小學音樂課堂歌唱教學的研究

【摘要】歌唱是音樂課堂教學中的一個重要環節，也是新課程改革所強調的重要部分。作為一名小學音樂教師，在音樂課堂教學中要注重教學環節的創設，運用正確的發聲方法指導學生，強調歌曲中的關鍵音樂要素，幫助學生更好地歌唱。

【關鍵詞】教學環節;發聲方法;音樂要素

【中圖分類號】G623.71 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

《義務教育音樂課程標準（2011年版）》中屢次提到歌唱，并將“唱”放在首位，通過“唱”感受歌曲所要表達的音樂情感，通過“唱”體悟歌曲所蘊含的音樂情緒，通過“唱”逐步提升學生的音樂素養，由此可見歌唱的重要意義。然而，有些教師在音樂課堂中忽略了歌唱的地位，或者在歌唱這一環節過于敷衍，該教學行為對于培養學生學習音樂的興趣不利，也影響了學生對音樂知識的汲取。教師如何在音樂課堂中進行有效的歌唱教學，引導學生積極且正確的歌唱呢？筆者結合實際教學經驗，從以下幾點談一談自己的想法：

一、創設精當的教學環節，“保鮮”歌唱熱情

激發學生學習音樂的興趣，可以保持學生的歌唱熱情，使得學生在音樂課堂中保持積極的學習狀態，有利于學生音樂知識的學習。為了更好地引發學生的歌唱興趣，調動學生的歌唱熱情，并使學生的歌唱熱情能夠“保鮮”，教師需要創設精當的教學環節。不同年級的學生，在音樂學習的能力上有所不同，這就要求教師在設置教學環節時要注重學生的音樂學習水平，根據學生所能接受知識的程度進行設置。對于同一個年級的音樂課堂，要注重教學環節的逐漸深入，符合學生“從淺入深”的學習狀況，引導學生更好地歌唱。如在人教版二年級下冊《時間像小馬車》一課，教師可以先引導學生想象并模仿鐘表發出的“嗒嗒嗒嗒”的聲音，然后帶領學生一起模仿行進中的小馬車，將時間的不斷流逝比喻成行進中的小馬車，“嗒嗒嗒”的鐘表聲與小馬跑動的聲音相融合，通過游戲互動的方式使學生更好地理解歌詞。層層遞進的教學環節不僅符合二年級學生的學習心理，又解決了同字不同音的歌唱難點。如果教師設置的教學環節一開始就很難，就會使學生產生一定的學習壓力，久而久之，學生會形成“音樂學習是一個特別難的過程”這一錯誤認知，如此不僅打擊了學生的歌唱熱情，而且會對學生的歌唱產生巨大的阻力，不利于學生接下來的學習及歌唱。

新課標中提到：“根據學生的身心發展特點和規律，以學生為教學主體，在實際的教學工作中，要采用豐富多樣、切合學生認知的教學內容以及生動有趣的教學形式，來吸引學生對音樂學習的興趣，激發他們的熱情，進而不斷提高其音樂素養。”為了使學生保持良好的歌唱熱情，促進學生更好地學習，教師要注重教學環節的設置，在研究學生的基礎上，設置符合學生生理和心理特征的教學環節。

二、運用正確的發聲方法，為歌唱插上翅膀

聲音是由多個發聲器官共同合作所產生的，其中包括喉頭、口腔、聲帶等，發聲的過程也是一個較復雜的過程，在音樂課堂上，如何引導學生正確地發聲，教授學生正確易懂的發聲方法，對于學生更好歌唱將有很大的幫助。

在歌唱發聲上，有些教師的教學存在一定的誤區，首先是要求音量大。有些學生在音樂課后嗓子啞了，說明學生在課堂上大聲喊唱，沒有運用正確的發聲方法來歌唱。要知道，人的聲帶很脆弱，一味地使用真聲大聲地喊唱會對聲帶造成巨大傷害，長時間錯誤發聲還會形成聲帶方面的疾病。教師在歌唱教學時，要引導學生不要喊唱，通過范唱的方式使學生感受怎樣的歌唱發聲是舒服的。另一個誤區是，發聲練習方法過于成人化。教師在教授學生發聲方法時，常運用成人所使用的練習方法，生搬硬套，其效果并不理想。教師忽略了學生現階段的學習領悟能力，教師的抽象表達學生根本沒有辦法領悟，如“頭腔共鳴”“輕聲高位”等。教師可以根據小學生現階段的學習水平，有針對性地引導學生進行發聲，如教師可以帶領學生進行趣味模仿，比如，觀察小狗吼叫時的狀態，并進行模仿，通過該方式感受橫膈膜的跳動;引導學生回想嬰兒啼哭時的情景，并進行模仿，通過該方式感受聲腔在歌唱時的重要作用。類似的方法還有很多，不僅淺顯易懂，符合小學生階段的學習水平，而且在趣味性上可以吸引學生的注意力，使得發聲的學習更加有趣和輕松。

教授學生正確的發聲方法，不僅可以有效保護學生的嗓子，而且可以幫助學生更好地歌唱。不過，學生的自身歌唱條件有所不同，對于歌唱方面較困難的學生，教師不要同一要求，注意教學中的“因材施教”，結合科學有趣的方法慢慢引導學生發聲，為每位學生的歌唱插上翅膀。

三、融入音樂要素，使音樂表現更飽滿

音樂由諸多的音樂要素所組成，通過歌唱表現出各音樂要素的特征，對于音樂的表現具有重要意義。在音樂課堂教學中，教師要注重引導學生感受音樂要素在音樂表現中的作用，從而使學生通過歌唱更好地表現音樂。但是在音樂課堂教學中，教師只注重是否教會了學生歌唱旋律，卻忽略了歌曲中基本音樂要素的把握，使得很多學生可以張開嘴巴歌唱歌曲，但是磕磕巴巴的非常生硬，更別說通過歌唱來表現歌曲。如何通過歌唱更好地詮釋歌曲的情感呢？應注重以下幾點：

1.重視節奏。節奏是歌曲的靈魂，它的地位是顯而易見的，如果忽略節奏，將會使歌唱失去色彩。小學階段的常用節拍有2/4、3/4、4/4三種，教師要在教學中教授學生拍號，并通過律動引導學生感受不同節拍的節奏特征，比如2/4拍是強弱的特征，可以帶領學生進行聲勢律動拍手和捻指，感受2/4拍“強—弱”的規律;再如，學習3/4拍時，可以帶領學生一起讀童謠：老母雞︱小雞雞︱咯咯噠︱嘰嘰嘰……一邊讀一邊律動拍手—拍肩—拍肩，以此感受三拍子“強—弱—弱”的節奏特征。節奏的學習需要教師在日常教學中逐步滲透，引導學生將音樂知識的積累融入到歌唱當中，使學生在歌唱過程中流暢自如地處理歌曲的節奏。通過節奏的把握，使學生在歌唱的過程中更好地表達歌曲的內容，使學生更好地感受歌曲情感。

2.把握情緒。同一作品在不同年代所要表達的情感可能都不同，那么，不同作品所表達的情緒情感就更是不同了。如何以準確的情緒來歌唱？需要了解歌曲的創作背景、作者生平等。如三年級上冊《都有一顆洪亮的心》一課，該作品為京劇體裁，學生本就陌生，加上作品發生在抗日戰爭時期，離學生的生活較久遠，要更好地歌唱就要了解作品，把握作品中人物角色的情緒。教師需帶領學生熟悉《紅燈記》內容，知曉抗日戰爭時期人民艱難的境遇，感受革命黨人英勇無畏的抗爭精神，在歌唱時帶著果敢、鑒定的情緒，表現出鐵梅的聰明機智和堅毅勇敢。情緒的把握有助于學生更好地走進歌曲，通過歌唱更加真實地表達出歌曲所要詮釋的情感。

除此之外，教師可根據學生的學習水平及接受程度，引導學生關注其他音樂要素，如速度、力度等，從而更好地表現音樂。

四、結束語

綜上所述，音樂課并不是簡簡單單的教唱課，為了引導學生更好地歌唱，教師要注重教學環節的設置，研究透教材，研究透學生，根據學生的年齡特征設置符合學生現狀的教學環節，使學生保持濃厚的歌唱興趣。教師要扮演好引導者的角色，引導學生正確發聲，保護好學生的聲帶，使學生輕松愉悅地歌唱。注重日常音樂知識的積累，將歌曲節奏特征融入歌唱中，凸顯出強與弱的不同色彩，正確把握歌曲的情緒，為歌唱增添色彩。

參考文獻

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作者簡介：張蜜（1992—），女，江蘇徐州人，本科，音樂學專業，二級。