論古箏演奏技法應用于民族樂隊

雷煥然

【摘要】古箏是一種迄今已經有兩千五百余年悠久發展歷史的中國傳統民族樂器，其歷史可以追溯到我國的戰國時期。在中華民族幾千年的燦爛發展史中，古箏始終以其細膩悠揚的音色，以及獨具特色的彈奏方法帶給人們與眾不同的感官享受。而包含古箏等各種民族樂器在內的民族樂隊，雖然是在近現代才形成的，但這一演奏形式卻以驚人的速度取得了飛躍式的發展，并在這個飛速發展的過程中涌現出了眾多知名的指揮家、作曲家、演奏家。

【關鍵詞】民族樂隊;古箏演奏;技法應用;音色融合

【中圖分類號】J632.32 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

一般來說，中國民族管弦樂隊分為四個聲部組，即吹管樂組、拉弦樂組、彈撥樂組、打擊樂組，每個組均有自己的高、中、低聲部。古箏是彈撥樂組的一員，而彈撥樂組的特點就在于擅長演奏時值較短、顆粒性較強的音符與節奏。隨著古箏樂器的不斷發展，其在演奏方面的技法特點也發生了相應的變化，并形成了“右手司彈，左手司按”的特點。在“右手司彈”中，右手的每一根手指都擁有不同的指法，大指為“托、劈”;食指為“抹、挑”;中指為“勾、剔”;無名指為“摘、打”。在演奏中，演奏者可以使用多指配合的方式撥動琴弦，從而一方面可以彈出聲音，另一方面還可以掌握節奏和音符的強弱。“左手司按”指的是在彈奏過程中使用左手按弦的方式，指法包括“揉、按、顫、注、吟”，其在演奏過程中的主要作用是對右手所彈奏出的聲音進行修飾與潤色，但不能對音符的強弱與節奏進行控制。

一、右手演奏技法

在古箏演奏技法中，較為經典的就是右手技法了。在這種技法中，演奏者的右手主要在琴碼右側進行活動，所運用的主要技法就是彈弦，而基礎性任務則是撥弦，這也是古箏作為樂器能夠發出聲音的主要動力源。右手彈弦的技法主要使用的是除小指以外的其他手指，演奏者在演奏過程中要根據樂譜的節奏，還有指揮家所給的手勢進行演奏。

（一）單音指法

這種指法是最常用的一種指法，貫穿于樂隊演奏過程的始終。在單音指法中，每根進行彈奏的手指都可以使用正反兩種方式：大指——劈、托;食指——抹、挑;中指——勾、剔;無名指——摘、打。通常來說，在箏曲的演奏過程中，大指、中指與食指的組合使用是最常見的演奏技法。

（二）多音技法

多音技法的分類主要有兩種：一類為音程，包括雙托、雙挑、雙劈、大撮、小撮;另外一類為和弦，包括大三和弦、小三和弦等?，F代樂隊曲目中可能出現的復雜和弦，在樂隊中演奏和弦時，需注重音準的把握，與樂隊整體融合在一起。

（三）搖指、輪指、點彈等現代技法

搖指，是將右手的小指作為支撐的重心，放于前岳山處，以食指捏住大指指甲，手臂帶動手腕連續托劈的一種連續性的演奏技法。輪指原本屬于琵琶的演奏技法，后來通過一些技法上的學習與改造被應用于古箏的演奏技法中。點彈，指的是雙手在演奏的過程中進行快速交替，運用雙手的食指對琴弦進行交替的彈奏。這些新技法解決了古箏長音音色的重大問題，使得音色趨于自然、圓潤、飽滿。

二、左手技法

在傳統的左手技法中，演奏者的左手主要在琴碼左側進行活動，并對右手所演奏出的音符起到修飾與潤色的作用，雖然現在古箏的演奏技法隨著時代的發展不斷演變，但左手技法潤色和修飾的功能仍然發揮著作用。

（一）滑音

滑音技巧的運用在古箏演奏中相當普遍，包括傳統奏法和當代奏法兩種方式，傳統奏法中左手只按一根琴弦，而當代奏法中則可以同時按多根琴弦。值得注意的是，左手按弦在音高方面也發生了變化，因此，需要根據樂隊譜的要求進行嚴格的音高控制。

（二）刮奏

這種演奏技巧不僅將古箏的特色體現得淋漓盡致，同時，還可以增強古箏的表現力。傳統技法需要演奏者利用右手連續快速地奏出五聲音階，而現代技法則不再局限于五聲音階，而是在演奏過程中根據指揮的手勢進行控制。

古箏不僅擁有寬廣的音域，同時還有著種類多樣的演奏技巧，能夠表達出作品的內在情感，具有相當豐富的音樂表現力。在民族樂隊中，演奏者應擁有與獨奏不同的意識，一是在演奏中一切要根據指揮的手勢進行演奏，對指揮給予充分的信任與配合;二是要擁有與樂隊中的其他聲部進行配合的意識;三是要明確自身在樂隊中的身份，不應過分地表現自身，而要與整個樂隊默契協作。在樂隊排練過程中，專業樂團的古箏演奏員必須具備快速視奏的能力，在最短的時間內分配指法，識別技法，為了樂隊整體演奏效果而不斷調整自身演奏分寸，從而掌握好自身表現與樂隊表現之間的“度”。

三、現代古箏演奏技法的發展

（一）與其他民族樂器的融合演奏技法

古箏演奏技法會隨著時代而變化，因此，要將其他樂器的演奏技法融入其中，與古箏的特點相配合，這樣才能使古箏的演奏技法不斷得到創新與發展。例如，可以使用古箏模擬琵琶的掃掠方法，抑或是模擬木魚的聲音等，而在這其中人們最為熟悉的一種融合方法就是擬生技法。

作為一種在我國擁有兩千余年發展歷史的傳統樂器，古箏具有豐富多元的音樂表現力。例如，當演奏者在琴碼右邊的琴弦上時，既可以利用右手進行音樂的彈奏，與此同時又可以在琴弦的左側演奏一些例如揉、按、吟這樣的基礎演奏技法，從而一方面增強了演奏者的音樂表現力，同時，又有利于發掘和探索古箏演奏的新技法，將演奏者的雙手從傳統的指法演奏方法中解放出來，有更多創作出新演奏技法的可能，為聽眾帶來更多的聽覺和視覺震撼。

（二）與西方樂器的融合演奏技法

古箏的演奏技法也會受到西方很多國家樂器演奏方式的影響，并在此過程中不斷融合，從而在左手彈撥技法的基礎上拓寬了表演者的展現能力。右手通常是演奏者演奏古箏所使用的主要部位，但實際上演奏者使用的只有拇指、食指和中指。而在對西方的樂器演奏方式進行學習借鑒之后，演奏者們開始充分利用所有手指進行演奏。不僅如此，在傳統的古箏演奏技法中，左手只是起到輔助作用，而隨著古箏演奏技法發展至今，琴碼對應左手的局限性已經被完全打破，演奏者在琴碼右端同樣可以實現多種演奏技藝，從而有利于豐富古箏的表現力。

（三）古箏演奏姿勢使用

古箏演奏普遍使用坐式和垂直式兩種姿勢，目前更多演奏者使用的多是坐式，使用這種演奏姿勢時，身體最多只能坐椅子的一半，如果超過則會重心后移，給人以姿態不協調之感。演奏開始后，演奏者要通過三點方式對姿勢加以穩固，同時要確保椅子的高度與演奏者高度相適應，從而使演奏者的腰與古箏保持在同一條直線上。

（四）古箏觸弦基本方法

古箏的音質一方面會受到古箏材質、工藝等因素的影響，另一方面也會受到演奏者自身技法的影響。目前，演奏者普遍使用的是夾彈和提彈兩種方式。此外，現在的古箏演奏技法中還有很多細節也會影響到音質，例如指甲的形狀、彈奏的手型等。

四、結語

本文分別介紹了古箏演奏技法中的右手技法、左手技法以及現代演奏技法的發展。在民族樂隊中，樂器的演奏水平可以說直接決定著樂隊的整體水平，只有樂器的演奏技巧不斷提升，民族樂隊才能得到持續發展。對古箏演奏技法的熟練掌握與應用，有利于促進我國民族樂隊的發展，只有不斷地傳承和發展民族音樂，才能在建設社會主義文化的偉大事業中創造輝煌。