幸福的追尋

詹林芳

摘 要：在人類歷史發展的長河中，幸福是亙古不變的追尋。柏拉圖在《理想國》中關注人的靈魂，他認為幸福是人類靈魂所達到的一種和諧狀態。羅素則認為“一個幸福的人，擁有實在的生活，廣泛的興趣，豐富的情感。”[1]

關鍵詞：幸福;追尋;高更;繁華

保羅·高更是19世紀法國后印象派畫家，現代畫派的杰出代表。高更出生于于富裕之家，祖父曾是一名周游世界的水手，祖母個性倔強、敢于追夢，受祖母的影響，高更個性獨特，高傲且執著，忠實于自己的內心，后來為了追尋真我而離開家庭。高更幼年喪父，對母親甚是依戀，因此在創作中往往樂于表現健碩的女人體。

一、返樸——出走繁華

高更在法國巴黎中過著富裕的生活，住著漂亮的房子，在社會中有著較好的地位，但高更卻感到越來越不快樂，于是他離開他的家庭，來到了法國西部一個荒涼之地——阿文橋，開始執筆作畫，想在藝術中去尋找自己丟失的那些不快樂。圖1就是高更在這一時期所創作的，描繪的畫面簡單而質樸，三只小豬正在進食，近處是一些擺放的食物，他畫的就是這種與他在巴黎生活毫不相關的，而在農民家庭中最微不足道的場景。他想逃離這個工業城市，回到傳統的農業生活，每天的快樂不會因為股票空的數字上漲下跌起伏，他開始思考生命的意義，幸福到底是什么？

高更每天畫當地人的生活，與婦人一起做一些傳統手工，織布做陶。作品《聽講道后的幻覺》是他在布列塔尼所作，畫面中的居民穿戴的是他們自己手工制作的衣帽，保留著最傳統的民俗民風，一切要使用的東西都是親自去做。畫面描繪的是周日，人們去教堂做禮拜，此時神父說你們每一個人心中都住著一個魔鬼，而我們要與之艱苦地搏斗。畫面的右上角描繪地是圣經中長著翅膀的亞哥，他正在同魔鬼對戰，只有打敗了魔鬼，才能獲得幸福。高更在畫面中間用一條寬大的線條分割現實與想象，體現出高更對于內心世界的關注，這也是他出走繁華的巴黎，來到樸實的鄉村從追求的幸福。

二、歸真——切斷繁華

“他像逃避暗礁一樣逃避現代文明，向往原始土著生活的平靜質樸與充滿人性。”[2]1891年高更來到了大溪地，這是一個純碎的土著人聚居地，人們的生活是最原始的，穿著就是簡單的圍著一塊布。高更被這塊土地深深的吸引，他為這里著迷，后來他在這里生活下來，娶了當地的女子為妻，他認為這里的生活才是最幸福的。在圖3中，高更真實的再現了大溪地的場景，他認為這種圍著一塊自己染出的紅布的健碩母親是最美麗的，用自己的勞動過著最簡單的生活，擁有最美好的人性，他如同西方殖民主義的一位懺悔者，他認為我們不應該用現代文明去侵蝕這塊凈土，去讓他們學習法文，這無疑是人類對于西方工業革命之后的反省。高更在此期間寫了不少著作，他說道：“文明離我越來越遠，我學著簡單的思考……我的內心感到無比平靜。”[3]在作品《我們從哪里來？我們是誰？我們到哪里去？》（圖4），中描繪了整個大溪地的原住民的生活，從嬰兒的出生到老人的死去。這幅畫誠然是高更的理想國度，畫面中間站立的男子他靠摘樹上的果子過活，他們與動物和睦相處，父母看著出生的嬰兒，居民們有一個共同的信仰，即畫面左上方的神明，而對比當時巴黎的人們，對于教堂已經沒有這樣神圣的崇拜感了。高更認為失去信仰的工業社會是無法帶給人們幸福感的，因此他選擇了返回原始，皈依本真，切斷城市繁華，追尋自己的幸福樂土。

參考文獻：

[1]《羅素文集》，王正平譯，第102頁，北京：改革出版社，1996

[2]《現代藝術與原始藝術內蘊的融合》，葉樺，韶關學院學報，2004

[3]Paul Gauguin.Noa.Translated by O.T.Theis.1919

[1]《羅素文集》，王正平譯，第102頁，北京：改革出版社，1996

[2]《現代藝術與原始藝術內蘊的融合》，葉樺，韶關學院學報，2004

[3]Paul Gauguin.Noa.Translated by O.T.Theis.1919