戲劇導演的創作思維闡述

余頌

江蘇省演藝集團話劇，江蘇南京 210000

1 戲劇導演的基本素質

戲劇導演作為整部戲劇的總設計師，決定了戲劇各個部分，各種元素的整合，可以說是整個戲劇的靈魂所在，好的戲劇導演可以合理的考慮各項因素，挑選最具代表性的角色，角色的特征鮮明又不失真實，之后將各個角色安排到最適合的位置，并且整部戲劇的高潮，也就是戲劇的沖突點也一定是集體性的爆發，節奏緊張而又扣人心弦。而反之，水平不夠的導演可能物色不出合適的角色，并且角色也不能找到定位，高潮部分也可能把控不當，不能夠挑動起觀眾的情緒，甚至放眼整部戲劇來看節奏都很有可能出現問題。因此綜上所述這樣的關鍵性角色必須要有具備過硬的專業素質的人士擔任，具備優秀的組織能力和領導能力，也可以很好的適應，協調戲劇表演的各個細節。并且導演也要具備對于整部劇風格的把控，包括人物，服飾，場景，音樂等等，對這些要有非常透徹的了解，有了整體風格的把控這樣才可以對演員的表演提出中肯的建議以及具體的指導，此外還要與工作人員做好協調工作，溝通能力一定要出眾。此外，導演需要具備獨特的欣賞力，表現在實際就是要具備比較高的文化素養，在對劇本的分析，挖掘，改編，升華的過程中才可以做到游刃有余，把控得體，到位。此外，導演還需要具備對于戲劇藝術的感知力，要以觀眾的主流審美為指導制定出優秀適度的表現形式。過硬的心理素質也是導演必須的技能，這是整部戲劇順利進行的關鍵。

2 戲劇導演的創作思維

2.1 尊重原著

無論如何，戲劇表演總要忠實于原作，導演必須的職業素養應當是盡可能的感受出原著作者想要傳達出的東西再以自己的方式傳達出來。因此戲劇作者在接到劇本任務之后要仔細的分析劇本，理解劇本，仔細揣摩作者所站的立場，感受作者想要傳達的內容。任何形式的戲劇創作都要建立在尊重原作的基礎之上，可以說戲劇是在原作土壤上發芽，盛開的一顆蒼天大樹，沒有了土壤，即便再多的枝干也會枯萎。同樣的道理，導演不得隨意對于戲劇演員的服裝和劇情等做擅自的調整，不得憑借個人的意愿隨意改編，對于戲劇演員的服飾和場景布局，整體風格要符合主觀審美的要求和道德要求。為了充分表達情感可以適當加入一些創新的改編，不過對于主要的內容要藝術化處理，既具備代表性，來源于生活同時具備高雅性，高于生活。可以說尊重原著是在戲劇創作伊始導演就應該做到的，要做到這一點導演還需要具備責任感，明確自己身為藝術的創作者和向大眾傳播藝術的使者的責任。

2.2 敢于創造

當代的戲劇藝術應當加入時代的特征，與時俱進，采取更加新穎又得體的藝術表現手法。藝術的不斷進步從來都是因為不斷的進行二次的創造。戲劇導演要做到具備創新思維，大膽改編，當然一切都是建立在尊重原作的基礎之上，這兩者看似矛盾實際上并不矛盾，尊重原著是要掌握原作者要表達的內容，而創新是在內容能夠不變的前提之下采取觀眾可以接受的全新的表現形式來更好地表達內容。也就是說內容要統一，但是形式可以多變，不管形式如何變化，宗旨總是不變，那就是更好的表達內容。在創作方式上緊跟時代，不斷地拓寬自身的藝術視野，而不是閉門造車，止步不前，拘泥于不變的藝術形式。為了提高自身的創造能力，戲劇導演可以積極參加各種學習研討會議，學習同行的經驗并善加利用。此外謹記藝術來源于生活，最有力的表達形式始終來源于生活，因此培養自己的觀察力，觀察生活中的細節也是從中汲取靈感的方法之一。

2.3 認清本質，堅守原則

幾乎每一個國家的戲劇都會面臨應該如何應對市場的問題，市場的喜好和方向并不總是合理的，具備一定的不確定性，而此時就需要導演來掌控總體的走向，選擇是迎合市場還是堅守自己最初的選擇，看似容易實際上這對于很多導演來說是一個很大的挑戰，其實不僅是戲劇主題風格的把控，在挑選戲劇演員時都有可能被私人關系左右，因此對于導演而言，堅守對于藝術創作的嚴格標準，一切為了提高戲劇的生命力和表達力而努力，遠離世俗的目光，在自己內心有一個堅定，不易被他人改變的方向非常重要。不忘初心，方得始終。呈現給觀眾的不僅僅是戲劇本身，對于導演而言既然參與了制作的過程或多或少都會使戲劇本身帶有豐富的個人色彩，因此呈現給觀眾的還有導演本身的個人魅力，堅持自己的想法，堅守原則這也是為戲劇帶來生命力的方法之一。

3 小結

戲劇導演的創作思維對于整部戲劇而言可以說起著決定性的作用，因此為了使戲劇順利進行并且具備豐富的表現力就需要導演首先在尊重原作的基礎上對于表現戲劇的形式上做出創新，為了具備這種創新力就需要自身先擴大自己的藝術視野，不斷學習，主動觀察生活。此外導演還需要具備的一個優秀品質就是堅守自身的創作原則，不受市場的影響，認識戲劇的本質之后建立屬于自己的創作原則。這樣才可以創作出更加優秀，不被時間淘汰的戲劇作品。