肖旸



文房四寶“筆墨紙硯”大家一定非常熟悉。中國歷史上曾經有一樣器物作為硯的替代品,盛行了百余年,但現在無論是普通人,還是書畫界的大師,都識者甚少。這種器物,就是“銅墨盒”。
銅墨盒——盛裝墨汁之器。硯臺磨出的墨汁,風吹后容易干,而用銅墨盒來儲存墨汁則能保濕且不易揮發,既可隨時使用,又方便攜帶,以備書寫之需。清代沒有現成的瓶裝墨汁供應于市,因此銅墨盒深受文人喜愛。
今天,我們要采訪的就是擅于在銅墨盒上鏨刻的,國家級非物質文化遺產“杜氏刻銅”代表性傳承人杜平老師。
“一畫一筆猶勝書法,一刀一刻入銅三分。”這,說的就是銅墨盒上的鏨刻藝術。
刻銅所涉及的題材包括繪畫、書法等種種,融雕、鏤、刻、鑲、磨等工藝于一體,匯詩、書、畫、印成一器。工匠們視銅如紙,以刀代筆,深則入木三分,淺則痕如發絲。過去,刻銅技藝使用領域廣泛,包括手爐、煙具、鎮紙、印規等,但這些物品從未像銅墨盒那樣,精雕細刻,千姿百態。
史學家鄧之誠在《骨董瑣記》中記載:京城專業制作墨盒的,首推萬禮齋;而刻字則始于陳寅生秀才……《光緒順天府志》中說,陳寅生能在銅墨盒蓋上刻芝麻粒大小的楷書;在二三寸見方的盒蓋上,能刻一篇《蘭亭序》。
杜氏刻銅,始創于杜星景先生。晚清時期,杜星景在北京學習刻銅技藝,正是師從刻銅大師陳寅生先生。
如今,杜氏刻銅工藝已有百余年歷史。作為在阜陽孕育、繁衍起來的藝術瑰寶,它在皖北地區有著重要的影響力,成為安徽最為精湛、最具有代表性的民間手工技藝之一。
杜平老師,出生于書香世家,其父杜鴻年為中國著名版畫家。自幼受到父親熏陶的他,酷愛書法、繪畫、雕刻等藝術。在父親的傳授之下,杜平老師繼承和發揚了刻銅這項漸次消匿的古老工藝。
一件出色的刻銅作品要經歷畫作草稿、雕刻、打磨、烤色、裝框等工序。在銅面上以中、切、挑、鏟等技法,刻出陰陽、虛實、飛白等效果,借以再現原作神韻。在紙上寫字、畫畫,有修改或重來的余地,但在銅上雕刻,毫厘之差,都有可能浪費一件完好的銅器。
在銅板上作畫題字,線條流暢;在銅板上描繪山水,如臨其境。杜氏刻銅能夠將刀變為筆,用陰文刻、陽文刻及雙鉤淺刻等造型手法,使山水人物、花鳥蟲草、篆隸草楷等躍然于銅板之上,無異于鬼斧神工。
手工刻銅對從事者有極高的藝術修養要求,需要詩、書、畫、刻等多個藝術領域的積累。杜平老師平日里的一大愛好就是作畫,以水墨畫為主,他的畫描繪了壯闊的山河美景。
說起創作的素材,杜平老師告訴我們:他常常拿著手機,走到哪拍到哪,將所到之處、所見之物統統用手機鏡頭記錄下來,作為創作素材保存。
一張小方桌,一個小木凳,一把小錘子,兩把小刻刀,就是杜平老師刻銅的所有工具。他在這里敲敲打打,沉浸在刻銅的藝術世界中……
杜平老師重視作品的社會效益,常努力創作一些商業價值不高的重大歷史題材作品。他有著多年的軍旅生涯和濃濃的軍人情結,在長征勝利80周年之際,特意創作了反映中國工農紅軍長征的作品,來緬懷和銘記偉大的長征精神。2015年,杜平老師又耗時5個月,創作了紀念抗戰勝利70周年的大型刻銅作品《民族魂》。
經過多年艱辛探索實踐,杜平老師的刻銅作品打破傳統局限,跳出文房用品的空間,創造了一種以刻銅語言為主的繪畫形式。他的多件刻銅作品被日本、韓國、葡萄牙、英國等國家和地區相關機構收藏。
刻刀在手中游刃有余,鏨刻出一條彌漫著金石味的工藝之路。對杜平老師而言,每一次敲打都是一次創作,都能帶來一絲新的指引。
一花獨放不是春,百花齊放春滿園。杜平老師一直致力于刻銅藝術的傳播和傳承。作為江蘇理工學院劉海粟藝術學院特聘教授,杜平老師在課堂上傳授刻銅藝術;在他的工作室,也常常能夠看到安徽大學藝術與傳媒學院的學生觀摩和實習的身影。如今,杜平老師的弟子中,已經有兩人被評為市級民間工藝大師。
他的心愿,就是把自己的專長傳授給更多的年輕人,讓“杜氏刻銅”這項流傳百年的民間技藝,代代傳承,發揚光大。