淺談美術(shù)教育與形象思維能力與創(chuàng)新思維的探究

劉超

美術(shù)屬于視覺藝術(shù)范疇，主要包括繪畫、雕塑、工藝、建筑等，它又稱造型藝術(shù)，因它以可視的圖型為基礎(chǔ)，占有一定的空間，故屬空間藝術(shù)。視覺藝術(shù)作用于人的是形狀和色彩這兩個因素。藝術(shù)素質(zhì)的教育除了審美功能作用外，形象性思維的培養(yǎng)是另一主要功能。形象思維是運用表象進行智力操作的思維活動。想象是思維主體運用已有的形象形成新形象的過程。形象思維并不滿足于對已有形象的再現(xiàn)，它更致力于追求對已有形象的加工，而獲得新形象產(chǎn)品的輸出。所以，形象性使形象思維具有創(chuàng)造性的優(yōu)點。這也說明了一個道理；富有創(chuàng)造力的人通常都具有極強的想象力。

所有創(chuàng)造力的源泉來自大自然，她是最杰出的“設(shè)計師”，她創(chuàng)造出的萬物給人類的設(shè)計帶來無窮的靈感。人類從模仿自然到設(shè)計的歷史由來已久，在古代人們模仿魚制作船，模仿飛鳥制作風箏，模仿鳥巢制造房屋······；在現(xiàn)代仿生模擬作為一門獨立的學科出現(xiàn)于20世紀60年代，飛機、潛艇、建筑等都有大量應(yīng)用仿生學的實際案例。所有這些都表明了形象思維在創(chuàng)造中的作用。作為形象思維素材的表象在創(chuàng)造中的作用不僅表現(xiàn)在原型啟發(fā)上，還體現(xiàn)在對已有表象進行加工改造而形成新形象的心理過程，即想象上。愛因斯坦說過“想象力比知識更重要，現(xiàn)實世界只有一個，而想象力可以創(chuàng)造千萬個世界”。思維對客觀世界的反應(yīng)不是消極、機械、死板的，想象是人類積極的能動作用。我們不需要對自然做表面的再現(xiàn)，但可以對它們進行品質(zhì)的再現(xiàn)。自然物對于人為物的啟發(fā)作用根植于自然對于人腦無處不在的影響，象征的圖形依賴于繪畫者、欣賞者的聯(lián)想，聯(lián)想實際上是一種條件反射。很多設(shè)計師的作品是這種意識的反映，而不是單純的模仿。代寫碩士論文 有創(chuàng)造性的藝術(shù)家總想沖破舊的束縛去開拓新的世界；這新世界仍被孕于自然之中，正等待我們?nèi)ヮI(lǐng)略去認識。

美術(shù)活動最能提高學生的觀察能力，想象能力。學生通過觀察生活來感受生活、體驗來自生活的情感和樂趣。如引導學生觀察周圍生活、自然環(huán)境，并用點、線、面、色彩、空間、明暗、質(zhì)感等繪畫要素進行對比、和諧、節(jié)奏、韻律、均衡、組合等構(gòu)成要素來表達自己的想法和感受。引導學生發(fā)現(xiàn)身邊的美，把自己的生活經(jīng)驗和美感相聯(lián)系，嘗試用自己喜歡的繪畫方式表達出自己的體驗和感受。美術(shù)，是現(xiàn)實生活的反映，是人類對世界、對現(xiàn)實、對生活的一種情感反映。對現(xiàn)實生活感受越深，藝術(shù)情感的表現(xiàn)就越深刻、越真實，優(yōu)秀的美術(shù)作品，都是經(jīng)過對生活深刻實踐才完成，這樣的美術(shù)作品，對人的情感世界，精神世界的作用就越大，因此，人們說優(yōu)秀的美術(shù)作品能陶冶影響人的性情。

美術(shù)教學強調(diào)形象思維，它的意義在于通過認識生動的形象達到鼓舞情緒，振奮精神，陶冶情操，提高審美能力，培養(yǎng)健康的審美觀點的作用。達到了引導保觀察、思考、發(fā)現(xiàn)客觀的規(guī)律性、訓練直覺思維和求異思考能力的作用。

求異思維是學生探索活動的前導和創(chuàng)造能力發(fā)展的起點，教師在教學中要珍惜、滿足學生求異的好奇心，保護學生獨特的個性，并給予學生發(fā)揮個性的空間，開發(fā)學生創(chuàng)造潛能，培養(yǎng)學生自主的求異思維能力并加以啟發(fā)、鼓勵和引導，從而不斷提高學生的創(chuàng)新能力。

美術(shù)教學中應(yīng)提倡啟發(fā)式教學模式，要善于啟發(fā)學生的思維，充分調(diào)動學生的學習積極性、主動性，通過自己的觀察、思考、創(chuàng)作，自覺地掌握知識，形成技能、技巧。它同注入式教學是相對的。注入式教學大多以教師為中心，只著眼于現(xiàn)成知識的傳授，使學生獲得現(xiàn)成的知識，只知模仿，很少去考慮激發(fā)學生獨立思考能力。活潑多樣的美術(shù)教學活動，能使學生在輕松、愉快的氣氛中進行美術(shù)學習，促進學生的思維，激發(fā)學生探索的熱情，使課堂更加生氣盎然。在學生學習出現(xiàn)困難或表現(xiàn)不當時，教師不是求全責備，而是給予理解和鼓勵，要注意觀察每個學生在畫室中的表現(xiàn)，適時地幫助遇到問題無法獨自解決的學生，及時肯定學生的創(chuàng)造性表現(xiàn)，對成績較好沾沾自喜的學生提出更高的要求，對自信不足的學生及時表揚和鼓勵。使學生敢于行動，敢于探索和思考。在學習過程中，教師更應(yīng)是學生最可信賴的朋友、知己和支持者。師生之間這種溫暖的人際關(guān)系，便于一個生機勃勃的教與學的氣氛的形成教師在教學中引導學生學習的方向，如講授裝飾畫的造型設(shè)計規(guī)律，充分鼓勵學生自己創(chuàng)造設(shè)計大膽探索、大膽發(fā)揮想象力，畫出心中所想，結(jié)果是每個學生在課堂中不再千篇一律地畫畫，作業(yè)也不再是前面所談的“千人一面”或“教師作品的翻版”了，而是百花齊放、各有所長，當然作品中自然會有一些違反常理的、亂的現(xiàn)象。但遇見這樣的問題，我們應(yīng)該很高興的，因為這樣我就發(fā)現(xiàn)了新問題，就有了我們師生共同去討論的目標和表現(xiàn)的對象，從而促進學生的共同發(fā)展。這樣的教學方式使學生在掌握知識的同時也發(fā)展了自己的智力與創(chuàng)造力。這樣的教學是高層次的。在這個過程中師生之間在充滿想象力的創(chuàng)造活動中凝結(jié)著很強的責任感與高尚的審美情趣。學生通過對大自然的觀察會汲取很多營養(yǎng)。我們認識世界的廣度和深度是沒有邊際的，單純注入式的臨摹教學缺乏引導學生對生動形象的直接觀察與比較過程。認識過程沒有感性認識做基礎(chǔ)，違背了認識發(fā)展規(guī)律，使學生被動的接受知識，反而束縛了學生能力的發(fā)展。

美術(shù)教學中教師如善于啟發(fā)善于不斷提高學生創(chuàng)新能力，就能使學生在學習的過程中獲得知識，形成技能發(fā)展智力，培養(yǎng)情操，我們才能實現(xiàn)素質(zhì)教育的目標，造就出大批具有創(chuàng)新精神、創(chuàng)新思維、創(chuàng)造能力并自由和諧發(fā)展的優(yōu)秀人才。同時學生在學習的過程中一定要善于觀察，積極地從自然界吸取營養(yǎng)尋找靈感，打開思路，發(fā)揮豐富的空間想象力，開啟思維的深度和廣度，把這種發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)新物化為具體的形態(tài)。把學習的過程作為探討自然、學習自然的過程，其中可以體會到無窮的樂趣。