龐冬梅
[摘 要]三年級是合唱教學的起步階段,由于班級學生音樂水平的參差不齊,班級合唱效果總是不盡如人意。因此,在班級合唱教學中,教師要引導學生去有效地聆聽,積累經驗,豐富體驗,在“聽”中提升學生的音樂素養。
[關鍵詞]小學音樂;班級合唱;聽力;培養
[中圖分類號] G623.71[文獻標識碼] A[文章編號] 1007-9068(2019)30-0040-01
《音樂課程標準》指出:“要重視和加強合唱教學,使學生感受多聲部音樂豐富的表現力,盡早積累與他人合作演出的經驗,培養群體意識及協調合作能力,使他們在歌唱表現中享受到美的愉悅,受到美的熏陶?!卑嗉壓铣歉璩虒W的重要內容,指以班級為單位,根據相應的教學內容,對學生進行合唱的教學和訓練。傳統的音樂課堂只注重學生唱的訓練,導致教師和學生只要看到合唱歌曲,就產生合唱的“恐懼癥”。于是筆者結合自己的教學實踐,對班級合唱教學進行研究和嘗試,發現解決這一問題的關鍵在于“聽”。
一、靜聽合唱歌曲——激活音樂聽覺的條件
《音樂課程標準》指出:“聽覺體驗是合唱的基礎,教師應有選擇地引導學生欣賞不同形式的優秀作品,重視合唱曲目的積累。”合唱歌曲不同于一般作品,它有一種立體美。因此,音樂教師要善于培養學生的“第三只耳朵”(音樂的耳朵),引導學生用耳朵去聆聽音樂,如聆聽歌曲情緒的變化、速度的變化、節奏的變化等,養成良好的聆聽習慣。這樣可讓學生在反復的、有意識聆聽的基礎上,理解音樂要素對于表現歌曲情緒的作用,為新歌的學習做好準備。
例如,教學合唱歌曲《村居》時,教師先讓學生靜心聆聽,感受歌曲活潑、歡快的情緒。通過教師的點撥,學生感受二聲部的合唱:高聲部的旋律就像天空中隨風起舞的風箏;低聲部的旋律就像一群放風箏的孩子,手里牽著線在草地上愉快地奔跑。學生能很快發現這兩個聲部是相互烘托和補充的,感受到天真爛漫的孩子對春天大自然的喜愛之情。
二、傾聽彼此聲音——開啟音樂聽覺的鑰匙
音樂是聆聽的藝術,傾聽同伴的聲音,更是一種技能、一種修養。合唱不同于獨唱,要求學生在唱好自己聲部的同時,還要去聆聽同伴的聲音,并能及時調整、控制自己在合唱中的音量,達到聲部的均衡與和諧。首先,學生要學會傾聽自己的聲音,關注自己表達了什么、唱的是什么、節奏對不對、音高準不準、與外圍的聲音是否融合等問題;其次,學生要學會傾聽他人的聲音,關注他人傳遞了什么。
例如,每節課上課前,教師可花5分鐘時間對學生進行音準的訓練:請第一組和第二組的同學唱“5”,第三組和第四組的同學唱“3”,第五組的同學……同時,教師強調用弱聲唱法來練習,并借助柯爾文手勢,先讓學生靜聽,建立音高感,然后采用卡農的形式進行二聲部的加入。教師適時控制學生演唱的聲音力度,做到柔而輕,這樣既能保持聲音的集中和高位置,又能在合唱中培養學生的聽覺,保證所有的聲部都能聽得到,達到音色和諧地融合在一起。
三、視唱多聲旋律——邁向音樂聽覺的通道
多聲聽覺的培養是小學合唱教學中不可缺少的重要環節。眾所周知,每個聲部發音的均衡、準確是多聲部合唱歌曲優美動聽的先決條件之一。筆者認為,學生音樂聽力的培養應該從演唱簡易多聲部的歌曲開始。
例如,教學歌曲《法國號》時,在學生會唱歌曲后,教師讓學生進行二聲部的聽力練習。同時,教師提問:“請同學們仔細聽老師的演唱,歌曲每句的末尾有了怎樣的變化呢?”學生回答:“多了一個法國號的聲音?!苯處熃又龑В骸澳銈冊俾犅?,法國號發出的聲音是在什么時候出現的?它的節奏是怎樣變化的?你能用手拍出來嗎?”……這是多聲部聽覺的第一層次訓練,引導學生聽出第二聲部音高、節奏的變化,并用聲勢表現出來。然后讓一部分學生演唱第一聲部,另一部分學生演唱第二聲部,再進行二聲部的合作,要求學生唱準自己聲部的每一個音,同時還要聆聽另一個聲部的旋律。
四、表現合唱作品——鞏固音樂聽覺的關鍵
新的合唱歌曲學會后,必須要通過反復的演唱實踐,如果只是一遍遍地機械重復,學生會覺得枯燥,失去歌唱的興趣。因此,教師要精心設計豐富的活動,緊緊圍繞音樂本身進行訓練。
例如,教學歌曲《一只鳥仔》時,教師提出問題:“你還能用怎樣的形式來表現這首歌曲?又如何表現出小鳥頑皮、可愛的形象呢?”交流討論后,學生得出用“啾 啾啾 啾”的伴奏型為歌曲進行伴唱。當學生能把這首二度開發后的合唱歌曲演繹得很到位時,教師又提出了更高層次的要求——用聲勢律動“跺腳、拍腿、拍手、捻指”為歌曲進行伴奏,從而不斷地豐富作品,將前面學過的知識不斷積累。這樣教學有利于鞏固與發展學生的和聲聽力,深化學生對作品的認識,提高學生的音樂表現力。
教育是慢的藝術,音樂教學更是如此。班級合唱教學堅持從“聽”開始,循序漸進,不求復雜、花哨的教學形式,力求實實在在,引導學生在合唱中感受和聲之美、合作之美。
(特約編輯 木 清)