譚麗修
摘 要:我們經常會聽到很多孩子說我很喜歡音樂,喜歡唱歌,卻不喜歡上音樂課,在傳統的音樂課堂中困擾我們一線教師許久的問題是如何使學生能主動地參與音樂課堂? 隨著我國音樂教育事業的不斷發展和完善,小學音樂教育,尤其是小學生的音樂素養越來越受到社會的重視。《音樂課程標準》指出:演唱歌曲是學生最易于接受和樂于參與的表現形式。歌唱技能的練習,應結合律動活動進行……如何才能實現在歌唱教學中融入律動,這就需要我們作為一線的音樂老師,喚醒我們沉睡已久的智慧。
關鍵詞:歌唱教學;體驗活動;喚醒;智慧
一、概述
音樂課最終呈現的是一種師生關系融洽的課堂,審美性,不能形式化,更不能表演化。最高境界,給人美的享受,舒服。聲音美,肢體美,語言美,包括音響。注意把控課堂的溫度,能收能放。每個活動都要為歌曲,為課文服務,不能脫離音樂的本體。從導入開始。安靜,舒服,美。與學生的互動,把自己放在一種與學生平等的地位。要注意聲音的音量,要很巧妙地把律動放進教學環節中,將這一切的美融入到體態律動當中。如何能做到?只有發揮教師的智慧,一節好課需要多磨,面對生成問題能自如面對,并且能很巧妙,很有智慧地轉化成老師需要的東西。反饋給孩子正確的方向。
怎么設計律動呢?這就是我們需要去喚醒的目的,思考,讓我們的大腦動起來,這一切都會變得簡單有趣。比如;照鏡子,會嗎?很多人會,但是不會如何巧妙運用到課堂當中。再如:有看過雙簧的藝術表演嗎?有,但是很多老師也沒想到這跟我們的歌唱教學有什么聯系。我想說,這一切都可以關聯的,只要啟動,喚醒我們沉睡中的智慧,讓律動走進我們的音樂課堂當中的歌唱教學,讓律動使我們的歌唱教學變得有趣,讓我們的孩子們喜歡上音樂課堂,
二、案例描述—花城版三年級下冊《風鈴》
【設計思路】
這堂課我用了三個環節設計律動完成了這節課的歌唱教學—分別是建立與解決、同伴合作、多人內外圈面對面律動,我將這三個音樂體驗活動巧妙融入到每個環節當中,取得良好的教學效果。
【設計意圖】
本節課通過我和學生跟隨音樂進行聲勢,巧妙地解決孩子們的協調以及穩定節拍的問題,歌曲《風鈴》B段音樂的動作變化,教師引導學生理解歌曲中不同的音樂元素——節奏和力度,最后再加入個性化的造型設計,讓學生放開自我,尋找快樂的自己。這三個環節的設計運用不同的音樂體驗活動,從易到難,層層遞進,有序地解決教學重點和教學難點,將每個環節所需要掌握的知識技能通過律動的形式內化到孩子們的心中,學生不僅掌握了本節課所需要掌握的音樂基本知識和技能。還發散了學生的思維,培養了孩子們的創造力,讓學生真正成為學習的主人。
體驗活動一:建立與解決【穩定節拍、歌曲速度、聆聽歌曲旋律】
教學片段一:上課伊始,我先清唱歌曲《風鈴》,邊做律動,在1-16小節,我運用了雙手空擊掌進行律動。17-24小節,雙手舉高進行左右搖擺,感受樂句的優美。在25-28小節單手左右拍肩感受節奏。第二段和第三段中間有節奏的變化,并且也是這首歌曲的重難點,我重點設計了不同的動作讓孩子們去感受這個節奏。第一段的25-28小節單手左右拍肩感受,第二段的29-32小節做一個雙手前后拉扯的動作感受。第三段33-36小節進雙手轉咕嚕的律動。最后結束句跟17-24小節一樣的,前后呼應,也用了雙手舉高進行左右搖擺的動作結束這首歌曲。
體驗活動二:同伴合作【兩人面對面做聲勢】
教學片段二:師口唱《風鈴》旋律邊做律動,提示學生看懂后并跟著老師一起做,學生跟著音樂都能拍穩速度后,我開始給出指令,第一遍讓孩子們跟自己的同桌進行合作律動,這一環節孩子們特別喜歡,第一、二、三段的1-16小節,同伴之間面對面擊拍,17-24小節兩人面對面雙手上下悠動,25-28小節,拍對方肩膀,29-32小節兩人雙手拉扯,33-36小節兩人雙手轉咕嚕,最后結束句,加入了個性化動作,學生通過自己的想象,雙手打開面對面做自己喜歡的任意造型。通過同伴合作的音樂體驗活動,孩子們在玩的過程中穩定了歌曲的速度,聆聽了好幾遍歌曲,熟悉了旋律。
體驗活動三:多人內外圈面對面律動【整體感受音樂,律動融入游戲】
多人圍成內外兩圈,圈內圈外兩人面對面做活動二動作。在17-25小節動作換成外圈的學生搭雙手互相連結變一個山洞,內圈學生鉆山洞,隨著音樂的變化,再回到自己原本位置。25-28小節內外圈學生面對面做動作,內外圈學生做任意造型。
三、課后反思
風鈴這首歌曲通過不同的節奏組合和優美的旋律將風鈴這種特征淋漓盡致地表現出來。歌曲分A\B兩個樂段,通過趣味的聲勢律動體驗活動,讓學生輕松愉悅就掌握了這幾種節奏,演唱起來也不再那么困難,特別在前面已經掌握了律動后加入了創編的造型。讓孩子們的思維更得到進一步的發展。
從以上幾個教學片段的描述,每一個教學步驟環節都是貫穿音樂體驗活動來進行。孩子們都是在玩中聆聽音樂,學習歌曲。整節課都圍繞這音樂體驗活動進行歌唱的學習和體驗感受音樂。
再來談談我設計這節課所經歷的一個喚醒智慧的過程:
1、冥想期:思考探索,讓學生動起來。
2、萌發期:日常生活給我提供了一些素材,學生在課間玩的小游戲—炒小豆,我會去思考如何融合到我的課堂里,這些游戲不能完全照搬,可以用一小部分,或者改動。照搬拿來主義行不通,因為沒有經過大腦過濾并且思考,己用起來各種不順,各種不協調。自己多次嘗試讓這個音樂體驗活動更好地為歌曲為教學目標而服務。
3、實踐期:這節課設計的三個體驗活動,在實踐中取的很好的效果,大家都喜歡,課間課外都在唱這首歌曲。
音樂課最高的境界就是讓學生動起來。所以我一直在尋找如何讓自己清閑下來,讓學生忙活起來。音樂活動使得課堂更加的靈動,有生命力,也讓創造力具體化,簡單化。如何讓這一切成為我們課堂的常態,這就需要我們喚醒沉睡已久的智慧。