戶外3D光影藝術的創作思路研究

唐紅平（中國美術學院，浙江 杭州 310024）

一、戶外3D光影藝術的特點

1.媒介以現有自然條件為主體

戶外3D光影藝術，多以現有空間為主要媒介，例如建筑墻體、門框、窗戶、屋頂、樹木、城市雕塑，山體、水面等。這些媒介在作品創作之前，大部分是客觀存在的、并且在人們心中早已熟知的場地空間，例如武林廣場、西湖等，場地空間本身就有歷史文化作為支撐，創作者往往會挑選文化代表性較強的場地作為主要創作媒介，能給觀眾帶來更多的親和感與期待，另一方面也能更好地詮釋作品的內容與精神。“最憶是杭州”以水為舞臺，結合全息影像技術，達到實像與虛像的實像同臺生輝的盛況，使得觀眾真假難辨，通過大型的自然空間與真偽難辨的影像，大幅度增強了作品的代入感。現有的自然環境在功能上與視覺上早已被民眾所接受，通過長期的視覺與觸覺的交流，有著深厚的感情基礎。例如西湖作為杭州最具代表性的景點，成為世界非遺資產，已經走出杭州，成為中國的代表性景點，在國際上也極具代表意義。熟悉西湖的觀眾在內心已經給西湖一個視覺定位與精神定位，在這基礎上作為光影藝術的場地，賦予熟悉的空間一種熟悉的陌生感，從而產生強烈的好奇心與精神上的訴求，為光影作品的呈現提供了良好的感情基礎與心靈向導，更容易與觀眾產生共鳴。西湖水面上的倒影增強了作品空間的延伸性，烘托了作品的氣氛與神秘色彩，并且與西湖的秀麗、神秘的特質吻合，無縫地提高了西湖的魅力。

2.大幅面的成像信息

戶外3D光影藝術一般采用大型成像空間，是傳統銀幕的幾倍甚至是幾十倍的面積，觀眾置身于影像媒介空間中，面對大幅面的視覺信息，難以一次性獲得全部銀幕上的視覺信息，只能有選擇性地接受部分視覺信息。例如杭州武林廣場3D光影作品，采用了36臺大功率工程投影設備，投影總面積達到3400平方米（相當于10個標準IMAX熒幕）,墻面、窗戶、門框都可以成為成像介質，圖形信息是普通屏幕的幾十倍之多，結合大功率、高保真戶外音響系統，傳遞高質量的立體聲效，營造一種身臨其境的觀賞環境。“最憶是杭州”舞臺設置在水下3公分的深度，長度達幾十米，結合全息投影技術，巧妙地將西湖的自然場景與高科技手段相結合。如此近距離幅面的觀賞，觀眾完全融入在作品空間當中，面對眼前的視覺信息難以分辨虛實。再如2018年美院的畢業展覽開幕式上的3D影像藝術，采用八臺高流明的投影進行拼接，投射面積800平方米，8塊墻面組成銀幕空間，承載大量視覺信息，近距離與觀眾產生心理上的互動，觀眾的情緒完全被現場的動畫所帶動。（如圖1）

3.強調主題創作

戶外3D光影藝術強調主題創作，為主題活動營造所需的氣氛，增強主題活動的宣傳力度與感染力。“最憶是杭州”服務于G20杭州峰會主題，彰顯G20杭州峰會“創新、活力、聯動、包容”的主題關鍵詞，同時體現“西湖元素、杭州特色、江南韻味、中國氣派和世界大同”的精神氣質。杭州武林廣場3D光影作品呈現出西湖的秀麗、運河的古老、錢江的澎湃、西溪的風情等元素，講述了一個歷史、現實與未來交融的“杭州故事”。通過雨傘、荷花、水、龍、火車等元素，渲染杭州故事的緣起與未來，10分鐘的演繹完美地為觀眾提供了主題創作的氣氛與視覺體驗。在2018年中國美術學院畢業典禮開幕式的戶外3D光影藝術作品中，通過書法（《國美最美》）、國畫（《溪山行旅圖》）、建筑生長（《中國美術學院設計博物館》）等元素的體現，彰顯中國美術學院的學術理念與精神。主題創作為觀眾提供一個明確的定義，現有的場景有其自身的文化依托與視覺特點，主題創作可以在短時間里為其增加多種特質的聚焦性，讓觀眾聚焦在每一個指定的特點上，例如中國美術學院畢業典禮開幕式的戶外3D光影藝術作品中書法(《國美最美》），強調書法元素，國畫（《溪山行旅圖》）強調繪畫元素，繪畫與書法都是中國美術學院的傳統專業與強項，通過視覺的沖擊，放大了原來的特點，讓原有的特點更快地深入觀眾的內心，提升作品的藝術價值。

戶外3D光影藝術借助高新的硬件支持，以現場場地作為成像媒介，以主題活動為創作題材，在一開始就注定了其主要使用范圍，例如中心城市廣場、代表性的地標建筑、名勝風景區等。首先具有典型代表性的場地有較好的受眾群體，在情感上與精神文化建設需求相對較多，而戶外3D光影藝術恰好是一次精神層面上的提升，同時也是一次視覺上的感官體驗，增強現有場地的神秘感與感染力。

二、戶外3D光影藝術的主要表現手法

1.人文元素的動畫表現

在確定項目之后，首先根據主題活動的主旨，尋找與之相關的文化元素，這些文化元素有些是具象的物品、建筑、生物、人物等，也可能是一種相對抽象的形象，或者是一種精神上的寄托，也有可能是對未來的設想。而這些我們攝取的元素，都將形成視覺化的符號，然后通過動畫的方式在銀幕上進行重新組合與排列，與觀眾進行視覺上的碰撞與精神上的交流。例如，杭州武林廣場3D光影作品中，其中一個鏡頭用到了江南的油布傘，采用俯拍的視角，鋪滿在了浙江展覽館南側外墻，水、油布傘與墻面渾然一體，視覺張力頗為強烈，恰當地渲染了江南的氣質與意境。“最憶是杭州”涵蓋響樂、舞蹈、越劇、古琴大提琴合奏、鋼琴獨奏等，中西合璧、美輪美奐，強調“西湖元素、杭州特色、江南氣韻、中國精神和世界大同”的精神。既突出杭州文化特色，又體現了包容的氣度。通過動畫方式的表現，放大了文化元素的視覺沖擊力，加深了傳播力度。再如中國美術學院的2018年畢業展覽開幕式，《國美最美》書法部分，書法筆觸充滿墻體，用動畫的方式展示書法的筆序，賦予傳統書法的當代性。同時也改變了書法呈現方式，傳統的書法是通過裝框裝裱的方式，以平面的形式呈現，處于一種被動與靜止的觀看模式，在幅面上也是相當有限的，構圖與內容固定在畫框里面，而戶外3D光影藝術是顛覆了書法的呈現方式，觀眾可以欣賞到書法的書寫過程，也可以體會筆觸局部的視覺節奏，觀眾的審美節奏在整體與局部之間不斷地切換，書法的審美此時更加飽滿與充實，動畫的筆觸，增加了視覺維度。

2.虛實空間之間的切換

虛實空間之間的切換是戶外3D光影藝術的主要表現手法之一，通過虛實空間之間的切換，讓觀眾快速融入到作品空間去，觀眾在真假難辨的空間中更容易產生代入感，更容易跟著作品的節奏帶動情緒。“最憶是杭州”舞蹈部分的表演通過動畫的形式生成虛像，與真人表演相映成輝、交相呼應，形成一個完美的舞臺表演藝術，同時又超越純粹真實舞臺的局限性，虛擬演員在動作難度與設計上都有了無限的空間，為節目帶來全新的視聽享受。杭州武林廣場3D光影作品中巧妙地運用建筑物中的門框與窗戶的空間進行再次創作，門框與窗戶會成為造型的一部分，時而與大屏幕分割，時而分開，觀眾有時候難以分辨這些空間的真偽。

中國美術學院的2018年畢業展覽開幕式中，應用黑屏作為鏡頭的起點，模擬建筑生長的過程，營造現場建筑物從無到有的生長過程。如此處理虛實空間的切換，有著強有力的視覺征服力，在現場幾乎是相信建筑生長是一種真實的存在。虛擬空間作品中猶如真實空間一樣在觀眾心中存在，通過視覺上的傳遞，使觀眾在真假難辨的情況下，接受虛擬空間的主觀成立，為作品的表現提供了空間上的想像力與再創造力。

3.縱深空間的運用

縱深空間的運用也是戶外3D光影藝術的主要表現手法之一，主要目的是營造一種從遠到近的縱深距離感，模擬肉眼3D的全息影像效果。杭州武林廣場3D光影作品中，有些鏡頭運用火車從遠到近的拭過，以及龍騰的效果，在鏡頭面前忽遠忽近地飛舞，在現場有如龍已經飛到眼前，達到全息影像的效果，營造一種身臨其境的視覺感受，大幅度滿足現場觀眾的視覺審美需求。“最憶是杭州”本身就應用了全息技術，加上水面的倒影，虛實、縱深空間早已跳出普通觀眾的分辨范圍，以至于觀眾放棄技術本身的辨識，將全部精力與心思用在作品帶來的視覺震撼中。縱深空間的運用延伸了現場的場地空間，加深了一個維度，擺脫傳統屏幕的平面、方形的特點。媒介可以是現場的任何一個對象，甚至是空氣，讓天馬行空的創造力得到全面的釋放。

4.3d空間的塑造

3d空間的塑造是戶外3D光影藝術最為常用的手法。源于媒介由原來的平面的方形屏幕轉化成現場環境，媒介可能是帶有角度，或者是有色的，也可能是表面凹凸不平的。常用的方式是加強物體本身的光影，在光源的選擇上就變得尤為重要，讓物體在成像媒介上產生較多的投影，并且投影的顏色較深。杭州武林廣場3D光影作品中出現的燈籠、立體字、荷葉等元素，都有著較為強烈的投影。尤其是光影集中在這些要表達的對象上，周圍形成黑屏，與天空渾然一體，目標對象的立體感就更強了。立體字是從建筑物墻面中生長出來的，有機地與現場建筑物進行了對話。中國美術學院的2018年畢業展覽開幕式中，也用類似的手法，旋轉的方塊在不同的墻面進行跳躍，墻面在明度上進行回應，產生兩者之間的互動，現場觀眾驚嘆其真實的存在。

戶外3D光影藝術集動畫藝術、聲音藝術、材料藝術、科技力量于一體，目前處于一個上升期，在創新、構思、硬件、材料、空間方面都還需要提升的空間。高校創作團隊與社會創作機構一同努力，通過實踐創作研究提升作品的品質，為觀眾帶來更多的戶外3D光影藝術作品。