淺析詩歌中的“真”與“美”

古麗巴代提·艾且爾拜

“不死也死了，是詩人的體魄，死了也不死，是詩人的詩。”①有這般不死的詩人，必有了不起的詩篇。

一、以“美”為內涵的審美價值

一切藝術之美，是內容和形式高度完美的統一。沒有內容，形式無所依附，沒有形式內容不能獨有。所以，形式是否完美，直接決定著作品的質量優劣。

詩歌的美，是隨著人類審美要求的不斷提高而日臻完善的。在長期的藝術審美活動中，人們又因為反復地接觸這些形式而逐漸使這些形式具有歷史的穩定性、傳承傳統性、規范性和相對獨立性。人們接觸到這些相對獨立的形式，就會產生美感。于是，出現了這樣的情況：有些詩歌的美，往往不完全取決于內容，而是因為具有優美的藝術形式。什克洛夫斯基說：“如果我們要給詩歌感覺甚至是藝術感覺下一個定義，那么這個定義必然是這樣的：藝術感覺是我們在其中感覺到形式的一種感覺。”②因而，我們追求詩歌的審美價值，可以從它的形式來借鑒。

詩歌的形式美有訴諸于視覺的整齊美、對稱美、錯綜美，由于它是用文字塑造形象人物，表達思想感情的，所以它與雕刻、繪畫等造型藝術不同，它的形式還有訴諸于聽覺的，即押韻、平仄、節奏等形式的音韻美。

（一）視覺結構美

無論是中國詩歌還是外國詩歌，一般都很強調結構形式。詩歌內部的邏輯順序，外部形式的均衡，形成詩歌結構的整齊美、對稱美、錯綜美。中國的古典格律詩和歐洲十四行詩，都具有典型的整齊美，而莎士比亞的十四行詩則由三節四行詩和兩行對句組成，構思巧妙、音韻協和、意境優美。

如她的十四行詩的第二十九首：

“我一旦失去了幸福，又遭人白眼/就獨自哭泣，怨人家把我拋棄/白白地用哭喊來麻煩聾耳的蒼天/又看看自己，只痛恨時運不濟。

而我國古代詩歌，尤其是律詩，要求嚴格，字數、句式、押韻都有一定的規格，常見的五言、七言絕句和律詩，每首句數相等，每句字數相同;分行寫來，鮮明、整齊，訴諸于視角有一種整齊一律的美，這種美，是形式的主要法則之一，是我國單音節字的特點形成的，適合人們的審美習慣。它猶如士兵列隊方針的整齊劃一，也如繪畫中各種連續花邊飾紋的循環往復，給人以井然有序的秩序感。

詩歌的對稱美，是形式美與的另一個重要法則，如中國古代律詩就要求對仗。這也與我國單音節字的特點有關，否則無法字字相對。在詩的頷聯和頸聯兩句中的詞組結構和詞性均要相同，并互相成對。

詩歌形式美還包括錯綜美。在李清照的《如夢令》中，“常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡爭渡，驚起一灘鷗鷺。”這首詞是李清照為追憶一次有趣的郊游而寫的，簡練深度，形式傳神。長短不齊的語言交叉使用，靈活跳躍。雖然參差不論，但意態天然、錯綜有姿、和諧統一。

如法國現代派詩人阿波里奈的《照片》：

她的美/是一團烈火/照片/你便是這烈火的煙/在你那兒/照片/有困倦的音調/譜出/感人的歌曲/

這首詩，為了適應感情跳蕩的需要，采用梯式和臺式相結合的詩行，全詩不同的標點，卻巧妙地把視覺形象化成了聽覺形象，解釋了他見到戀人照片時的愛慕之情，既“自由不羈”，又給人以立體美感。讀這種詩時，要根據詩人提供的線索，用感受和想象去填補詩人留下的空白，才能領悟它深邃的內涵。

（二）聽覺韻律美

韻律，指詩歌中的聲韻和節律。不同民族的詩歌，由于語言結構不同，韻律的規則也不一樣。我國古代詩歌講究平仄、押韻、節奏;外國詩歌講究輕重、長短音、音部、頓數。不過，其作品都是為了加強詩歌的音樂性和節奏感。

我國古代詩歌中的七律，每首八句，每句七字。平仄在本句中交替，在對句中中立。同時，在雙句末尾還要押相同的韻。憑借這種格律形式，詩歌便具有前呼后應、抑揚頓挫音調的藝術效果。

（三）多樣化的藝術手法

詩歌因為講究音韻、節奏，在語言上有特殊的韻律美，但它的形式美，除結構和韻律外，還包括多種多樣的藝術手法。詩歌常用的手法有比興、夸張、反復、排比等。

比，以彼物比此物，即比喻、比擬;興，先言他物引起所詠之詞。隨著詩歌的發展，比興兩法往往同時使用，意義上相互聯系，因此很難截然分開。如白居易的《暮江吟》中的詩句：“可憐九月初三夜，露似珍珠月似弓。”詩人巧用比喻來寫深秋具有特征性的景物。露似珍珠，圓潤、晶瑩;月似彎弓，懸掛天幕。天上的新月與地上的露珠交相輝映，構成一幅秀美、舒爽的秋江月夜圖。

比興托物言志，借景抒情，寓情于景，使抽象的感情具體化、形象話，加強了想象的快感和感情的深度。

二、“真”為內涵的審美價值——詩歌追求藝術真實

一切藝術之美是內容與形式的統一。然而追求的美的形式再美，也都要以藝術真實為前提的。試想：“藝術作品不是真實的美，那我們追求的是怎樣的一種審美價值？”

詩人創作優美詩篇，通過對對象世界的理解，反映和闡釋，合情合理，使詩具有“真實性”品格，才能使讀者產生信任感以及認同感，并因其與“美”相統一而為之的吸引所感動，從而獲得思想上的享受。例如，哈薩克族民主主義詩人阿拜的詩歌《雪后圍獵》：

“火紅的狐貍/，鐵青的獵鷹，/點綴著大地奇妙的雪景，/仿佛入浴的美人撩起頭長發，/在蕩漾的碧波中輕輕浮動，/她裸露著潔白如云的肢體，/烏黑的長發半掩著臉上的紅暈，/勇士和美人在洞房里相遇，/獵鷹和狐貍扭打的難舍難分。” ③

阿拜在這里描繪了獵鷹和狐貍的拼搏，從獵鷹向狐貍府沖開始到狐貍敗陣，都寫得繪聲繪色。阿拜所表現得這種藝術真實與生活不同：把鷹比作勇士，狐貍比作美人;用勇士和美人在洞房里推推偎偎比喻鷹和狐貍的廝殺，匠心獨運的比喻，他這種浪漫而瑰麗的聯想，對獵鷹和狐貍的搏斗做出的比喻是一種內蘊的真實，一種假定的真實。這種奇特的比喻比生活中的自然描寫更為生動和富有詩意，也更引人回味。

一首詩，它是“真”的，又是“美”的，那么，它也會像詩人一樣：達到“不死”的效果了。