裝飾藝術中的合適論思想解讀

劉月玲

（廣東財經大學 華商學院，廣州 511300）

針對一個裝飾，置于古今中外任意環境中，都有其綜合的評價體系，有些裝飾當時備受追捧，但可能會隨審美、文化、民族融合等歷史演變而變得無人問津，如“喇叭褲”“無鏡眼鏡框”等，但也有些裝飾可以歷久常新，如瓷器、裝飾藝術風格的精工之作等。不能用通俗的適用性原則來定性裝飾“合適”原則的評價標準，畢竟一個裝飾的誕生是要滿足多種條件的。由此，本文展開研究的“合適”，是就即將發生的裝飾進行分析，以職業道德約束原則，提供最優化實用方案建議。

一、了解裝飾

“裝，裹也。”（《說文》）；“飾，刷也。”（《說文》）。裝飾：1.打扮；修飾。2.裝潢。3.點綴，裝點。4.指裝飾品。5.猶夸飾。五種解釋皆為動詞。在國內，追溯到舊石器時代晚期，迄今發現最古老的裝飾品，是距今約兩萬八千年前峙峪人制作的一件石墨裝飾品，該物呈扁平橢圓形，大小似鵝蛋，中央有穿孔，可系繩配掛。說明原始先民具有裝飾意識與技術。裝飾這個詞最早出現于5至6世紀，指修飾、打扮。“女求作布衣麻履，織作筐績之具。乃嫁，始裝飾入門。”（《后漢書·梁鴻傳》）。由于傳統禮制的要求與階級文化的差異性，裝飾的形制及要求都非常嚴格，裝飾大多用于修飾、裝修之用，千禧年后，生活精致的人群反而崇尚古樸且原生態的裝飾。在西方從技術轉向藝術體現在距今6000年到4000年前的古埃及神廟系列，表明裝飾美學開始大規模使用。裝飾用詞最早出現于17到18世紀，泛指藝術修飾，到了現代，裝飾形式多樣，理論體系也逐步健全，但圍繞裝飾適用性原則的爭議卻不斷增多，19到20世紀，相繼劃分了以工業設計為主導的五個時期都與裝飾密不可分，即：

1.莫里斯時代——工業與藝術的磨合時期，這一時期的裝飾出現了手工藝美術運動、新藝術運動、裝飾藝術運動，此起彼伏，其從裝飾出發去發展新的、合理的、完善的設計風格，進而擴展了“裝飾”的藝術價值，造就了裝飾的繁榮期。

2.格羅佩斯時代——現代主義的上升時期，遭遇了裝飾的抵制期，但被后現代主義的排斥并不能削弱裝飾旺盛的發展力，只不過衍生出了新的樣貌或形式體現出來，筆者認為其中一點是將裝飾“巨大”化了，如建筑中的應用，看似抵制裝飾，實際上縮小后就是裝飾藝術風格的集中體現。在《現代建筑設計思想的演變》一書中，彼得·柯林斯也提到“是否的確由于19世紀過分運用裝飾而導致了廢棄裝飾，還是裝飾只不過改換了打扮？”他更是認為，“裝飾并未來亡，它僅僅是不知不覺地融合于結構之中了”。

3.雷蒙德·羅威時代——工業設計的職業化時期，裝飾的蟄伏期，裝飾在現代主義的設計中融入結構，形成宏觀的構成美學，造就了“無裝飾的裝飾”，體現老子哲學的“有之以為利，無之以為用”的境界。

4.文杜里時代——告別現代主義的陣痛時期，裝飾的回歸。

圖1

圖2

5.索特薩斯時代——設計的個性化時期，后現代主義設計本身就是對現代主義的顛覆，并且發展了其與國際主義的裝飾內容，反對現有的極少主義風格，將裝飾與視覺聯系起來，開始重視受眾群體的心理需求的滿足。裝飾也朝著多元方向發展。

從裝飾心理暗示的角度進行設計研究，雖然相關資料顯示較少，除了前文提到的后現代主義設計滿足心理需求的實踐方面。另外就是貢布里希《秩序感——裝飾藝術的心理學研究》的理論方面的研究，所涉及的是以看到實際裝飾后所產生的被動心理較為明顯，如在第五章提到“各種裝飾所起到的效果：有規則排列的圖案讓人感覺恬靜，無規則排列的圖案由于較多的視覺顯著點要求更多的注意力就引起了不安；雙邊對稱由于其特質使圖形獲得了平衡感……”等。

二、合適原則

一般對裝飾的釋義為，裝點、修飾，皆為動詞，“飾”作修飾解，而“裝”的動詞釋義影響了若干個世紀對裝飾的概念的認識。考究一下，若“裝”是以名詞的角度出現表述外觀、形象的話，則裝飾就可以理解為以外觀修飾或形象調整，也就是“適當修飾”，那么裝飾是在原有形態上裝點了還要再修飾的釋義，就會被重新定義，原有理解裝飾相當于做了兩次“裹刷”，何以見其真實呢？也就有大眾“遮蔽真實”之解了。

（一）引出

有人說：“裝飾仍然欺騙世人。”（《威尼斯商人》）明確裝飾帶有了“欺騙”性質。奧地利建筑師阿道夫·盧斯1898年在一篇文章中寫道：“只在形式中求美而不依靠裝飾，這是整個人類希望達到的目標”，他還說“文明的進步等于從有用的東西上揭去裝飾”。源于裝飾的美學態度阻礙了現代主義向功能主義的過渡。從以上兩則可以看出，因“掩蓋真實”而被憎恨，或因阻滯“私欲”而排除異己，總之對裝飾是排斥的。

因為優勝劣汰的現實，任何的“存在”都不是以實現完美為目標的，只會進化到最適應環境的狀態以求存。所以，具備多面性是毋庸置疑的，不能因為一個面就否定全部。來看看其他人的想法，彼得·霍夫曼在《八十年代的美國建筑》一文中說：“再也不把裝飾視為邪端”，源于他看到了裝飾對推動后現代主義設計發展的巨大作用。而赫伯特·里德在《工業藝術的歷史與理論》中寫到：“對于裝飾品唯一的評價就是，它應在某種程度上突出形式。我避免使用‘增加’這個常用的詞，因為，如果形式是恰當的，就不能再給它增加什么”，反映了裝飾的“合適”原則。爭議一直都在，不用過多評論，只要裝飾做到“合適”原則就好。

帶著何為裝飾“合適”原則的討論，再一次回到裝飾的研究中，源于此前諸多解釋中都帶有“遮蔽真實”的解釋，這種先入為主的情緒會導致提到裝飾，會有“修補缺陷”的理解。客觀的評價，對于裝飾的釋義，歷來就有分歧，筆者認為，不管是裝飾一味添加而導致厭煩，或現代主義“少則多”僅剩冷漠無情都已經過去，如今的裝飾已然是我們生活中不可或缺的重要內容，若把尋求心理平衡的“合適”原則考慮其中，理性裝飾，將有效地減少分歧，畢竟裝飾一直都是積極面對分歧的。

（二）觀念

通過前文裝飾的字面解釋為適度裝點或合適修飾，再以傳統的認知，還會產生偏差，從而再次出現裝飾誤區。當然，若使裝飾的主體得到合乎其功利要求的美化，裝飾也就帶有利益性目標，從以此為生的行業視角來詮釋裝飾“合適”原則，若遇到“減除”或不需要量化即可達到裝飾效果的時候，就會影響到執行者個人的業績或績效或相關的利益問題，這就需要執行者有較強的職業操守以作保障。裝飾“合適”原則應該是簡樸的，在于不會受到“外在干擾”和不使用“引誘”和“媚惑”的方法，這種理性來源于義務、責任、對裝飾的熱愛及對于行業的堅守，更有對功利之心的否定。若裝飾強調“合適”原則以外的附加消耗，就是在打破堅守的意義，這種對于“操守”的挑釁行為會使“道德經營”功虧一簣，因此，一旦觸及這個底線是要堅決抵制的，因為“合適”原則已經解決了裝飾理性需求的全部內容，這種效果是最接近完美的狀態。如，很多人認為與生俱來的膚色有缺陷，需要增加粉飾、紋身、配飾等裝飾才會美觀，這種認知觀念不能以對錯來評判，但在裝飾“合適”原則主旨預判評價標準中指向應從內反映到外的調整生活狀態、注意休息、合理的膳食纖維補充的可持續發展的狀態為“膚色”最佳“合適”狀態。再如中國徽派建筑秉承“天人合一”理念的“四水歸堂”建制，形成合圍的團狀構造，既有圍繞“家”的概念，減少獨立房屋的淋雨面積的實用功能，又形成了文化聚居性建筑群落，增添的任何裝飾都是多余的，因為自身裝飾已足夠“合適”。

這個裝飾“合適”原則的標準是由誰來擬定的？受眾會從舒適美觀的角度去看待，也由于對行業的不了解，也不會考慮裝飾的長久性，預算超支就是最大的問題，因此標準是經過長期裝飾“合適”原則論證經驗及最優體驗成效而擬定的。如在美麗風景之地進行室內設計，室內的裝飾“合適”原則主旨預判的評價標準指向簡化室內，增大進光量與可視區域，以室外風景為裝飾主體。這種由外到內再到外的過程，是裝飾“合適”原則，以“合適”為基礎進行評估的，再通過裝飾技巧實現的論證經驗。

（三）范式

若明確裝飾“合適”原則除了添加還是一個具有減除、心理、抽象等多重選擇性的感官舒適度體驗評價結果，那么裝飾應用過程所體現的感官舒適度就不能針對大眾一概而論，應屬于裝飾個性化的“私人定制”，這其中包括受眾的感官、生理、環境等多方面均能獲得最“合適”的評價標準。并不是一個公式所代表不變的數值或固定的標準，它是理性分析一個范疇，一個可控的范圍，在這個范圍中進行“調試”所獲得的結果，當然，這個“合適”的結果包含了成本、周期、形狀、材質、色彩、形式、風格、功能、原理、需求、環境、融合等問題，還包括客戶的禁忌考慮的綜合考量（可以用“心智圖法”展開思考）。

例1減除層面。客戶要做一個城市廣場的改造項目，這其中主旨的任何變化都會對設計結果產生影響，若以商用或是以城市綠地為主旨，所采用設計手段會有較大的差異性。以裝飾評價標準分析后，提出以城市綠地為主旨改造的結論比較“合適”，原因是以城市綠地為主旨的設計可以涵蓋商用目的，但以商用為目的的設計會缺少對城市綠地功能的關注，這樣會增加選擇多樣性及降低補救風險的最優體驗成果。以波士頓郵政廣場公園為例，郵局廣場首次出現在1887年，是波士頓新的主要郵局的公有化場所。1954年，郵局搬遷，這座城市將廣場租給了一位出租車大亨，他在該地建造了一個停車場。不久以后，停車場缺乏維護并且滿是垃圾，環境出現了惡化。許多評論家都認為該車庫為整個市區蒙上了一層陰影（圖1），改造成公園的設計備受歡迎（圖2）。該設計仔細研究分析了周圍高樓大廈的影子，在陽光最強烈的地方放置了大草坪，隱藏了車道，保留了地下停車場的功能，市民評價“它仿佛有磁性或魔法，整個市中心都聚集在一個有序的陣列中。仿佛建筑物被拉到公園周圍，就像露營者圍繞著營火一樣。”

例2心理層面。以化妝為例，化妝不僅是浮于表面的修飾，更大的作用是可以使妝容者增加自信的心理暗示，以這種隱性與表面的共同作用促進使用者達到預期目標的目的。

例3抽象層面。以求職應聘，才藝加分為例。裝飾“合適”原則主旨預判的評價標準以豐富的專業“能力”為裝飾重點。也就是說，裝飾個人能力的是專業而不是才藝，這里的“求職”需更多的專業能力準備，而不是通過展示才藝加分而獲得。

例4擇優層面。為成為畫家而學習繪畫。有三個條件，畫家、畫家載體（畫作）、畫技三者關系為例。畫家為目標，畫作為載體，畫技是執行過程。無論畫家還是畫作的主旨都要通過畫技的掌握程度來評判，且畫家是稱謂，畫作是階段成果，而畫技是可提升的。那么“合適”原則就會選擇以畫技的加強為主旨預判來達到最優體驗成果，這是由以下三種情況的分析得出：第一種情況，若要達到畫家的目標，在達到畫家標準的同時，所有畫技即達終點；第二種情況，主旨是一幅畫作，畫技要求更低；第三種情況，若是以畫技為主旨，畫技提升是無止境的，只會越來越高超，錘煉高超的畫技過程中，對于畫作與畫家主旨都會被覆蓋，也就是說，當有了張大千那樣高超的畫技時，畫作與畫家的認可已毋庸置疑了。因此，“合適”原則主旨預判的評價標準越高，覆蓋范圍就越大，較低的主旨訴求更容易被滿足。

很多人使用裝飾是因為裝飾是可以使自己達到最佳狀態的有效方法之一，這里的“最佳”狀態是由上述因素的共同作用下產生的。筆者認為促成合理的目標成果，就是符合裝飾“合適”原則的。因此，裝飾“合適”原則的評價標準應體現在設計師與客戶共同的心理需求與感官參與為考量基礎，以理性環境的量化為依據，以目標成效為主體的內在、外在、結果三方面展現共同趨近所呈現裝飾主旨預判的最優體驗成果。表現為針對即將實施的裝飾應用從主旨預判開始，以心理需求及感官參與為基礎，依據理性環境的量化指標，最終指向目標的最優化改進成果，主旨預判的高低直接決定了“合適”原則推動最終目標成果覆蓋范圍的大小。

起初，裝飾的出現都像一塊白板，而添加在形式上的每一筆都是探索，只不過，有黑有白，很難說誰好誰壞，只是，畫上白色看不見，畫上黑色又擦不掉，可當涂滿黑色時，新的存在形式誕生了，其實，裝飾還是裝飾，白色卻逐漸清晰可見。爭議是有必要的，沒有絕對的非黑即白，有存在就有黑白，對于“合適”，不是需要打破，保持“平衡”與“和諧”就好。

三、結語

總之，出于“喜新厭舊”的現實，人們對裝飾“合適”的標準在不斷變化，在長期處于同一種十分壯麗的裝飾品圍繞的環境時，或過于樸素的環境中，都會覺得厭煩，雖然每個人看待裝飾有著不同的認知與衡量標準，但每一個時期的輝煌裝飾也都會“過時”的向反向轉化，沒有哪一種設計形式能長盛不衰、恒久不變，這一點在裝飾藝術運動——現代主義設計——后現代主義設計此起彼伏中彰顯無遺。但恰恰極具諷刺意味的是，革新派結合裝飾推倒保守派，而“開宗立派”之后，也會淪為保守派，而推倒他們的革新派再次應用裝飾時，其“成也蕭何敗蕭何”的裝飾是多么遭人鄙視，所以裝飾一路走來，就會有“背叛”“偽善”的誤解。由此，裝飾“合適”原則是要引導現實需求為己任而不斷地“格物致知”預判方向。明確裝飾“合適”原則，堅守“合適”之道，從被動變為主動，可緩解類似的誤解而迎來新的接納，使之以全新姿態再次走進大眾的視野。