詩歌意象解讀教學反思

孔憲鋒

我們教學詩歌意象時，有時圖省事，會讓學生去記憶一些意象所對應的表情達意。這種做法應該是不可取的。

在我們語文課堂上，這種貼標簽的現象的確還是存在的。

從思維發展的規律考量，人的認知總應該從形象過渡提升到抽象。

而形象就是對其視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺（膚覺）等方面進行具體想象創造，讓學生真的能夠進入情境，感受到那“躲”在情境后面的情感。

比如學習《雨巷》時，詩歌中有幾個核心意象：油紙傘、丁香、雨巷、頹圮的籬墻。

如果是貼標簽式的教學，老師可能會直接告訴學生，油紙傘表示懷舊，復古，神秘，迷蒙。丁香表示美麗、高潔，愁怨。雨巷象征著那個陰暗的時代。頹圮的籬墻象征著姑娘生存的惡劣環境。如此鑒賞，缺少了對“源”的追溯的過程。可能會使學生有隔靴搔癢的感覺。

可身為海南的學生，對這四種意象或無知或不熟悉。這就必須借助于一定的手段，帶著學生進入情境，逼進語義。如丁香，我們借助于投影，主要選擇了白色和紫色兩種，讓學生從顏色之淡之冷來感知這一個意象。再結合課后練習四，讓學生抓關鍵詞，找出這種花卉對應的情感“愁”，這樣學生大概就能理解這一意象的含義和情感。

具體而言，我們還通過置換法來進一步引導學生加深理解，比如丁香是藍色的可不可以，是粉色的可不可以，是紅色的可不可以？學生學習過美術，對色彩有一定的認識，自然可以判斷出不可以。我們還可以進一步追問，如果把丁香換成我們熟悉的三角梅、玫瑰花呢？同學們根據已知經驗也進行了否定。

有了這樣的判斷，學生們就能夠讀出丁香一樣的顏色是淡而冷的顏色，淡而冷正是高潔的外表。丁香一樣的芬芳，一定不是濃郁的，熏香的，而是一種淡淡的冷香，姑娘的外在的冷冷之美，與內在的高潔就很好的交融在一起。

所以到了后面，這個姑娘在雨的哀曲里消了她的顏色，這個姑娘連白色和紫色的冷色都消弭了，也許到了形容枯槁，精神渙散的地步。散了她的芬芳，僅有的一點淡淡的香味也沒有了。消散了太息般的眼光，丁香般的惆悵，說明她連眼光都失去了僅有的一絲生氣，連惆悵都消失了。

詩中姑娘的境遇正是詩人在白色恐怖下彷徨迷茫，甚至有點絕望的寫照。

這樣，我們再提煉丁香這個意象的含義指向，就可以落實到“美麗高潔愁怨”這六個字了。

再如雨巷，身在三亞的學生根本就一無所知。我們還是先投影幾幅圖片，讓學生感知描述。老師可以提醒，比如觀察地面、長度、植被、顏色、寬度、狀態……

經過再創造，學生知道，雨巷可能是專屬于江南的，地面應該是青石條板鋪成，但已經很舊了，上面應該長滿苔蘚，雜草肆意地生長。小巷窄窄的、深深的，幽靜、偏僻。兩邊圍墻斑駁陸離，陳舊不堪，高高的、陡陡的，給人一種窒息感。天上的雨在飄落。

這樣的雨巷，幽深朦朧，寂靜。但卻讓人透不過氣。這大概正是詩人對那個時代的具象化。

我們可以置換一下，假如把這個姑娘放在湖心的九曲橋上，美是美了，也能表現女子的迷人。但是詩人要表達的凄清、惆悵，迷茫，失落則無法達成。

油紙傘，學生也沒有見過。我們在網絡上下載了六種不同的油紙傘。我們選擇了紅色的、藍色的、粉紅色的、卡通的、白色帶小花的。

學生討論后認為白色帶小花的，似乎和情境更匹配。

我再追問，傘下的姑娘穿紅色的、粉色的、黑色的、白色的、紫色的旗袍，哪個比較好呢？同學們七嘴八舌，最后大家覺得紫色的和白色的旗袍比較好，和丁香的顏色搭配協調。

教師追問，這樣的句子好嗎：我看見了她的臉，眉眼清晰，但上面寫滿了憂愁和悲傷。

學生稍一思考，就發現，與情境不一致。

無論是與女子正面相遇還是與女子同向而行（學生駁論說應該是相向而行），作品應該突出的是迷離朦朧。最好不要讓詩人看得太清楚。

再如籬墻，是頹圮了的籬墻。它是那樣的坍塌破敗。一個姑娘，一個美麗的女子，她應該生活在美好的環境里，而現在她的生存環境竟然如此糟糕。

至此，學生通過二次創造就把主要意象充分“泡”開了。再結合知人論世：作者寫作的時代背景和作者本人的人生際遇，自然就能比較全面深入地把握各意象的象征意義。就能夠理解，詩人在孤寂中咀嚼著“這個時代做中國人的苦惱”。