張 茜
(甘肅省慶陽市西峰區什社鄉什社小學 甘肅 慶陽 745000)
自從開始接觸部編版三年級下冊的語文教學內容,很多方面就被豐富的中國元素文化所吸引,所學內容涉獵廣泛,不論是從中國古詩詞、中國傳統文化來看,還是從人文科學、自然文明來看,整本書的內容都透露著一種“活”的氣息,展現在教師和學生眼前的彷佛就是那個鮮活的世界。與鮮活生動相呼應的,便是這本書中難能可貴的、略顯稚拙的插圖。仔細瀏覽和品味每個單元,每一課所展示的插圖,不僅僅讓教師對課本有煥然一新的輕松的感受,而且對學生來說:這就像是一本由“自己繪畫”的書一樣,充滿著繪畫童趣和繪畫可操作性,體現出了新編的這本教材,從心理學、美術學、文學三大板塊的融合,更展現出濃厚的人文性。
小學階段,學科知識的分界線并不是特別明確,也應該是“你中有我,我中有你”教材思路,而教師美術專業被劃分為文科類知識體系,其中語文“素養”就要是美術“外形”的“內核”,有了扎實廣泛的文學修養,美術的“路子”才能走的更長,語文的審美高度也才能更卓越。反觀小學階段美術教學與學科知識之間的聯系,我個人認為切入點還不夠明確,各美術類型的欣賞課程當然必不可少,在條件允許的情況下,那么我們可以嘗試美術與語文結合。
舉一個例子:三年級下冊語文第一單元第三課《荷花》,這是著名作家葉圣陶先生的作品,通過學習課文后,讓學生有感情的朗讀課文,即欣賞課文的美感、表達文章的美感。課后有習題提出“說說你從哪些地方體會到了一池荷花是‘一大幅活的畫’”、“畫出課文中你覺得優美生動的語句,和同學交流。”,讓學生說,勾畫課文,是能讓學生從課文的字里行間體會到葉圣陶先生筆下荷花的美麗,那么如果把課文畫成一個小繪本呢?是不是“一大幅活的畫”會深入學生的內心,并且還有意想不到的收獲?答案是肯定的。
對于繪本制作,我們并不提出過多的要求,整篇課文分為五個段落,學生通過自己在課堂上的認知,將自己理解的各段課文用自己的方式畫出來,而在這個過程中,需要“手”畫(即體現美術的操作性),需要“腦”思考、分析(即構圖和情節安排),需要“眼”觀察(即看課文的語句和審視繪畫的構圖),三者密切配合,“腦”帶動“手”,“眼”發動“腦”,“手”配合“眼”,在自我觀察、分析、構圖、成型、上色、添加課文內容、完善的一套小繪畫體系里,完成這幅《荷花》的繪本故事。
在完成這幅《荷花》的同時,學生需要回顧課堂上老師播放的多媒體課件,試著回想課件上的“荷花”是如何的姿態,如何的顏色,還有課文中描寫的那些“有的……有的……有的……”是如何的鮮活可愛。這就需要孩子們的思維發散,有的孩子美術功底尚可,對荷花的形態可以根據課文描繪出來,還會在主體物旁邊添加背景和相關生活場景,人物之間的構圖具有可對話性,畫面能體現一個段落的中心表達。有的孩子能簡單的繪畫出荷花的形狀,用火柴人來代表場景里人物的存在,沒有過多的描繪,但是在表達課文的完整程度上可圈可點。
那么,這里有一個問題:為什么要讓孩子們獨立完成繪本制作?
首先,人的思維有可復制性。當觀察到其它學生的作品時,不自信的學生會放棄自己的思維能力,“復制”他人的創意和想法,形成雷同,這樣,思維的獨特性得不到培養,學習被動性就逐漸形成了。
其次,有興趣才會去研究。當發現在繪本制作的過程中,自己有瓶頸,有些地方不明白怎么做,比如:課文的文字以怎樣的形式出現在繪本上,更美觀、更直接?那么我們可以通過在網絡搜索如何排版、如何安排插圖、如何讓文字嵌入配圖中,一系列素材積累來達到自己想要的效果。
小學三年級階段,學生能夠獨立完成一件事情,通常會給學生們帶來極大的自豪感和自信,從自信和自豪中,他們就會有更多的勇氣去做其他的事情,所謂“觸類旁通”。當學生們看著自己“嘔心瀝血”地完成的繪本,在同學們羨慕和欣賞的目光中“閃閃發光”,他們對自我的判定會更加篤定,對自我的認識又會更進一步。
總而言之,美術學科和語文學科相聯甚密,繪本的出現像一座橋梁溝通兩大學科。在現階段,繪本宛如新生孩提,稚嫩簡單,但是,這是一種方法,掌握方法就可以創造出更高更好更加貼近人文的知識體系來。繪本制作以課堂而生,看似繁瑣復雜,學生所呈現的作品參差不齊,對于繪本的評論標準也因人而異,但不論是怎么樣的結果,學生親身參與其中,感受到了創作、繪制、完成、被評價的過程,因為有了感興趣作為基礎,然后不足之處勤于研磨,日積月累的卓越定指日可待。
常言道:“沒有最好只有更好!”激勵一代又一代的人向更好邁進。我們并不知道前路是坦途還是羊腸小道,“摸著石頭過河”——“石頭”也是我們的“指路標”。身在教育一線,跨學科研究之間的聯系,必定是要“言之有物”、“言之鑿鑿”、“有理有據”。希望自己以后,在學科之間聯系這方面,有更多的感受和經驗總結出來,與大家分享。