卓育興(福建省屏南縣文化館 ,福建 寧德 352300)
紀實攝影與其他藝術創作形式有很多共同點,成功的紀實攝影必須具備美的特征。真實性雖然是紀實攝影的基本屬性,但是加強攝影作品的藝術表現力具有重要作用。一些攝影師為了使自己的作品獲得成績,通過改變其原有屬性的方式增加作品藝術性,雖然作品的藝術感被凸顯出來,但是這并不符合紀實攝影的原則。在中國上大賽的評選現場,有兩位參賽選手的紀實攝影作品存在使用電腦修圖的痕跡,這與“記錄類作品需要具有真實性”的原則相違背,經過大會評委決議,直接取消了這兩個位參賽選手的比賽資格,因此認清紀實攝影中真實性與藝術性的辯證關系具有重要作用。
所謂“紀實”,這是對事情或事件現場發生情況的記錄,“紀實攝影”是將生活現實狀況作為訴求對象的攝影形式,攝影內容一定要源自于生活,真實具體地反映生活中發生的某件事情,優秀的紀實攝影作品具有被記錄和永久保存的歷史價值,是一份可以被稱為社會獨一無二見證者的證明。紀實需要做到不對拍攝對象造成干擾,不改變或調整現場以及周圍環境的氛圍,純天然不加渲染地把拍攝對象用照片的形式記錄下來,這體現了紀實攝影的基礎屬性。一些人認為拍攝紀實攝影作品不需要進行專業的學習,只要手中擁有相機都可以進行紀實拍攝,對紀實攝影有這樣的認知也是可以講通的。紀實攝影中不包含太多創造性元素,只是運用最簡單最直接的方式將社會的某種狀況記錄下來,用照片的形式把某一時刻的畫面定格,讓參觀者探尋作品背后的故事。不過一些人拿著照相機在街道鄉村胡亂地拍攝一通匯總成相冊,想要作為紀實攝影的形式發布,但是這些作品的畫面感較差,其中不具備思想內涵和使用價值,圖片的背后更沒有任何發人深省的故事或事件,所以不具備藝術性,只能算是隨意地拍攝和取景。所以在紀實攝影相關工作開展之前,要了解紀實攝影的方式方法,為拍攝出優秀的紀實攝影作品作出鋪墊。
紀實攝影是對某一社會狀況的視覺描寫,攝影師需要用心感悟并體會事件的發展方向和變化情況。因此紀實攝影的選題范圍比較寬泛,可以是人在生活中呈現出的某種狀態、人在環境中的變化情況、社會發展時代進步對人產生的影響等,就是對于社會的某種狀況進行剖析和解說,用圖像的形式直觀地展現出來。人們在日常生活中與大量的圖片打交道,而這些圖片中大多以紀實的特征發揮作用。比如重大會議的記錄、特殊種群的記錄、生活瞬間的定格、突發狀況和特殊現象的捕捉等。比如在《我和我的祖國》改革開放30年來祖國變化的紀實攝影中,把不同時期中國呈現出的特點真實地記錄出來,讓人們全身心地感受到中國發生了變化,在視覺沖擊上引起人們的共鳴。
所謂紀實攝影,攝影就是拍照形式,而紀實是對攝影內容的定義,限制攝影的選題,強調攝影過程中的真實性。紀實作品之所以具備研究價值,能夠載入歷史,這是因為其背后說明的故事意義深遠,具有不可磨滅的真實性。紀實攝影能夠體現實際生活中的能力,在攝影專業開展初期,這一理論并沒有得到鑒賞專家和攝影師本人的正確對待,直到20世紀初期,社會上才出現一些專門的報道,這加速了攝影和畫報的飛速發展,人們逐漸對紀實攝影作品能夠反映真實生活的能力有了深刻的認識。現在已經對記錄攝影的本質特征有了明確的定義,即“紀實攝影的主要目的在于對客觀的視覺形象進行記錄,并用來向社會群體和個體傳播信息以及進行社會檔案和文獻資料的記錄”,也就是說記錄的對象只能是客觀世界中真實存在的人物、事物,這些定義都明確了紀實作品真實性的重要性。在各種攝影大賽中也有明確的條文規定,記錄類攝影作品不得擅自修改原始圖像,必須做到原始真實。
藝術性是指在作品中可以形象生動地表達某種情感或思想,讓作品以更加鮮明生動的形式呈現,在表達技巧以及形式結構上都近乎完美。攝影作品的藝術效果就是在其保證現實性的水平上進一步完善,優秀的紀實作品,不僅需要選對真實并能夠引起人們深入思考的題材,可以使觀賞者對其中反映的內容或實踐一目了然,發人深省,有所撼動,而且還要被作品形式中表現出的特色吸引,留下更深刻的印象。當今社會人們越來越注重“美”在生活中的運用和結合,藝術性成為修飾紀實攝影作品真實性的手法或工具,是讓紀實攝影作品升華的重要依托。攝影的過程要想融入藝術性需要攝影師用心拍攝,不是盲目地看到任何事物都拿起相機按下快門,而需要融入自己的想法和情感,否則只會淪為攝影的工具。因此在拍攝作品之前,攝影師要經過仔細的觀察,對所處環境以及拍攝對象有整體的認知,結合自己的專業知識運用一系列表達技巧,使用照相機把畫面定格,把攝影師想要表達的情感內容依托于照片體現出來。這一過程與文學作品的創作過程有相同之處,文學家在創作作品時運用文字把情感表達出來,因此攝影藝術性的表達需要在攝影專業能力過硬的基礎上結合藝術形式,例如借助光線、整體構圖、加強光圈與快門的配合、使用多種拍攝技巧等。所以說紀實攝影中美的表達,需要攝影師進行深入挖掘,還需要觀賞者進行深入思考。
紀實攝影的任務是將客觀存在或發生的事件真實記錄并拍攝下來,拍攝結果需要具備一定的歷史意義和社會價值。現實生活中,許多畫面如過眼云煙轉瞬即逝,同樣的畫面很難再重復發生,通常情況下拍攝的照片會出現角度選擇不當、清晰度較低或光線不好的問題,還有些時候按一下快門的時間遲鈍了一秒鐘,與精彩瞬間擦肩而過。因此一些攝影師為了找回錯過的畫面采用擺拍的方式,紀實攝影中運用擺拍不觸犯攝影規定,不過一定要與真實事件的發生規律吻合,但是擺拍出來的作品往往缺少藝術性,照片整體比較死板,無法給欣賞者帶來直觀的視覺沖擊。
通常情況下,一部優秀紀實攝影作品的誕生需要克服很多困難,攝影師肉眼發現的精彩瞬間與相機拍攝的瞬間存在偏差,所以有一些人想通過后期處理的方式進行完善。隨著科學技術的發展,數碼影像技術已經趨于成熟,因此許多攝影師對原始影像進行后期加工和處理,也有越來越多攝影大賽的參賽作品存在造假行為。對攝影作品進行加工處理嚴重違背“紀實攝影”中“紀實”二字,雖然攝影作品進行適當的光線角度調整符合規則,但是如果進行大規模的調整,最后作品的原始形態都不復存在,是不被接受并嚴令禁止的。因此有些人對紀實攝影真實性與藝術性之間的關系產生了質疑,認為二者之間是相互矛盾不可協調的獨立體,也對具有藝術性的作品的真實性產生懷疑。但是優秀的紀實攝影作品就是在最佳的時刻、最好的角度、最精彩的瞬間,對靜止的畫面或最美的瞬間進行定格,定格住一個無法復制的瞬間,拍攝出一項優秀作品是一件較為困難的事情。
紀實攝影真實性與藝術性之間的關系較為復雜,既有相互交融、相互促進的作用,又是兩個互相獨立的存在。優秀的紀實作品需要具備一定的藝術特點,作品的藝術性需要建立在現實性和真實性的基礎上,二者不可孤立存在。真實性是基本屬性,對整個作品的方向具有指導作用,藝術性是在真實性的基礎上進行修飾和服務,在不改變原有作品形式的基礎上讓其具有美的特點。藝術形式需要應用某些手法或技巧努力表達,而不可強制性地調整或破壞,扭曲或刪減作品中原有的內容。所以在紀實作品拍攝過程中需要攝影師全身心地體會,走到攝影作品所處的環境中與拍攝對象融合在一起,讓鏡頭只屬于拍攝對象。
很多時候,攝影師與被拍攝對象沒有任何關系,是兩個陌生的個體,拍攝過程中攝影師很難對拍攝對象做出指令,而且拍攝對象也沒有去義務從自己生活中的軌跡脫離出來,完全配合攝影師的工作,所以只能依靠捕捉和抓拍記錄下最能反映事件、最具代表性的瞬間,具體內容中的人物需要具備飽滿的精神狀態,全面體現出攝影師的拍攝意圖。抓拍需要攝影師具備深厚的攝影功底,通過敏銳的觀察力和對事物的洞察力,找到最佳的拍攝角度,以最快的速度使手指關節進行運動,按動快門,收集下最具特點的瞬間,在確保照片清晰度的基礎上根據最真實最典型的畫面充分反映事件內容,因此紀實攝影作品具有不可替代、純天然、原生態的特點,對于攝影師和攝影環境的要求都極其苛刻,這也充分體現了紀實攝影抓拍的特色。
所以,紀實攝影作品在拍攝時要注重藝術形式的結合,運用不同的藝術表現手法使作品呈現出更好的藝術效果,首先要保證作品真實性,這個是紀實攝影的基本原則,然后使用適當的藝術效果對作品進行修飾,使作品內容以更完美的狀態呈現出來,給觀賞者帶來更大的視覺沖擊。需要注意的是,藝術性是在真實性的基礎上進行修飾和服務,切不可為了藝術效果而對照片進行大量的處理,就算是修飾瑕疵也不被允許。以上內容需要攝影師在大量的實際應用過程中提高自我,在此基礎上自然完美地突出攝影作品的藝術表現力,讓紀實作品的真實性與藝術性完美結合。
總而言之,優秀的紀實攝影作品需要在真實性的基礎上運用藝術性的元素進行修飾。攝影師需要用心對攝影對象和攝影環境進行觀察,以最快的速度按動快門記錄下精彩瞬間,還要具備良好的專業素養。當今社會攝影作品的真實性遭受巨大的考驗,各種美顏美圖軟件層次不窮,人們都生活在虛假、被刻意美化的世界,這時有一位攝影師站出來把最真實的世界還給人們,才能夠體現出紀實攝影的深層次魅力。