不忘初衷，方得始終

何順偉

【摘要】在當今世界主流的三大音樂教學法中，柯達伊教學法被認為是最適合中國國情，最值得我們學習借鑒的音樂教學法。但柯達伊教學法的本土化是一個系統(tǒng)工程，要完成好這一工程，需要教育行政部門、音樂教育學者、民族音樂學者、一線音樂教師密切配合。

【關(guān)鍵詞】柯達伊教學法;本土化

【中圖分類號】J60? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

柯達伊·佐爾坦是20世紀在國際上享有盛譽的匈牙利作曲家、民族音樂理論家和音樂教育家，以他的名字命名的“柯達伊音樂教學法”是當代世界影響最深遠的音樂教育體系之一。這個體系具有深刻的教育哲學思想和高標準的藝術(shù)審美要求。簡要地講，柯達伊音樂教育思想主要包括以下幾個方面：全民音樂教育觀、民族音樂教育觀和優(yōu)質(zhì)音樂教育觀。全民音樂教育觀主要是指柯達伊倡導的“音樂應(yīng)該屬于每一個人”，“音樂教育必須從兒童早期開始”，“學校課程中一定要包含音樂教育”等主張;民族音樂教育觀即柯達伊倡導的“以本民族民歌、母語、民間音樂為基礎(chǔ)”的音樂教育;優(yōu)質(zhì)音樂教育觀是指柯達伊倡導的“給孩子必須是最好的”以及他對于音樂教師培養(yǎng)的重視。在目前中國，東西部經(jīng)濟發(fā)展不平衡，班額大，音樂教學硬件跟不上，器樂普及困難等問題仍普遍存在。鑒于此，老一輩音樂教育家花費了大量的心血來關(guān)注和研究這套教學法，認為它也適合當下中國國情，值得我們學習和借鑒。

目前，柯達伊教學法在我國發(fā)展迅速，各種形式的學術(shù)研究和實踐如火如荼，但不可否認的是，柯達伊教學法在實踐過程中依然存在不少問題。在基礎(chǔ)音樂教學方面，目前對于柯達伊教學法的應(yīng)用層次并不高，還只是對一些表面的教學方式方法的借鑒和使用，缺乏對其隱含的教育哲學和教育思想的深刻領(lǐng)會和應(yīng)用。目前應(yīng)用較多的是柯爾文手勢、首調(diào)唱名法、字母譜、節(jié)奏讀法等一些技術(shù)層面的、操作性、實用性較強的方法，屬于“看了就能懂，拿來就能用”這一類。即使如此，這種應(yīng)用還僅限于經(jīng)濟較發(fā)達地區(qū)，并且多數(shù)音樂教師還只是上公開課用來裝裝門面，未形成應(yīng)用的習慣，對于廣大欠發(fā)達地區(qū)（筆者認為最應(yīng)該采用柯達伊音樂教學法的地區(qū)），柯達伊教學法依然還很陌生。對于柯達伊音樂教學思想中最精髓的部分，如營造以本民族音樂為基礎(chǔ)的音樂母語環(huán)境;重視讀寫能力的培養(yǎng)等，目前普遍涉及較少。柯達伊教學法的本土化，必須是思想、理念以及教學材料的本土化，絕非僅僅幾種教學技術(shù)的本土化。

柯達伊教學法的本土化是一個系統(tǒng)工程，要完成好這一工程，需要教育行政部門、音樂教育學者、民族音樂學者、一線音樂教師密切配合。對于如何提升柯達伊教學法在我國的應(yīng)用水平，筆者認為可以從以下幾個方面入手：1.重視音樂學科教學，關(guān)注兒童音樂創(chuàng)作;2.豐富民族音樂理論，完善的民族音樂教學體系;3.調(diào)整師資培養(yǎng)模式，提升教師專業(yè)水平;4.重視音樂教材編寫，突出地方特色。

一、重視音樂學科教學，關(guān)注兒童音樂創(chuàng)作

柯達伊教學法在匈牙利的實踐取得了舉世矚目的成就，這個成就的取得，既離不開柯達伊、巴托克等一大批優(yōu)秀音樂家的努力，也離不開匈牙利政府的大力支持，二者缺一不可。音樂家們收集整理了大量的匈牙利民間歌曲，設(shè)計了完整的音樂教育體系，很好地解決了“怎么教”和“教什么”的問題，而匈牙利政府的大力推動則讓這一實踐迅速有力地推向全國，并得到全體民眾的支持和參與。

在我國，由于高考制度導致的基礎(chǔ)教育功利化傾向，音樂學科長期得不到應(yīng)有的重視。在兒童音樂創(chuàng)作領(lǐng)域，受多種因素的影響，兒童音樂創(chuàng)作長期得不到應(yīng)有重視，創(chuàng)作缺乏活力，優(yōu)秀兒童音樂難以出現(xiàn)。孩子們還唱著父輩們小時候傳唱的歌曲，教材上出現(xiàn)的眾多曲目既無經(jīng)典性，又無時代性，于是就出現(xiàn)了“學生愛音樂，但不愛上音樂課”的現(xiàn)象。柯達伊在教學中嚴格選材，堅信“給孩子的必須是最好的”，他為此創(chuàng)作了大量的練習曲目，這些作品在匈牙利被稱為“黃金儲備”。我們也急需一大批熱衷于音樂教育事業(yè)的優(yōu)秀作曲家來從事這一工作，需要政府部門政策的引導，在社會上形成重視兒童音樂創(chuàng)作的風氣，讓給孩子們寫作品的作曲家們能有所成，有所獲。近幾年出現(xiàn)的“優(yōu)秀童謠傳唱”就是一個好活動，既激發(fā)了作曲家的創(chuàng)作活力，又豐富了兒童音樂儲備。筆者認為，類似的活動還可以多一些，內(nèi)容也可以更豐富一些，既要有聲樂作品，也要有器樂作品、舞蹈作品、曲藝作品等。有了量的積累，好的作品才能出現(xiàn)。

二、豐富民族音樂理論，完善民族音樂教學體系

在音樂教育理論研究領(lǐng)域，對柯達伊教學法的科學性、民族性、有效性以及與我國國情的適應(yīng)性都已達成共識，特別是對于柯達伊教學法采用的“以課堂為中心”復興民族音樂的途徑，已經(jīng)引起了學界的強烈共鳴。眾多學者在著作、文章中強烈呼吁加強音樂課堂教學中民族音樂的成分，對提高學生的民族音樂素養(yǎng)給出了許多中肯的建議。然而，現(xiàn)實是：一些本民族、本地區(qū)有祖祖輩輩流傳下來的傳統(tǒng)音樂，但由于理論知識的缺乏，當?shù)孛癖姷膭?chuàng)作很受局限，他們更多地憑借多年養(yǎng)成的習慣進行創(chuàng)作，也不能系統(tǒng)總結(jié)出創(chuàng)作這一類傳統(tǒng)音樂的具體創(chuàng)作技法，自然也就無法推廣和普及。殿堂級的音樂學者能夠?qū)δ骋活悅鹘y(tǒng)音樂中的音樂傳統(tǒng)進行深入分析與歸納，但長期以來只局限于自己領(lǐng)域里耕耘，未能和其他民族音樂學科融合形成系統(tǒng)的民族音樂體系。

建立健全民族音樂教學體系是弘揚民族音樂的前提，如果學習教學法是解決怎么教的問題，建立健全民族音樂教學體系則是解決教什么的問題。現(xiàn)今音樂師范教育中的民族音樂教學，更多的是在學習傳統(tǒng)音樂作品，而對創(chuàng)作出傳統(tǒng)音樂的民族音樂傳統(tǒng)涉及很少。反觀西洋音樂教學體系中俗稱“四大件”的曲式、復調(diào)、配器、對位法等幾門課，全是為了創(chuàng)作而設(shè)，學生知道了創(chuàng)作的規(guī)則，自然也有了審美的標準。再看我們的民族音樂教學，在音樂師范教育體系內(nèi)常設(shè)的幾門課是“中國民間音樂概述”“音樂欣賞”等，這些課程大都專注于某一類作品的分析，而對作品的創(chuàng)作技法涉及很少，即教的是“傳統(tǒng)音樂”而非“音樂傳統(tǒng)”。如果音樂教師對民族音樂傳統(tǒng)技法知之甚少，面對課本中出現(xiàn)的傳統(tǒng)音樂作品自然不敢妄言，在遇到此類作品時，或淺嘗輒止，或繞道而行，學生對于傳統(tǒng)音樂作品不懂、不會、不愛也就不奇怪了。一項傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承單靠幾個傳承人是不行的，人民才是創(chuàng)新的主力軍，但創(chuàng)新的前提必須是人民深入領(lǐng)會了這項技藝的創(chuàng)作方法，并能從中獲得美的體驗。當一門傳統(tǒng)藝術(shù)越來越不為人所知，就得不到創(chuàng)新和發(fā)展，消亡也就在所難免了。