習效果，教師首先得引導學生正確認識人類的發聲器官以及各種發聲器官的發聲原理。通過系統講解各種發聲器官的特點，促使學生在后期的訓練過程中對聲樂課程有更加科學的認知。另外，老師還可將課堂訓練與課外訓練巧妙結合，培養學生形成系統發聲的好習慣，進而在日積月累中提升學生的聲音把控與運用能力;第二，強化學生的歌唱氣息。教師在訓練學生歌唱氣息時要遵循“循序漸進”的原則，不僅要訓練氣息的長度，還要教會學生通過科學呼吸打開身體的歌唱通道，以及在面對聲樂作品中的不同情感轉換時，要及時對歌唱氣息合理調整。實際訓練中，可以讓學生多演唱一些變奏曲，以此有效提升學生對聲樂氣息的控制能力;第三，在掌握科學的發聲方法和氣息運用能力后，教師還需在訓練中美化學生的音色，以此實現學生有感染力的演唱。教學中，教師可以選取一些經典唱段進行教學，并對不同風格的歌曲做出介紹和分析，引導學生提升聲音的辨識能力，并在實踐中形成自然流暢又獨具藝術美感的聲音。通過以上三個步驟，鍛煉學生的演唱能力和舞臺把控能力，能夠為學生獨立完成聲樂演唱打下堅實基礎。

2.2?提升運用演唱技巧的能力。

想要完美演繹一首聲樂作品，僅僅依靠科學發聲方式是遠遠不夠的，還需要靈活運用各種發聲技巧，以展現作品中的情感和思想。實際演唱中，演唱者首先要細致分析歌曲的各個部分，通過了解創作背景、解析歌詞、曲式分析、作曲家生平等等，促使對作品有整體理解。同時，也因為對作品有全面的了解，所以演唱者能夠對作品意境有更深的體會，演唱時也更容易投入情緒;第二，教師要教會學生如何把控作品的情緒走向與基調，然后引領學生利用相應的歌唱技巧去傳遞歌曲情感與寓意;第三，分析和整合各種演唱技巧，通過串聯各種情感體驗將歌曲各個部分連貫起來要進行演繹，并鼓勵學生通過自身對作品的理解，完善對作品的詮釋與再創作，在各種技巧的輔助下，促使表現出來的作品不僅具有藝術美感，而且能夠直擊人心，給聽眾帶來心靈的洗滌與啟發。

2.3?增強學生對各種旋律風格的了解。

聲樂作品的風格是形成歌唱風格的主要因素，演唱者對聲樂作品風格的分析理解十分重要。每一首歌曲都有其創作動機，其中滲透著各式各樣的情感，有的旋律風格清新自然，有的旋律風格暗淡憂傷，有的旋律風格柔美淡雅等等，這些都能從樂譜中清晰的體現出來。所以，在演唱之前，演唱者除了熟悉歌曲的旋律之外，還要對其中的文化背景、曲式、調性等等進行分析，并深刻剖析作者的生平經歷，只有這樣，才能足夠了解創作者的人生以及其作品中蘊含的情感內涵，演唱時作者才能感同身受的傳遞出其中的深情。

3.結束語

總之，小學聲樂教學需要在眾多聲樂教學研究者的共同努力下不斷完善和發展，如此才能真正實現小學生實際演唱能力的提升，進而為社會培養更多優秀的聲樂人才，推動小學聲樂教學朝著更加科學、合理的軌道前進。

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