漢服的歷史演變及未來發展

徐潤琪

遼寧對外經貿學院 遼寧大連 116052

1 漢服的歷史演變

1.1 上古時期

在《史記》中有記載道，“皇帝之妻養蠶取絲，并以作衣裳”。人們認為，制作衣裳的方法，大抵是皇帝之期就已經存在了。而且近幾年的考古發現，多處距今七八千年前的文化遺址均有紡輪和布印的痕跡。 這些是古代紡織工業的證據，但這一時期的衣服在考古發掘中尚未被發現[1]。

在此期間，由于中華文明和社會的發展，服飾和服飾成為統治階級分化地位的象征，服飾體系逐漸形成

1.2 夏商西周時期

以上一時期為基礎，這一時期的服飾已然有充足的實物證明。逐漸顯現了漢服中交領，右衽與系帶等基本特征，上衣下裳也是漢服中最為基本的樣式。其中，在河南省出土的文物等亦穿著具有這種特點的衣裳。

1.3 秦漢時期

秦漢時期以深衣為主要類別，主要分為曲裾，直裾。曲裾的穿著者中，女性較多。這種衣服長度可達地面，裹緊身軀，下擺極寬，為的是走路的時候也不露足。無論所著幾件，并且每層領子必須露外。漢代時期，內衣已得到改進，所以在東漢后期，直裾者漸漸多了起來，但仍有部分襦裙愛好者，這個時期的襦裙上襦極其短窄，裙子卻長至垂地。二十世紀六十年代，甘肅省漢墓中便出圖了具有既具有此時時代特征的襦裙。漢朝時期，禮儀文化的制度在得到了空前的發展及完善，并且下肢黎民百姓。甚至有“漢官威儀”這一成語專門用來形容漢朝的服裝制度。漢服同樣由此得名。

1.4 魏晉南北朝時期

這個時期的服裝繼承了漢朝的特點，但由于當時瀟灑飄逸的風氣正流行，所以魏晉的名人們多著寬大外衣即可，或者內著一中類似于當今吊帶的內衣，此式樣盡在這一時代中可見，并深受男子寵愛。而這個時期的女子卻仍然采取著秦漢的習俗，同時吸收少數民族服飾的特點，在秦漢服飾的基礎上進行改良。由于追求飄逸感，魏晉時的服裝常常用飄帶來作為裝飾，令人看上去有著飄然若仙的輕飄感。

1.5 唐朝時期

唐朝時期，男士的漢服出現了另一種款式，即袍衫領子圓，頭戴襥頭。襥頭內有一名為“巾子”的固定用的裝飾品。巾子的形狀各種各樣、襥頭的兩腳同樣多具變化。到了晚唐，襥頭的兩腳就從軟腳改為了硬腳。唐朝的女性大部分穿著上襦下裙，初唐時，襦裙多配小袖子，下身的裙子為緊身長裙，裙腰甚至高至腋窩，再用絲帶扎系。中唐以后，裙子便變得寬松許多了。

1.6 五代時期

此時期的服飾大多沿襲了唐代，從一些文物上我們可以了解到，男子中大部分，皆著襥頭披襕袍。女性則以穿著短襦和長裙的為主，也有圓領袍衫，腰間裝飾著飄逸的緞帶，披帛長度比起唐代時期更有甚。

1.7 宋朝時期

在這個時期，男子服裝主要分為兩種類型，分別是大襟右衽交領和圓領。圓領比起唐朝時期，袖口更加寬大。女性的基本服飾分別為為大襟右衽交領和對襟。

1.8 明朝時期

男子服裝依然為大襟右衽交領和圓領這兩種類型。女子的樣式比男子要更加具有多樣性，其中主要有襖子，比甲及裙子等。這些樣式大多仿自唐宋時期，常為右衽，并且恢復了漢族的習慣。

2 漢服的發展

2.1 漢服運動的起源與發展

《左傳》有云：“中國有禮儀之大，故稱夏。有服章之美，謂之華?！睗h服作為漢族的衣裳，自夏商而來，歷千年風霜，踏歷史長河。作為漢族民族服飾，它反映了漢族的民族特色，漢服并不僅僅是一件衣物，而是由衣裳，冠帽等共同組成的禮儀體系。漢服以其獨特的剪裁方式，體現了漢族傳統的思想及文化。

基于互聯網的“漢服運動”，最初只有很少的基層人民加入，但隨著時間的推移，它也吸引了越來越多知識分子和名人加入、欣賞與鼓勵，加入“漢服運動”的人民階層逐漸擴大。與此同時，漢服愛好者們也致力于讓漢服引起社會及媒體的關注，他們不斷進行有關“漢服”的各種宣傳、表演和實踐活動，向人們解釋漢服的起源，解釋漢服和相關民俗活動或傳統儀式的關系，希望能有更多的人知道漢服，了解漢服，接受漢服[2]。

2.2 漢服的市場

什么樣的東西最具有市場？眾所周知，大眾接受度高的。在許多的宣傳活動中，漢服的知名度通過各種“表演”得到了提升，雖然吸引了眼球，卻也存在著不可避免的弊端。這樣的活動與行動是否有損于漢服典雅莊嚴的形象，是否會讓不了解漢服的人產生誤會呢？那么漢服又能否被市場所認可？這個問題引來了許多人的質疑，質疑的主要原因有兩點，一是：“中國是多民族國家，漢服怎么能代表整個國家呢？”；二是：“漢服在當代人民意識中，便是完完全全的古裝而已，只在電視劇中才可以出現，已經消失幾千年的服裝，怎么能夠代表現在人民的民族情懷？”

所以在現代社會，社會熱點對市場來說就變成了商機。在淘寶網上搜索漢服出來的結果共有98600多件，不僅包括漢服，還會出現許多漢服配飾。排在購買榜前端的，不僅有傳統的漢服，還出現了許多新式的現代漢服。這類漢服通過結合一些現在的流行服裝的特點，對漢服進行了改進，使之成為了具有中國味道的服飾新風格。現在的漢服市場比以前更加標準化，但也存在著許多的不足之處，而且商品的品質也大不相同。挖掘和整理漢族產品，運用時尚，符合當代美學和生活節奏的表達手段，重建和鞏固漢族的民族象征，驕傲地向世界展示我們的民族象征，這才是漢服與當今經濟發展趨勢的正確方向。

就目前來看，漢服進入市場的速度是極快的。然而，市場的快速發展將給漢賦帶來焦慮：濫用規則便會失去了服裝本身的高貴價值，它只能成為展會的工具。但是這種改變，對于漢服的存在，也許并非唯獨只有弊端。

漢服文化存在了上千年，雖然時過境遷，但是在今天依然能吸引我們，乃至全世界人民的眼球，這就是漢服本身具有的活力。但是如何推廣和傳承這種充滿活力的文化，還需要像我們這樣的人一同去克服困境，不危險阻，努力前行。

2.3 漢服的未來

在許多國際會議上，我們不難看到許多國家的負責人都穿著富有民族特色的服飾，以此來弘揚本國文化，彰顯民族獨立。例如在雅典奧運會的開幕式上，各個國家的運動員都穿著民族服飾入場。而中國隊穿著筆挺的西裝入場時，不由讓許多華人感到一絲失落與尷尬。所以如果想在全球化的時代站穩腳跟，在各類文明的沖撞中得以生存，于國際的舞臺上有一席之地，這是漢服文化的挑戰，也是關系到漢服發展未來的關鍵。漢服與時裝結合，漢服的這種新形象我們應該用什么眼光去看待？這是問題所在。既要體現東方特色，突出民族文化，與國際時尚相結合。這不僅僅需要我們對漢服文化有著足夠的了解，更要走在時尚前沿，預測國際流行趨勢。

雖然不是純漢服，但漢服元素和漢服文化無處不在。這是我認為的漢服的未來道路。對于中國設計師而言，回歸當地的文化地位，從民族出發，學習和利用西方文化的優勢，弘揚漢服內在精神，從而才能走向世界。通過恰當地運用中國傳統服飾的元素，可以取悅國際視野和國內市場。這要求設計師具有強烈的自我意識和與外國文化的接觸，保持“非常健康的心態”，它不會太快或太簡單，所以中國傳統服裝將永遠存在。因為它是一件好事，它具有高品質，時間的流逝是無法沖刷掉這種民族文化的[3]。

大部分現代人每每看到漢服，常常成為電視劇服飾或者是角色扮演，甚至與和服混淆。這不難理解，漢服文化至今已然絕跡近三百多年，當今的生活節奏與社會狀態與那時相談可以說是天差地別，如果要讓漢服立刻被廣大人民所接受，那么就需要按部就班，不急不躁的，甚至是需要做出一些改變的。我們知道，清朝之前，漢服的體系也并非一成不變的，那么在當今這一時代，它就需要在滿足傳承的同時，以古漢服的基礎設計為標準再加以改良，從而形成現代漢服體系并得到普及。讓人們都能認識到這一民族服飾，讓漢服愛好者們都能著漢服出門，不遭受議論與異樣的眼光。

2006年，國家政府對于漢服進行了認可，在中華人民共和國中央人民政府網站上，漢族代表的照片由肚兜變為漢服。2007年，兩會期間，漢服第一次進入中國兩會議案。2017年初，中共中央辦公廳國務院辦公廳印發《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》中提到，“堅守文化立場，傳承中華文化基因，不忘本來，吸收外來，面向未來，形成人人傳承發展中國優秀傳統文化的生動局面。”

這是第一次以中央文件形式，闡述中華優秀傳統文傳承發展工作?？梢哉f，這對漢服未來的發展具有重大的意義，相信在國家對于傳統文化的推動下，漢服能更加為人們所認識，所接受。我們要保持積極地態度，腳踏實地，相信未來的某一天，世界各地都將有著漢服的身影。

在我看來，如果漢服運動不能讓中國人民實現精神獨立和獨立思考，不讓人們明白他們不“隨大流”并非是一件可恥的事，那么就不是成功的運動。漢服應該支持強大的民權崛起，實現中國前所未有的公民文明的覺醒。日本著名的街頭品牌三宅一生說：“傳統并非是現代的對立面，而是現代的源泉。”傳統服飾反映了中華民族的輝煌。中國服裝走向世界不應該是漢服的重現，而應該是中國本土文化的精髓，融入現代服飾。只有深刻理解民族文化的內涵，才能理解民族文化的本質，然后結合現代意識，將其轉化為當代中國服飾文化，使中國傳統服飾熠熠生輝，創造世界時尚史上的奇跡。漢服的繼承和推廣現已達到一個新的高度。無論是否優雅，漢服無疑是最具吸引力的服裝。再次提升漢服，這使人們思考到傳統服飾對一個國家和一個國家的重要性。

但是無論如何，正如專訪百度漢服吧吧主時，他說道“漢服不是一個終點，而是一個起始。長風盈袖不由讓重整衣冠的華夏兒女思懷滿襟，衣袂翩然，祖先的舞姿正在引我們進入其身后更壯麗華美的華夏文明畫卷。傳統文化真精神，這是一個宏大的命題。我們不敢說，我們一定懂得了它。傳統文化真精神，是個挖掘不盡的思想文化寶藏。我們相信，我們已經由漢服切入、初步找到了屬于我們的答案。這個答案，叫做“華夏”。”