基于創新性思維的陶藝造型形態研究

摘 要：隨著現代文明的發展，陶藝開始以獨特的方式在現代化藝術思潮中成長起來，然后以特有的材料和藝術語言，用于表述創作者的感情。受到當代審美的影響，現代陶藝的發展也出現了一定的變化，不再是以傳統化的“觀賞性”為主，重點在于體現其內在的藝術精神，給予觀者無限的遐想。對此，文章從基本的概念出發，重點探討了陶瓷造型的創新性設計思維和設計手法，以期為我國現代陶藝、生活陶藝和日用陶瓷的造型創新設計實踐和陶藝創新性教學提出一些有價值的參考和指導。

關鍵詞：創新思維;陶藝造型;陶藝形態

陶藝作品的造型是其最重要的審美因素，尤其是對現代陶藝而言。在某種程度上來說，陶藝的裝飾只是造型的補充，只有在造型不能完全表達創作者的創作意圖與情感時，才借助色彩、肌理、圖案等等裝飾元素進行補充和強化。因此，造型形態是陶藝，尤其是現代陶藝作品審美的核心要素。隨著當代藝術的發展，陶藝造型形態的審美特征也在發生相應的變化。一些符號化的陶藝造型形態漸漸引起了審美疲勞，不能引起觀者的心理震撼與思考。而利用現代創新思維和創新設計手法要求陶藝家不僅是在思維上進行創新，還對設計手法進行相應的解讀，這樣才能突破常規、求新求異、開拓觀念，推動我國陶藝教育的發展，提升陶藝作品的藝術水準，提高我國在世界陶藝界的地位。

一、概念

（一）創新性思維

創新性思維，在藝術創作中也稱創新性設計思維，它的定義普遍統一，在思維活動中，需要人們付出一定的腦力勞動，要想取得一個良好的創造性效果，往往需要經過漫長的探索，知識的積累，而且在整個過程中，也離不開推理、想象和一些自覺活動。同樣，創新性設計思維也具備一定的新穎性，無論是在思路的選擇，或者是在思考的結論中，都有一定的獨特之處，在前人和常人的基礎上去有一些全新的看法和見解。

（二）陶藝造型形態的創新思維

在藝術的領域中，造型是陶藝存在的最直觀的一種方式，也是我國陶藝創新性設計中非常關鍵的一部分。從傳統化的角度來看，一般的規則主要是按照對稱視覺平衡為主，但是陶藝卻不一樣，不會非常刻意的強調有序、比例和高度的統一，而是將重點放置在挖掘各種空間形態中，有時候還會有意的去造成一些殘缺和變形。陶藝造型形態的創新思維就是指在造型設計上，應該突破傳統化的思維，給人們一種強烈的視覺沖擊，滿足人們在現代化生活中的審美需求。

二、陶藝造型的創新性設計思維

（一）發散式設計思維

（1）求異性設計思維

創新主要是讓陶瓷設計者發現一些別人不知道，沒有發現的事物。但是在創新的過程中，還應該具備一些非常規的思維，這就是“求異”。過于傳統的陶瓷造型，往往是滿足人們生活上的相關要求，而在知識經濟時代下，它已經無法適應當下人們的多樣性和個性化需求。所以，陶藝創作者在設計的過程中，就應該有目的、有計劃的培養自身的“求異”素質。

（2）逆向性設計思維

從思維邏輯的角度而言，主要是從一個多元的角度來尋找設計的方法，突破了傳統化的思維習慣，具備一定的求異特點，它所強調和看重的是思維的矛盾性，注重激發他們潛在的一些意識行為，然后從相識的過程中進行必要的創新，反其道而行之。從創作學的層面來看，逆向性思維主要是從一個完全相反的方向去思考與想象，當人們在視覺上長期受到一些固定思維的影響，無法從中脫離出來，就會導致設計思維總是局限在某一個固定的模式中。陶瓷藝術設計的主要目的還是應該符合大眾的審美需求，創作者應該從陶瓷藝術作品造型和結構等逆向設計出發，打破固有的觀念。借助逆向性的設計思維，就可以深入思考，是否可以結合相關理念，進行陶瓷藝術設計的重構創新。

（3）多元性設計思維

適應多元審美的時代要求，就需要按照藝術發展趨勢，不斷更新現階段陶瓷造型的設計理念，要敢于去嘗試，這樣才能賦予陶瓷作品更多的內涵，然后讓其逐漸成為個體精神中的一部分。例如陳文增的“防北宋定窯白釉孩兒枕”，創作主題更加傾向于盛世，將一些感性的思想融入其中，強調現代的人本關懷，對定窯傳統風格進行整合的時候，也將詩詞、書法融入其中。在這樣的設計原則中，讓陶瓷造型具備一定的多元性和藝術性，以一個文人的思維模式去創造一個個鮮明且具備藝術表現力的陶瓷作品。

（4）立體性性設計思維

陶瓷造型的創新過程中，如若只是停留在抽象構成的層面上，沒有從陶藝本身出發，那么這樣的設計是沒有任何意義的。立體性設計是比較基礎的知識點，具備承上啟下的作用，在立體性的設計原理中，能將陶瓷造型設計有效的銜接在一起，不是純粹的藝術性創作，而是將設計與制作巧妙的結合在一起，加強對立體形態和空間的整體認知。這樣才能對陶瓷造型進行綜合性的分析、判斷和優化，保證立體原理在造型的形成方法和陶瓷設計的一致性，從點線面等基礎元素去進行設計。

（二）聚合式思維

一個優秀的標志圖形往往是以獨立的創作性形象來進行信息內容的傳遞，然后利用最簡潔的方式去傳遞多元化的信息內容，這樣才是現代陶瓷設計的發展趨勢。在應用聚合式思維的時候，需要設計者在一個想象空間中去進行思維的擴展，最后將其歸納到同一個主體中，這個過程是非常復雜且多變的，不僅要傳遞出陶瓷作品的藝術感，還應該在造型方面新穎且獨特，具備極強的視覺沖擊。這就要求設計師認真的分析和研究主體，從主體的特點與本質為基本的出發點，通過發散性格的思維去進行想象，最后將這些圖形和符號的表現方式通過聚合思維進行分析與判斷。

（三）形象式思維

（1）模擬性設計思維

人們最開始在指導陶瓷的時候，就是從模擬開始入手的，這也最初始的方法，直到現在也沒被舍棄，但是現階段國內外許多陶瓷造型的設計者在應用這種方式的時候，過于生硬的模仿，沒有任何的創造性可言，所以最終的結局是失敗的。模擬主要是從對象形體的特征為出發點，發揮出自身的想象力，在形體模擬的時候，沒有任何的局限性，完全可以按照個人的理解去改變形體。就以吳為明的《十四頭釉下彩唐茶具》為例，模擬了鳳凰的基本形態，然后壺身制作成鳳凰的模樣，壺嘴為頭，壺把為尾，搭配上相應的紋飾，顯得明艷且神秘。需要注意的是，在應用模擬性設計思維的時候，一定要在原有的基礎上進行創新，將對象美的特征融入其中，然后利用形式美的方式去進行相應的整理和完善。

（2）聯想性設計思維

陶瓷造型設計需要人們發揮出自身的想象創造力，激發人們對于生活的憧憬，這就要求他們在想象和聯想的過程中去進行無限的擴展，并利用想象和聯想的方式去滿足大眾的相關需求。所謂聯想思維，在不同表現之間發生的一系列思維活動，由此對想象進行延伸和擴展。不同的設計者因為經驗和經歷不同，所以在陶瓷造型設計中，聯想的思維也存在著一定的差異性。

（3）情感性設計思維

造型是陶瓷的一種客觀體現，陶瓷產品造型中的情感設計主要體現在主體造型和一些細節方面。前者決定了產品整體的風格，例如柔和、飽滿等，會給人極強的心理感知，而后者主要是讓形式和主體上的對應，為整體設計增強一定的趣味性，這不僅是陶瓷造型設計的一種特征，也蘊含了當時的文人情節和審美風向。

三、陶藝造型的創新性設計手法

（一）轉換材質

現代陶藝造型形態生成方式多種多樣。用陶瓷去模擬日常生活中常見的物品，如手套、熱水袋、刷子、箱包等等，在泥色、釉色、肌理等方面按照自己的理解進行藝術化的處理，這種方式叫寫實。其實是將原有材質替換成陶瓷，因此也叫材質替換。最著名的例子莫過于Marilyn Levine的超寫實箱包。

（二）轉換肌理

所謂肌理轉換，指的是直接借用傳統造型，保留傳統造型簡潔、飽滿、流暢的審美特點，卻改變其表面肌理。如采用刻線法，在坯體表面刻劃出富有節奏美感、呈規律性排列的線條，再施以透明色釉來強化線條;或采用釉料或色料，以現代抽象繪畫的方式，改變傳統造型的裝飾形式，賦予傳統造型以當代藝術內涵。肌理是藝術家在設計中制作出來的一種紋理狀態，主要是對自然生活的一種認知和感受，主觀意識下形成的產物。而在具體應用的時候，應該重視肌理的自身對比關系和肌理造型、材料和色彩之間的相互協調

（三）變化與統一

在主體形態中，分割出不同的單個形態，再加以重新組合，或者以形態為主而排列，形態不變，造成視覺效果的表面材質求變，統一中求變化。具有隊列狀的鮮明特征，構成一種非固定的、單一的形式，擴大視域范圍。大多數中國傳統造型都是某一類線型的變化而來，如梅瓶和玉壺春瓶，都以S型曲線為造型線條，只是彎曲的角度和距離不一樣而已。甚至二者造型可以倒置互換。把這些具有相同線條特征的造型放在一起，通過變化線條的方向和角度所形成的造型系列，在視覺上給人單純而又豐富、統一而又有變化的感覺。這樣的創作也是現代陶藝借鑒傳統造型的典型方法之一。也可以依據演變的規律，將傳統造型漸漸有序地變化，由一種典型造型過渡到另一種典型造型。例如茶壺造型漸漸演變成花瓶造型，借以表現人與人、人與物之間固有的內在聯系。

（四）變形

對稱是傳統造型最為鮮明的特點之一。傳統造型的對稱一旦被打破，即令觀者開始思考作品的創作意圖和表達目的。而變形實際上是打破對稱、打破傳統造型原有空間、創造異樣形態的最有效方式之一。變形手法就是外力作用于原有造型的手法，因此，變形的方式多種多樣：扭曲、擠壓、皺縮、推拉、傾斜等都可以變形。變形方式不一樣，那么現代陶藝作品的扭曲形態就不一樣，傳達的情感與態度也相應不同。）利用泥土的可塑性，將原本飽滿的造型局部進行皺縮處理，使堅硬的表面在視覺上變得柔軟，將現實中無法扭曲的形態進行扭曲，并用陶瓷材料固化下來，使觀者驚訝于物體在受力作用下的表現以及因形態扭曲而產生的彈性、張力和幽默感，將生活中容易忽視的細節和瞬間呈現在人們面前。

（五）切割與重構

在立體原理中，需要對不同的基礎元素進行重新組合，然后在組合以后，對其進行裁剪、切割與重構，這樣才算是真正意義上的領會到抽象到具體的含義，也賦予了陶藝一些全新的理念。重構指的是用切割、撕裂、破碎等手段將傳統造型分解成為多個單體，再以重復、錯開、省略、局部變形或異化的方式進行各部分的重新組合、拼接、堆砌和重疊。這種對原有形態所進行的有意識地重構，類似于電影蒙太奇式的剪輯，會產生一種全新的形態，整體效果主題鮮明，拓展視覺范圍，產生聯想空間，具有強烈的感染力。從形式美法則分析，對傳統造型的分解與重構最關鍵的處理有兩點：一是實現原有形態從實空間向虛空間的轉化以及虛實對比;二是重構的各部分單體之間的體量對比、色彩對比和肌理對比等因素。

四、結語

陶藝是對古老技術的一種傳承和發展，同時也是一種思想的表達方式。在現代化背景下，陶藝藝術創作的造型設計中，必須要將創新思維融入其中，打破傳統造型的束縛和傳統思維方式的慣性，運用全新的思維和視角進行陶藝創作，生成具有個性和強大表現力的陶藝造型形態。

參考文獻

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基金項目：文章為2018年景德鎮學院校級課題《基于創新性思維的陶藝造型形態研究》研究成果。

作者簡介：徐艷麗（1976.10- ），女，江西萬年人，講師，研究方向：生活陶藝。