從湘西苗族服飾與江華瑤族服飾到傳統手工藝振興的思考

張智艷

(湖南科技大學建筑與藝術設計學院，湖南 湘潭 411201)

前言

鳳凰苗族服飾以精美繁復的刺繡紋樣，璀璨的銀飾裝點著苗族姑娘的身姿，搖曳生輝。其美形吉意的紋樣被譽為“穿在身上的史書”。江華瑤族服飾同樣刺繡唯美，因服飾、生活習性、地域分布的差異性而區分為平地瑤、高山瑤、過山瑤、花瑤等族群，而江華瑤族是瑤族最為典型人口最多的聚集區域。從史料學文獻學可知兩者民族溯源極為古老，刺繡歷史悠久。“春秋以前已具雛形，因為此間苗族先民‘三苗’蚩尤部落逐鹿戰敗，已退隱江淮乃至五溪地區，無力再問鼎中原。戰國時期，‘苗的楚國’繡技高超精湛，人們以彩虹作繡樣制作的彩旗五色協調而光耀閃閃——‘建雄虹之彩旌兮，五色雜而炫濯’。《后漢書·南蠻傳》講苗族先民‘三苗’織績木皮，染以草實，好五色衣服。《隋書·地理志》記述‘荊州’一帶盤瓠蠻后裔‘服章多以斑布為飾’，似當漢代的‘五色’遺制。宋郭虛若《圖畫見聞志》記載唐代‘東謝’苗族‘卉服鳥章’即在服裝上繡繪有許多花鳥圖案。”[1](P76)關于江華瑤族的起源，最為典型的有長沙、武夷蠻說。“其原始居住地在今湖南的湘江、資江和沅江流域及洞庭湖沿岸地區，其中又有人認為，還應包括湖北、四川、貴州、江西、安徽、河南、陜西等省的部分地區。從西漢劉向征剿‘長沙、武夷蠻’，他們被迫東西南三路離開該地及苗族、瑤族、畬族三個民族的形成與遷徙路線來看，向東遷徙的形成畬族，向西遷徙的形成苗族，向南遷徙的形成瑤族。瑤族是從該地區一步步的往南遷徙的。”[2](P28)湘西苗族與湘南江華瑤族之間相似的民族溯源，差異的居住地理環境以及相近的周邊漢族鄉民的交流，塑造了兩者各具特征的民俗美學趣味。

一、湘西苗族服飾與江華瑤族服飾常見服飾類型比較

對湘西苗族服飾與江華瑤族服飾常見服飾類型進行比較，包含有頭飾、云肩、胸兜、女裝進行分析比較，以尋求兩者藝術規律的共同性與差異性。

1.頭飾比較

兩者服飾均有便裝與盛裝之分。湘西苗女的便裝頭飾為種類繁多的頭帕，苗族頭帕的包法多達十余種，頭帕的種類有絲帕、青帕、花格帕、扎染花帕和挑花帕等等。苗族盛裝中的銀飾是苗族文化中最為奪目的，是苗家人炫富愛美的表征。圖1湘西傳統苗女盛裝頭飾以璀璨的雕花銀飾與垂簾裝飾，銀質冠帽與銀質云肩、項圈、銀質后尾將苗女裝扮得富麗繁復。湘西型銀帽有接龍銀帽、銀花大平帽、鳳冠等。銀帽是由銀皮壓鍛成各種花鳥蟲魚紋樣的形狀焊接而成，常見雕花有“孔雀開屏”“二龍搶寶”“雙鳳朝陽”紋樣。銀花、銀鳳、銀蟲均用銀絲與帽體相連，工藝精湛、銀色輝映。圖2瑤族服飾便裝喜用織錦頭巾裝飾，格紋頭巾折成尖角狀，簡單樸素。瑤族盛裝如新娘裝，冠帽富貴艷麗，以銀質鳳冠與絨球及穗須相裝飾。“江華的高山瑤女子盛裝時，前額頂上一個由竹篾制成的箭靶大排架，上用一塊青色錦花帕罩住，外飾有不少長方形銀片，頭頂的兩邊各系一個紅絨球，頭架后方披若干珠穗及彩色絲條。”[3](P23)比較兩者的差異性，湘西苗服頭飾盛裝時由璀璨的銀飾雕花與垂墜的銀簾組成，極為繁復華麗，江華瑤族服飾頭飾由銀質雕花與五色絨球拼鑲而成，古樸大方。

圖1 湘西型苗族婦女著裝.何相頻陽盛海.湖南少數民族服飾[M].長沙：湖南美術出版社,2010：P117.

圖2 江華平地瑤婦女著裝.何相頻陽盛海.湖南少數民族服飾[M].長沙：湖南美術出版社,2010：P72.

2.云肩比較

湘西苗服云肩大多為補花繡工藝，或者是補花繡與銀飾雕花相結合的形式。圖3苗族補花云肩整體呈現出紅綠色調，紅色綠色雖然為極性對比色，但此云肩卻紅中有綠，綠中有紅的色彩混合讓整體云肩艷麗而不俗氣。此云肩最內部靠近頸項之處為綠色花卉外輪廓底布上繡纖細的鳳鳥紋呈現出二方連續狀對稱構圖。外圍下部垂墜有紅色花辨狀外輪廓補花繡貼布。整個云肩由各色艷麗瓜果、蝴蝶拼鑲而成。無論是圖底關系的圖形部分還是底部留白都使得整個云肩繁復而透氣。圖4為瑤族云肩外輪廓呈披肩狀，深紫色的小立領以布扣相扭結，下部為藏黑色底布上繡單獨花卉紋樣，以卡其色鑲邊。下部為圓形外輪廓桔色底布上繡金色對稱蝴蝶。下部為白色底布上繡蝴蝶紋、花卉紋、雙錢紋，黑色邊布包襟邊。瑤族云肩最下端為五色艷麗襟條垂墜。兩者的相同性在于云肩呈現不規則的短小外輪廓，作為一種外加在服飾外套之上的裝飾物件，增添了服飾的層次與奢華。兩者的差異性，苗族云肩無領呈祥云狀外輪廓，而瑤族云肩為立領呈不規則外輪廓。苗族紋樣刺繡工藝與紋樣更加繁復精美，除了補花繡與銀飾相結合的云肩，亦有純銀璀璨雕花的云肩。江華瑤族紋樣則顏色艷麗，配飾樸素。

圖3 湘西苗族補花云肩.何相頻陽盛海.湖南少數民族服飾[M].長沙：湖南美術出版社,2010：P97.

圖4 江華瑤族婦女云肩.何相頻陽盛海.湖南少數民族服飾[M].長沙：湖南美術出版社,2010：P212.

3.胸兜比較

圖5為湘西苗族鳳凰雙鳳戲牡丹高腰圍裙，外輪廓呈現出鐘形。圍裙胸部為黑底鑲粉綠如意紋邊，整體胸兜呈現紫紅色調，圍兜下部為深紫紅色的底布上繡蝴蝶花紋。主題紋為雙鳳牡丹紋，鳳鳥造型頗有楚漢刺繡中鳳紋造型遺風。正如沈從文先生在論及江陵楚墓出土的絲織品時寫道：“一為闊幅大機織錦，有的織成通幅大單位花紋，以經絲起花，作對稱規矩圖案，橫向分段織出雙龍、對鳳、對虎以及雙人對舞等不同紋樣。這些，和近代湘西苗族、土家族婦女的某些織造方法大同小異。”[4](P22)圖6為江華瑤族胸兜外輪廓為細長條形，該胸兜年代久遠、繡藝古樸，而且男女都用，均在平板布上先繡幾何圖案的挑花，上端釘有三個銀質扣花，下沿釘有黑白珍珠制成的彩穗，長達尺余，中間還吊有一根長長的珍珠串，以增加整個胸兜的美感，體現了瑤族遠古時代樸素而高雅的審美觀念。兩者在外形輪廓上有差異性。湘西苗族圍兜大多呈現出不規則寬幅形，而瑤族圍兜則呈現出長條形。兩者裝飾繡花的差異性，湘西苗族圍兜裝飾刺繡大多以自然生態的花鳥吉祥物象為主題，造型具象化、適形化、平面化、裝飾化、繁復化。江華瑤族刺繡胸兜將具象的刺繡圖案與抽象織錦圖案結合一起，將繡花圖案與珍珠彩珠與須穗結合在一起。

圖5 湘西鳳凰鳳穿牡丹紋高圍裙.何相頻陽盛海.湖南少數民族服飾[M].長沙：湖南美術出版社,2010：P65.

圖6 江華高山瑤胸兜.何相頻陽盛海.湖南少數民族服飾[M].長沙：湖南美術出版社,2010：P169.

4.女裝比較

圖7為湘西苗族女裝上衣，常見款式為無領廣袖袖口，右開襟布扣扭結，雙層疊擺寬松大擺式。祥云狀胸襟與腰間云勾狀邊襟裝飾是苗服女裝極具特色與柔美之處。邊襟常常刺繡有二方連續式花蝶紋樣、鳳穿牡丹紋、石榴金瓜紋、喜鵲梅花紋等紋樣。圖8為江華瑤族女子服飾，頭戴角形織錦方巾，深黑色的底布上為織錦花紋，織錦裝飾于胸前、袖口、腰間。江華瑤族女裝常常以紅色腰帶束于深色底布上。圖8中女子的頭飾夸張形似狗頭，這烙印上了瑤族的祖先盤瓠的遠古圖騰。“瑤族對‘盤瓠’的崇拜和祭祀有著悠久的歷史。很早古籍就有‘以摻雜魚肉叩槽而號，以祭盤瓠，其欲至今’的記載；城步瑤族民間珍藏的文獻《過山榜》中也有記載：‘祖盤瓠，廣受子孫之祭祀，永當敇賜之高盟’。”[5](P217)“傳說中的‘盤瓠’為狗形，‘其毛五色’，故瑤族一直喜穿‘五彩衣’，其衣前短后長，形似狗尾；有稱為‘狗頭瑤’的一些村寨，婦女的頭飾高高聳起，形似狗頭；婦女衣服袖口上繡織‘盤瓠’圖案。”[6](P217)“在瑤族人民的心中盤瓠迎娶公主，地位尊貴，而龍歷朝歷代都象征著君王、權威，因此過山瑤盤瓠尊稱為‘龍犬’,認為‘龍犬’也是龍家族的成員，過山瑤服飾中便有了龍紋、龍角紋，如湘江鄉黃南沖頭帕正中心處運用了龍紋，褲腿處運用了龍角紋 ”[7](P35)。比較湘西苗服與江華瑤服女裝的相同性與差異性，苗服以自然化曲線化的刺繡紋樣為主，服裝底色常常為深藍色底布上繡花紋，以晶瑩的銀飾雕花與繁復的刺繡塑造苗服女裝的華麗，江華瑤族女裝將刺繡、挑花、織錦相結合混搭，幾何化的條紋、米字紋、十字紋與具象的碎花紋樣、鳳穿牡丹紋協調一體。

圖7 清末湘西鳳凰苗族“疊擺式”上衣.何相頻陽盛海.湖南少數民族服飾[M].長沙：湖南美術出版社,2010：P33.

圖8 江華高山瑤青年女子傳統服飾.何相頻陽盛海.湖南少數民族服飾[M].長沙：湖南美術出版社,2010：P178.

二、湘西苗族服飾與江華瑤族服飾語言規律

湘西苗族服飾與江華瑤族服飾從視覺感受而言都有著唯美的外觀又有著各自的民族性與地域性特點。服飾是歷史文化的沉淀，是鄉民樸素情感的外化，服飾上的紋樣是一個個質樸的民俗符號。

1.從服飾紋樣取材與寓意而言，兩者相同性大多取材于山野村民日常生活情境中的常見元素蝴蝶、花卉、喜鵲、梅花、魚、蓮花、蓮蓬、鳳鳥、牡丹、壽桃、石榴、金瓜、佛手等等。刺繡載體有女性衣褲、云肩、胸兜、背裙、童帽、繡花鞋等織物上。以程式化的紋樣寓意寄托著湘西苗族人民祈福求祥的美好愿景，主要包含有傳統民俗符號語意的主題祖先圖騰崇拜、生殖崇拜、祈福延壽、多子多福、官祿富貴的吉祥意義。“瑤族刺繡常見圖案為方格、喜字格等。亦有飛禽走獸、花草蟲魚及傳說中的龍鳳麒麟等。瑤族姑娘多以精心自繡品作為信物以贈情人。”[8](P689)

2.從紋樣造型與色彩而言，兩者的相同性大多以自然化、具象化的造型為主要特征，廣泛運用紋樣造型中的添加裝飾、移形換色、圖案化手法，追求一種裝飾化、創造性、吉祥化的意境美感。“苗繡色彩講究冷暖對比，注重在強烈的對比中取得一種色彩美的諧調，造成一種既古樸又明艷的色調效果。其裝飾紋樣的夸張變形，既著意于生機勃勃的客觀對象的表現，又揉進夢境般的幻想色彩。”[9](P141)

3.從紋樣構成而言，兩者的相似性在于湘西苗繡紋樣與江華瑤族紋樣大多裝飾于云狀胸襟與后背、廣袖袖口、腰襟的裝飾條幅之上。紋樣構成以中心紋樣、帶狀二方連續紋樣、適形紋樣為特征。從造型規律而言，常見各種適形圓形、三角形、帶狀構成的適形紋樣。兩者的造型差異性在于湘西苗繡紋樣寫實而具象，江華瑤族紋樣造型夸張而抽象，紋樣構成常見于大量的幾何挑花紋樣與具象的刺繡紋樣以二方連續帶狀構成的形式結合于一體。

4.從服飾配飾與工藝而言，兩者的相同之處在于將服飾刺繡裝飾與雕花銀飾結合于一體。湘西苗服繁復的刺繡與璀璨的銀飾鳳冠、云肩、鳳尾結合于一體繁復精美。江華瑤族服飾相對樸素實用，銀飾鳳冠與五色絨球或銅質鈴鐺拼鑲于一體，將刺繡、挑花、織錦混搭于一體。醒目的紅色腰帶束于女子腰間裝扮瑤家女子阿娜身姿。“湘南江華、江永一帶的瑤族，無論男女，普遍以青藍布為上衣。頭上青帕包成尖角形，未嫁女戴有峨冠，冠檐高聳，上繡花鳥圖案，兩邊綴絲絳、珠子之類，耳垂大環，身帶銀扣、銀鏈、銀牌、銀牙簽、銀針筒等。已婚婦女臂戴銅釧、未婚則戴銀手釧。”[10](P35)

5.兩者情感與美學特征的相似性與差異性，湘西苗服紋樣與江華瑤族紋樣具有楚漢遺風的浪漫、熱情、純樸、真摯的情感特征。兩者在紋樣的寓意上祖先崇拜、生殖生命崇拜的主題性紋樣突出，如苗族服飾紋樣中隨處可見的蝴蝶紋是苗族先祖蝴蝶媽媽的表征，也寄托著常年受漢族侵襲的苗族先民渴望子孫如同蝴蝶一般有著旺盛生命力，子孫興旺。“瑤族的服飾美，集中體現在服飾的圖案上。這些圖案色彩鮮明、線條簡練古樸、莊重大方，它不僅顯示了瑤族婦女的藝術才華，也反映了瑤族人民勤樸的經濟生活，耿直敦厚的思想感情和強悍的民族性格。”[11](P50)湘西苗服紋樣具有更加細膩、繁復、精美、炫富的民族化特征。而江華瑤族紋樣則具有古樸、艷麗、混搭的民族化特征，整體的服飾視覺形式雖然沒有湘西苗族服飾華麗、繁復、精致，但也充分折射出瑤族鄉民古樸、高雅、適度的美學思想。

三、從湖湘刺繡民藝到傳統手工藝振興的思考

作為湖湘地域特色的湘西苗服與江華瑤服沉淀著歷史的遺風與古老。中華民族的文化自信不正蘊藏在鑿花藝人畫筆中、工匠的銀錘下與繡女的針腳下嗎？ 2016年湖南省舉辦第一屆文化創意設計大賽，產品設計與視覺傳達設計專業師生以極大的熱情投入到文創設計潮流中。2019年正在舉行湖南省第二屆文創設計大賽。傳統服飾與傳統紋樣為什么給年青人一種老氣橫秋、土氣守舊的感受？筆者認為民族藝術與傳統紋樣程式化，長年不變的視覺感受是造成年青人厭倦原因之一，而現代時尚前沿的設計吸引年青人眼球的主要因素在于常變常新。在時尚的世界里，人們總是轉瞬之間的喜新厭舊，時尚螺旋式上升的輪回。其次，文化政策滯后與文化產業法律法規不夠完善。第三，現代民藝文化市場體系尚未形成。第四，文創產品相關的行業的落伍也是造成湖湘地域民藝備受冷落的原因。

如何將湖湘民藝與傳統紋樣建構一種當代設計的語意闡釋？各個時期的設計學研究學者進行不同層面的思考。著名民藝與紋樣研究學者諸葛凱先生談到中國傳統手工藝的脫胎換骨之再生之路的三種生存方式：“一種是整體的傳承；一種是傳統的技藝和現代風格的結合。一種是將風格從技藝中分離出來，使之與現代材料和工藝結合。”諸葛先生批評指出，在當今傳統手工藝“蛻變——再生”的問題，一是形式與思想內涵的分離和移植；二是形式與技藝的分離和移植；三是形式與實用性的分離與移植。先生指出上述傳統工藝的“再生”為之付出高昂的代價”[12](P64-66)。青年學者張朵朵提出傳統手工藝設計創新的協同合作的微觀視角：“是否有可能尋找更多更具體的充分激發手工藝人、本土居民、設計師的知識共享，使個體隱性知識轉化與轉移的最佳協同設計模式？要解答這些問題，既有賴于擁有現代社會主流文化體系的當代設計師與研究者進一步深入認識手工藝隱性知識的重要價值，也依賴手工藝人、本土居民積極地參與到手工藝設計的協同創新中來。只有在實踐中摸索，手工藝所代表的本土文化才真正有可能轉化為當代的新興文化，實現經濟與文化雙贏的可持續發展與地方社區振興。”[13]著名學者李硯祖從設計教育層面談及英國手工藝教育的啟示：“正如《手工藝和制造業的教育宣言》所提及的，由院校教師和行業騁任導師合作展開工作室項目，行業導師隊伍由行業經驗的設計師、藝術家、大師、傳承人、工匠、技工組成，同時從業者的回爐教育與更新的資質論證還加強學校與行業企業的聯系，給予切實、可靠、有效的就業發展指導，完善中學、學徒期和繼續教育、高等教育的系統體系。”[14]筆者認為從宏觀的國家政府政策法制方面而言，日本設計的民族化道路值得國人借鑒。1996年日本政府提出了“文化立國”的戰略，制定《文化藝術振興基本法》。一方面日本政府將日本手工藝及圖案等傳統藝術很好的保護起來。掌握傳統藝術的手工藝者被看作是“國寶”，政府以很好的薪酬與待遇善待傳統藝人，保護傳統技藝與藝術思想的傳承。另一方面，日本政府著力發展設計相關技術產業，如印刷工藝、材料學、色彩理論、感性工學等相關學科專業。既注重藝術與科技人才的培養，又堅持投資方式的多元化與銷售市場的層次化。最后，希冀湘西苗族服飾與江華瑤族服飾插上藝術與科學的翅膀，讓傳統服飾與民藝的光輝燦爛如新。