《菲伯爾鋼琴基礎(chǔ)教程》

【摘要】《菲伯爾鋼琴基礎(chǔ)教程》是由美國著名作曲家、鋼琴家菲伯爾夫婦根據(jù)兒童的心理特征精心研究，并與鋼琴教學實踐相結(jié)合編寫的一套鋼琴啟蒙教程。《菲伯爾鋼琴基礎(chǔ)教程》共六級，每一級包含《課程和樂理》《技巧和演奏》兩大內(nèi)容。本文主要對第四級進行教學分析。

【關(guān)鍵詞】調(diào)性;音階;樂句

【中圖分類號】G642 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

《課程和樂理》與《技巧和演奏》共分為十個單元。第一單元：C音大家庭;第二單元：琶音（雙手交替彈奏琶音）;第三單元：六度音程;第四單元：C大調(diào)音階;第五單元：G大調(diào)音階;第六單元：更多關(guān)于延音踏板的知識;第七單元：八分休止符;第八單元：附點四分音符;第九單元：基礎(chǔ)和弦知識;第十單元：F大調(diào)音階。

序 準備好，開始學習了！

本部分《課程和樂理》的內(nèi)容復習了第三級的知識內(nèi)容：節(jié)奏;C/G/D/A五指音階;標記與音樂術(shù)語。《技巧和演奏》提示的技術(shù)秘訣有四個：“1。手臂的重量。將琴凳向后挪一點，讓自己坐得高一些！讓你的手臂自然下垂，完全放松。想象你提著很重的東西！注意觀察手臂自然下垂的曲線。保持這個形狀并慢慢地抬起手臂。當手臂抬至平行于地板時，自由落到大腿上。重復幾次這個動作。”這個練習將斷奏的手腕抬起與落下更細化，重點在于感受手臂放松的自然垂力。第二級是感受有條拴了氣球的線正緩緩地把你的手腕往上提，這里強調(diào)的是想象提著很重的東西。第二級中強調(diào)向上放松抬起，第四級中強調(diào)向下放松落下且力量直接落在琴鍵上。“2.連貫姿勢。鋼琴家能在一個動作里彈奏好幾個音符。這個圓滑、平穩(wěn)的手腕動作稱為連貫姿勢。你的手腕會在彈奏連線最后一個音符時微微抬起。當你彈奏時，可以想象手指是畫家細小的筆尖。”想達到連奏時圓滑、平穩(wěn)的效果就需要音與音之間通過力量的轉(zhuǎn)移來完成，如果音與音之間完全獨立力量彈奏會出現(xiàn)聲音不連貫。書中在左右手練習分別標記的帶箭頭的弧線，旨在表達“落-連-提”的連奏銜接，使樂句聽起來是連貫的語句。“3.輕盈而靈巧的大指。彈奏連線時，讓大指在其他的手指下面彈奏，保持大指輕盈與放松！”在第一級中曾強調(diào)過正確的大拇指位置—大指指尖側(cè)面，在第四級中強調(diào)的是輕盈而靈巧，這就要求大拇指積極主動去彈奏。“4.連續(xù)的踏板。當使用踏板時，請保持右腳腳后跟一直在地板上！準備好彈奏下面這些‘踏板節(jié)奏型了嗎？當中的文字將提示你該如何踩踏板。”在前幾級的練習中都加入有踏板練習的部分，在第四級中更詳細規(guī)范了踩踏板的動作。踏板可以給樂曲增色添彩，踏板的練習也是一項重要的內(nèi)容，要達到手腳協(xié)調(diào)。有的學生不加踏板演奏得很好，加上踏板以后，由于協(xié)調(diào)的不夠好，彈奏樂曲受到了很大的影響。有的學生踏板踩下去以后不知道怎么去換，導致樂曲聽起來渾濁一片。培養(yǎng)學生使用踏板，能為演奏加踏板的樂曲打下基礎(chǔ)。

第一單元 C音大家庭

《課程和樂理》部分主要學習C音，分別為：倍低音C、低音C、中央C、高音C、倍高音C。將每個五線譜位置C音與琴鍵位置對應(yīng)記牢固能夠幫助快速識譜，找到相應(yīng)琴鍵。《技巧和演奏》主要內(nèi)容一：“手臂的重量。強調(diào)將手臂重量‘落入最后記有f的音符”—中央C、高音C、倍高音C、高八度倍高音C、倍低音C的練習。主要內(nèi)容二：“連貫姿勢。用一個連貫的動作彈奏每個連線中的音符。手腕隨著每條連線輕輕提起。連線中的最后一個音符應(yīng)該彈奏得很輕。”這里連奏手腕的動作都用箭頭提示。連線最后一個音符需要注意的不僅是彈得很輕及輕輕提起，更要保證音與音之間的內(nèi)在連貫及語句的收束感。《中國畫》中右手開始為長樂句的連線，左手以二音連線為主，需要將落—提表現(xiàn)出來，可以左右手先分手練習再合手。《水果糖預(yù)備練習》是右手連奏，左手跳音練習，左右手要協(xié)調(diào)，想象“深沉的右手和輕盈的左手”。

第二單元 琶音（雙手交替彈奏琶音）

本單元先講授琶音的彈奏方式：“琶音”來自意大利詞語里的豎琴，當我們彈奏琶音時，是在鋼琴上將和弦中的每個音符從上到下或者從下到上依次連續(xù)彈奏。在《菲伯爾鋼琴基礎(chǔ)教程》第三級中學習了同主音大小調(diào)，在這部分琶音練習之前教師可以引導學生先將第三級同主音大小調(diào)內(nèi)容復習之后再練習。《西班牙騎士》同樣是左右手交替的琶音練習，同時學習新的標記a tempo—回原速，這是常用的音樂表情術(shù)語。在彈這首作品時還需要注意節(jié)奏感，例如第一小節(jié)為左右手交替的la、dol、mi、la、dol、mi，很容易根據(jù)左右手的劃分彈成la、dol、mi—la、dol、mi，但由于這首作品是四三拍，要彈成la、dol—mi、la—dol、mi，更要注意前兩小節(jié)是完整樂句，要彈得圓潤且連貫。樂理板塊要根據(jù)給出的內(nèi)容寫出和弦并辨別大小調(diào)。

第三單元 六度音程

《菲伯爾鋼琴基礎(chǔ)教程》第二級中已經(jīng)學習了二度、三度、四度、五度，在第四級繼續(xù)學習六度，除了學習如何找音的六度關(guān)系以外，也要學會用聽覺判斷。在樂理板塊聽覺訓練中需要判斷五度或六度音程，提示：“五度音程的聲音空洞而開闊，它聽起來像是《小星星》的開始部分。六度音程的聲音悅耳和諧，它聽起來像是《我的邦尼在海邊》的開始部分。”

第四單元 C大調(diào)音階

在第三級已經(jīng)學習了C、G、D、A五指音階，在第四級中將C五指音階加入A和B，成為完整的C大調(diào)音階，彈奏時“向下穿指，平穩(wěn)轉(zhuǎn)換;向上級進，三指跨越大指彈”。這里就需要強調(diào)指法級彈奏時手的平滑而穩(wěn)定。樂理板塊主要授課內(nèi)容是C大調(diào)音階構(gòu)成：半音在音階的第三、第四個音級和第七、第八個音級之間，其余的音級之間是全音，為全音—全音—半音—全音—全音—全音—半音的排列順序。《完成著名作曲家的旋律》中將“音樂問題—結(jié)束音可以在除了主音之外的任意音上”與“音樂回答—總是結(jié)束在主音上”講授并鼓勵學生創(chuàng)作。第一種創(chuàng)作一個平行式音樂回答—開始部分和音樂問題是一樣的，然后發(fā)生變化，并結(jié)束在主音（C）上。第二種創(chuàng)作一個對比式音樂回答—開始部分和音樂問題不太一樣，但是最后也結(jié)束在主音（C）上。在之前的課程中，已經(jīng)學習過由兩個音構(gòu)成的C大調(diào)V7和弦，在這里增加了一個音，學習由三個音構(gòu)成的V7和弦，強調(diào)導音至主音的導向性。《冰上舞者》主要學習圓舞曲左手I和弦，V7兩種和弦，且需注意圓舞曲強弱弱的節(jié)奏感。《技巧和演奏》補充了C大調(diào)音階左右手反向進行。

第五單元 G大調(diào)音階

G大調(diào)音階構(gòu)成與C大調(diào)一樣，為全音—全音—半音—全音—全音—全音—半音。在這里首次加入調(diào)號的概念，在前幾級中，都是用臨時升降記號表示，在第四級中強調(diào)：G大調(diào)音階中有#F、G大調(diào)的樂曲中永遠使用#F，而不是F。#記號并不是在每個F前面，而是寫在每行譜表的開始之處，因此它又被稱作調(diào)號。這部分的樂理板塊和C大調(diào)一樣創(chuàng)作一個平行式音樂回答，創(chuàng)作一個對比式音樂回答。也學習了I和弦和加入導音的V7和弦。在第五單元還加入了曲式的概念，曲式是作曲分析中的一項重要內(nèi)容，但較少有啟蒙教材將概念引入。在《四輪馬車》中教授了“曲式是指音樂的組織方式或結(jié)構(gòu)。最簡單的曲式是音樂一段一段相繼出現(xiàn)的形式，比如A段后面跟著B段。每個部分之間通常都會有反復記號。由兩個部分組成的音樂結(jié)構(gòu)被稱作AB曲式。”雖然這里是最簡單的曲式結(jié)構(gòu)，但是概念的提出對學生來說能引發(fā)更多對樂曲結(jié)構(gòu)的思索。

第六單元 更多關(guān)于延音踏板的知識

鋼琴上有三個踏板，用的最多的是最右邊的延音踏板。這部分主要講解踏板的使用規(guī)則：（1）用右腳;（2）是始終讓腳后跟落在地面上;（3）右腳的腳掌部分要很舒服自然地放在踏板上。雖然內(nèi)容比較簡單，但教師在授課時依然需要反復強調(diào)，彈的過程可能會出現(xiàn)右后腳跟懸空踩踏板，這樣右腳沒有支撐點，也容易從踏板上滑脫。有的學琴者由于年齡幼小，身高不夠，可能會出現(xiàn)踩不著的情況，這時可以借助鋼琴輔助升降踏板，以便能順利練習踩踏板。《踏板預(yù)備練習》中有向上—向下—保持的練習，在有踏板的練習中可以先不加踏板，將樂曲練熟后再加入踏板。之后部分講授了新的曲式結(jié)構(gòu)ABA，并提示，如果重復部分只有A段的一部分或者A段在重復時只是被稍微改變了一點兒，這個部分一般被標記為A?，在作品中需要學生根據(jù)樂句判斷曲式結(jié)構(gòu)中的段落。

第七單元 八分休止符

八分休止符休止半拍，可以邊數(shù)拍子邊打節(jié)奏，八分休止符唱時用“空”來表示。《南瓜布吉舞》中包含了所學的全休止符、二分休止符、四分休止符、半分休止符。可以先將所有的休止符圈出先復習再練習。這部分的樂理板塊內(nèi)容有練習寫各種類型的休止符并與對應(yīng)名稱相連的練習。《技巧和演奏》補充八分音符的練習。

第八單元 附點四分音符

附點低分音符時值為一拍半，較于其他音符稍難。不過，單元八較為詳細地講解了學習附點四分音符的步驟：a.在琴蓋上輕敲下列節(jié)奏型（主要為四分音符與兩個八分音符組合）;b.現(xiàn)在給第一個八分音符加上延音線，感受第二拍上有延音線的音符;c.在下面的節(jié)奏型中，用一個圓點代替了上面八分音符的延音線，感受第二拍的附點，節(jié)奏b和c聽起來應(yīng)該是一模一樣的。a、b、c三種節(jié)奏需要反復打，體會其中的相同與不同，b、c為兩種寫法，如果能直接掌握附點四分音符的時值并準確彈奏則可以多練習c，如果覺得不好掌握可以多練習b，并將《快樂的節(jié)日》中的附點四分音符分解成b的形式來看，熟練以后直接看譜面。《技巧和演奏》中《森林里的貓頭鷹》是附點四分音符左右手的對位練習，可以先將《課程和樂理》中樂理板塊的雙手節(jié)奏型練習熟練掌握后再彈奏這首作品，合手前劃分每小節(jié)的一、二、三拍，能提高演奏節(jié)奏的準確性。

第九單元 基礎(chǔ)和弦知識

本部分學習大調(diào)音階中最重要的、最基礎(chǔ)的和弦：I、IV、V7。在《慢速的和弦布魯斯》和弦中都包含有轉(zhuǎn)位，但是課程中沒有涉及這方面內(nèi)容，教師可以在教授時補充。樂理板塊中有用和弦配置和聲的內(nèi)容：根據(jù)和弦找相應(yīng)標記的練習。最主要還是熟練掌握每個調(diào)的重要基礎(chǔ)和弦并運用。

第十單元 F大調(diào)音階

F大調(diào)的音階構(gòu)成與C、G大調(diào)一樣，為全音—全音—半音—全音—全音—全音—半音。F大調(diào)為降號調(diào)，學習F大調(diào)的I、IV、V7和弦并為旋律配置柱式和弦。《技巧和演奏》補充典型小奏鳴曲的內(nèi)容：奏鳴曲是一種器樂曲，通常有三個被稱為“樂章”的部分。每一個樂章都有各自獨特的性格和樂思。第一樂章歡快而生動—allegro;第二樂章慢速而平靜—andante moderato;第三樂章通常速度非常快并且非常有節(jié)奏感—presto。《大調(diào)音階與基本和弦》是C大調(diào)、G大調(diào)、F大調(diào)、D大調(diào)、A大調(diào)、E大調(diào)、B大調(diào)的音階與I、IV、V7和弦練習，對每個調(diào)熟練掌握才能在演奏中更快速而準確地彈奏。

結(jié)語

菲伯爾曾說：“學習鋼琴的目的不僅是為了個人情感的表達和演奏的成功，更重要的是為了培養(yǎng)孩子的音樂創(chuàng)造性與認知能力。”在這種教學模式引導下，學生能夠從各方面學習知識、理解音樂，并掌握鋼琴的演奏方法。

參考文獻

[1]南希·菲伯爾，蘭德爾·菲伯爾.菲伯爾鋼琴基礎(chǔ)教程[M].北京：人民音樂出版社，2015.

作者簡介：熊瀟瀅（1987—），女，河南信陽，信陽農(nóng)林學院教師，碩士研究生，研究方向：音樂教育。