淺談蘇州彈詞《趙氏孤兒》一折

■陸琴

《趙氏孤兒》是元雜劇中一部優秀的歷史劇，也是一部十分有代表性、有很大影響力的悲劇。《趙氏孤兒》又名《趙氏孤兒大報仇》，是第一個傳入歐洲的中國戲劇，并在歐洲產生過一定影響，法國文學家伏爾泰在1775 年翻譯了《趙氏孤兒大報仇》，英國劇作家威廉·哈切特也曾將其改編為《中國孤兒》，并在英國文化界引起反響。

該劇人物形象的塑造頗具特色，劇中的一批正面人物形象，作者賦予他們不畏強權、見義勇為、視死如歸的崇高品格。他們的性格，是在劇情的展示和尖銳矛盾沖突中加以凸顯的，因此真實感人。該劇被列為元雜劇四大悲劇之一。意大利、法國、德國的劇作家都有根據該劇改編的劇作上演。

古人經常把歷史上一些重大政治斗爭的原因解釋為“忠”與“奸”的對立，這當然是很簡單化的處理，該劇基本上也是這樣做的。

《趙氏孤兒》是元代作家紀君祥根據《左傳》和司馬遷的《史記——趙氏家》而改編的元雜劇。它比較集中地反映了中國悲劇的文化精神，非常典型地反映了中國悲劇的那種前赴后繼，不屈不撓，舍身取義地同邪惡勢力斗爭到底的抗爭精神。《趙氏孤兒》講的是春秋時晉國上卿趙盾遭到大司寇屠岸賈的誣陷，全家三百余口被殺。為斬草除根，屠岸賈下令在全國范圍內搜捕趙氏孤兒趙武。趙家門客程嬰受駙馬趙朔臨終重托，冒死進府，相救趙丞相之孫，駙馬之子趙武。為救護趙武，先后有忠義之士獻出生命。二十年后，趙武由程嬰撫養長大，盡知冤情，為趙氏報仇雪恨，重振門庭的故事。

自元雜劇《趙氏孤兒》之后，還有很多的表演形式，例如南戲，明代《八義記》和清代《八義圖》都有相關劇目。建國以后，該題材的秦腔、京劇影響最大，直到現代的電視劇、電影包括浙江的越劇等，也有涉及。

在我們蘇州評彈的曲藝表演中，就在八十年代，有無錫評彈團彈詞演員郁鳴秋和吳婉蘭自編自演了長篇彈詞《趙氏孤兒》(腳本已失傳)；再有九十年代初，由上海評彈團以楊振言為主的表演藝術家創作了中篇彈詞《趙氏孤兒》；到目前有張家港評彈藝術傳承中心彈詞演員徐桂芳根據京劇和中篇彈詞《趙氏孤兒》自編自演了長篇彈詞《趙氏孤兒》，在原劇情中大膽拓展，使劇情更加豐富，情感更加豐滿，文學上得到了著名彈詞表演藝術家，教育家，作詞家——邢晏春老師的指導，使唱詞更具文學性，經過多年的實踐演出，得到廣大聽眾的一致好評和充分肯定。

本人有幸和原作者徐桂芳老師合作演出長篇彈詞《趙氏孤兒》，經過一年多的實踐演出和老師指點，自己對這部長篇彈詞也有了由淺入深的感受，對劇情人物的情感變化和演繹尺度的把握，也有了進一步的理解。評彈是地方曲藝，是用地方語言的表演手段展示劇情和人物感情的，它既沒有歌舞劇那樣的舞美音樂，也沒有像電視劇電影的豪華場景，更沒有優秀導演的指導，評彈完全是靠演員自身對劇情的分析、人物感情的理解。通過傳統表演手法，即說表彈唱的手法，來演繹出劇中人物的思想情感、喜怒哀樂，把書情傳遞給聽眾，使聽眾的情緒隨表演而起伏，在悲劇中所悲，喜劇中所喜，這就是評彈藝術的魅力。

老一輩藝術家有句名言“樂之易，動情難”，即逗樂聽眾容易，而使聽眾根據劇情動情就難了，而彈詞《趙氏孤兒》是一部必須用心用情表演的書目，其中很多情節都要動之以情。根據自己這么久的演出，最讓我動情的書情是書中人物莊姬公主生下親生兒子趙武——即趙氏孤兒，為了保全忠良唯一后代，將其親生子趙武交與冒死進府救孤的趙家門客——草澤郎中程嬰的這一段母子分離的場景。

初看劇本時，先閉上眼睛先想一下公主當時所處的環境，評彈沒有復雜的道具，只能用表來交代，如“莊姬公主淚流滿面，失去丈夫的悲痛，產后的病痛，即將要母子分離的心痛，痛上加痛”，先告訴聽眾公主的心情，把聽眾帶到公主“身邊”。再想如何處理當時母子分離時公主的情感，如何演繹當時公主那種既舍不得親生骨肉，又渴望程嬰能保全趙家一脈的那種矛盾心理。生活中，生離死別是最難受最痛苦的，在劇中也要把這種生離死別式的痛苦難受表現出來，但在表現時，既不能過了，又不能不夠。過了，聽眾會厭煩，覺得做作；不夠，自己都感動不了，何以打動聽眾。在長篇中作者對這一段的表演采用了“三托三留”的手法，把公主復雜矛盾的心情表現得淋漓盡致。開始，在程嬰沒進駙馬府時，公主心情是焦急的，巴望程嬰早點來把自己兒子救出去，如“蘭兒，你快去看看，先生怎么還不來”，她再三催促丫鬟去看，就是想快點讓兒子可以安全；后來，程嬰來了，要把孩子藏藥箱救出去時，公主心情是不舍的，如“先生，我舍不得，我放心不了”，因為公主看不到希望，她不知道這一別還有沒有再相聚的可能。可在程嬰說明情況后，公主知道時間緊迫，只能交出自己親生的那一刻，公主是無奈的，如“既然如此，我兒重托了”，隨后怕自己熬不住痛哭，所以把手捧在了嘴巴上，任由眼淚流下來；當孩子要進入藥箱時的一聲啼哭，公主那時心如刀絞，一下子把壓抑的不舍痛苦情感全都釋放，哭聲與排山倒海之聲相仿，但隨之意識到隔墻有耳的后果，只能收住，變為泣泣之聲。這一段感情的處理是非常難的，它不像電影、電視，有背景音樂、有化妝舞美，評彈有的只是兩個人的表演，靠表白，靠表演把聽眾帶進劇情，不是單單的說，干干的表，評彈要立體，在表演這一情節時，采用了評彈一種獨特的表演手法，六白之一——咕白：“我舍不得，我放心不下了呀”，在最后程嬰救了孩子走，公主心里空洞，眼睜睜看著，怕估計控制不住的哭，她扭過頭，遮住嘴，忍著淚，輕輕地再三說“去吧去吧”，烘托出一位母親痛苦無奈的復雜心情。

在評彈演出過程中，表，白是重要表現的手法，還有一種很重要的表演手法，那就是唱，帶感情的唱，把劇中人物的情感通過唱來表達。在評彈中，有很多流派，很多唱腔，如朱雪琴老師的琴調，徐麗仙老師的麗調，張鑒庭老師的張調等，每個流派分工不同，在抒發情感的運用上自然不同，有的輕快，有的沉重。在莊姬公主母子分離這一段中，我在老師指點下，用了徐麗仙老師的麗調做處理，再轉到王月香老師的香香調，用排比句來抒發情感。如第一句“一聲親兒萬分悲，肝腸寸斷口難開”，因為悲，所以第一句就要把聽眾拉進這種情感中，我用了散板，就像民間的哭腔，前面麗調最后一句“從此你天涯茫茫何處安”表現了公主對將來的迷茫，使我想到了一句詩句：“慈母手中線，游子身上衣。臨行密密縫，意恐遲遲歸”。公主也是那種“意恐遲遲歸”的心情，但是她不敢寄太多的希望，她怕親生子再入虎口。在這句之后，我轉成了快板——香香調，說出了公主要對親生子所說的話“親兒啦，休流淚，莫傷悲，不要難禁哭哀哀，唯恐豺狼入門來，霎時大禍要從天塌”，此時的公主內心又是擔心的，怕孩子哭聲驚動惡人，到時難保忠良一脈。在最后一句，把所有情感推到了高潮，如“待等趙家昭雪平反日，你提了屠岸賈的頭到趙家祭靈臺，到那時為娘陪你呼天搶地哭一番”。最后一句是公主情感的全部抒發，她的希望在將來，她的希望在襁褓嬰兒的身上！

整個母子分離這一段的演繹從聲腔，面部表情，動作三結合，充分了體現公主強忍悲痛，十分無奈，又擔心，又有說不出的希望的復雜心理，使得聽眾身臨其中，悲其所悲。

作為評彈演員在演繹和唱腔過程中是有難度的，既要感動自己，又要感動別人，而自己要懂得控制，不能淚流滿面，不能泣不成聲，從而影響下面的書情和角色的轉換，這是評彈演員最難把握的表演技巧。

經過長時間的演出和老師的指導，只能說基本掌握了一些手法，當然，離高標準，嚴要求，還有一定的距離，還需加強學習，不斷努力，才能更上一層樓。習主席提出“不忘初心，方得始終”，我們在評彈事業上也是如此。

以上是本人對長篇彈詞《趙氏孤兒》劇情人物情感的膚淺認識，在平時演出過程中，受身邊老師的不斷指導和指點，在此特別感謝！