貝聿銘的“小女兒”

田子熠

這位面對鏡頭微笑的老爺爺，他叫貝聿銘，是一位特別有成就的華裔建筑大師，被譽為“現代建筑的最后大師”。前不久，貝爺爺去世了，享年102歲，我們永遠不會忘記他和他的建筑杰作。說起貝爺爺的建筑代表作，估計大家會想到法國巴黎盧浮宮金字塔，不過，今天我想跟小伙伴們介紹的是蘇州博物館，它是貝爺爺后期的經典作品，被親切地稱為貝聿銘爺爺的“小女兒”

是建筑，也是水墨畫

大家知道嗎甲貝爺爺的祖籍是蘇州，小時候在蘇州名園獅子林度過的時光，在他心里早早地埋下了傳統園林藝術的種子，并將這種建筑風格用于蘇州博物館的設計。

蘇州博物館的墻體以白色為主色調，規則的幾何形狀為墻面添加了線條感，簡潔中又不失藝術性;再加上用青灰色花崗巖取代干篇一律的小青瓦和窗框，雨天時屋頂是黑色的，而晴天時屋頂則呈灰色，豐富的視覺變化，讓人耳目一新。

咱們再來看看右邊這張圖，這些石頭排列起來像不像一座小山甲其實這處景觀的設計靈感來源于我們中國傳統的山水畫。貝爺爺用黑瓦白墻做紙，用石頭做山，為我們“畫”出了一幅立體山水圖，這樣的設計體現了水墨畫的意境之美。

池塘邊怎么只有孤孤單單的一棵樹呢？猛一看，我覺得有點特別。不過仔細品味一番，原來貝爺爺是想通過幾何圖形的設計讓建筑顯出簡潔美，單棵的樹木不會破壞這種美，反而讓整個庭院都有一種和諧的美感！

我真是太喜歡這些設計了，在老師的指導下，我通過手工制作把心中的蘇州博物館呈現了出來。小伙伴們，你們覺得我的作品是不是也能體現水墨山水畫的感覺呢？

光線魔術師

沒有光的變幻，形態便失去了生氣，空間便顯得無力，因此要讓光線成為設計的一部分。這是貝爺爺踐行一生的標準。光是建筑的色彩，在蘇州博物館的建筑設計上，貝爺爺也充分將光與空間進行了巧妙的結合.

這是蘇州博物館回廊的屋頂，不難發現，屋頂可以讓陽光透進來，使館內特別明亮。再想想我們住的房子，房頂都是平的，陽光很難照射進來，多是用燈去照亮屋子的。而蘇州博物館的房頂則充分利用了自然光，讓屋子亮起來，又能讓屋子里的人感受到自然光，而且還特別省電！

當然了，貝爺爺的設計初衷肯定不只是為了省電。大家想一想，把大量太陽光引入博物館，讓視角隨光線變化，讓景色隨腳步轉換，光影交織間，就有了層次的變化;再加上不同空間光線的明暗對比，仿佛館內的線條在流動一樣，讓人置身詩情畫意之中，入詩入畫，妙不可言。可見，貝爺爺將光線運用到了極致。

再看看大型落地式方窗，它一改蘇州古典花窗的繁瑣，簡潔的設計元素更有利于視覺感受，也更有利于自然光的導入。這位“光線魔術師”對形式和光線的運用，讓蘇州博物館在建筑設計上自成一格。

（輔導教師：Lisa）

貝爺爺這樣認為：“書畫藝術在蘇州有深厚的基礎。讓參觀者看了古代的再看現代的。讓人們感受到蘇州的書畫藝術是延續的。是不斷發展的。”園此。蘇州博物館的展品既有古代珍品。又有現代藝術大師的佳作。

這些展品在陳列布局上也十分巧妙獨到。根據展覽作品的風格。展廳的建筑設計層次分明，錯落有致、似分又合。序列感，韻律感十足。可以說。蘇州博物館從內到外都是美感“爆棚”的藝術品。已經成為來蘇州旅游人士的必訪之地。不愧被稱為貝聿銘的“小女兒”。