淺談大型綜藝晚會的布光技巧

□ 鮑 寧

大型綜藝晚會，由于各地區情況不同，其中，包括技術力量、燈光器材的數量和種類等，還有臺領導對晚會的要求和資金投入也各有千秋，因此很難用一個統一的標準來衡量。對于綜藝晚會的燈光設計師來說，用什么樣的方法和技術手段進行構思創作才能滿足導演對晚會的總體要求，如何利用我們手中的武器，也就是各種不同光源、不同結構、不同功能以及不同控制方式的燈具來設計和裝好位置，變換各種燈光的投射角度和照明范圍，如何運用光線的強弱變化、光的明暗轉換變化、顏色的轉換變化，并利用它們之間不同變化的組合，對演區的景物、人物進行有目的的染色、造型，創造出各種特定的光照環境和各種特定的視覺藝術效果來為晚會服務，這些都是我們要面臨并要解決的課題。換句話說，作為晚會的燈光設計者，你既要把握晚會的總體設計，也要做好各方面的協調，要具備良好的組織和指揮能力。

在此，我想結合工作中遇到的一些實際問題和處理方法與同行們進行交流，以達到共同促進。電視綜藝晚會這一藝術形式發展到今天，從形式上看越來越多樣化，如每年春節晚會、各種專題性質的晚會、反映不同節目的晚會等。從場面上看越來越廣泛，有大型演播廳、大型露天劇場、舞臺、各種體育場館等。從觀眾參與數量來看也越來越多，資金投入越來越大，使用的燈光器材越來越先進，布光設計思想也越來越超前。從總體上看，電視綜藝晚會發展非常迅速，因此，要求晚會的主創人頭腦要清晰，要具有技術與藝術配合協調和現場指揮的能力。不管節目以什么形式出現，始終把握好兩個基本點、三個環節：

兩個基本點是：

a．基本照明：主演區的基本照明控制在700—1000LX范圍內。

b．基本造型：做好空中、背景造型，營造好特定的氣氛。

三個環節是：

a．準備要細，方案的制定要實際；

b．實施要嚴，落實到位；

c．錄制要精，盡一切可能美化畫面。滿足晚會對燈光造型要求。

下面具體談一下對三個環節的實施：

堅持黨的領導，是國有企業的獨特優勢，是國有企業必須堅持的一項重大政治原則。黨的重心在基層，活力在基層。面對新時期黨組織的重大任務與責任，以抓重點、多舉措、重實效的工作思路，探索將“活力黨建”落細于企業管理，傳遞活力、動力、能力，逐步形成體系、形成文化，讓黨建成為生產經營的源泉和永動機，從而實現以黨建活力提升率先發展活力，凝聚科學發展合力，激發創新發展動力[1]。

1、準備要細。

電視燈光是一種藝術創作，它不僅要在前期投入大量的精力，同時這一創作也始終貫穿在整個節目錄制的過程中。作為燈光設計師，必須以劇本為依據，以導演的總體構思為原理，以特定的場景為基礎，以演員和景物為塑造對象。利用各種燈具和燈光控制系統，進行構思與創作，設計出一整套嚴密的實施方案。這套方案應能控制、表現晚會中場景造型，塑造景和人物的形象，渲染演出氣氛等，為晚會服務。因此，準備工作要細．主要包括以下步驟：

(1)與導演的溝通。

首先要充分理解晚會總導演對晚會的整體構思和對燈光、舞美的具體要求。導演是把握全局的總體構思者。他要調動全體創作人員，發揮各個專業的特長，互補各自的不足，力求把晚會搞好。燈光設計是其中很重要的專業，對晚會燈光的總體設想應溶于導演的總體構思之中，隨時將自己對晚會燈光的創作設想與導演進行溝通和商榷。有時，燈光設計師的創作構想會給導演一些啟發，使導演總體構思產生新意，對原來的設想進行修改和補充。這種相互配合的二度創作，會使整臺晚會達到最佳效果。

(2)與美術設計師的溝通。

由于景與光是相互依賴、相互增輝，共同展現給觀眾的可視效果，電視畫面中的場景必須借助燈光才能產生最佳的可視藝術效果。因此燈光設計師必須吃透美術的方案，掌握場景的用料、結構、材質及光的反光率，對景物增建的位置等了解深透，做到心中有數，最好能與美術師共同設計和擬定方案。

(3)充分了解節目內容，節目形式(包括歌曲類型、歌詞內容)和節目的構成。

(4)根據晚會的總體要求，制定切實可行的燈光設計方案。

這里特別強調“切實可行”四個字，為什么這么講?對于每一位燈光設計師來講，當接到晚會的燈光設計任務時，都會根據晚會的風格和形式首先產生一套初步的設計方案，由于晚會有特定因素，故這些方案的產生往往又帶有一定的假設性。他還要根據晚會對燈光專業可投入的總體預算，以及各種燈具的具體分配來最終確定燈光方案。目前流行一種說法“大投入大制作，小投入湊合做，不投入沒法做”，這就提示我們對于大型綜藝晚會和制作，各專業在制定方案時一定要“切實可行”，否則會勞而無功。

2、實施要嚴，落實到位。

當你有一整套完整的設計方案后，在預算和燈具全部落實到位的前提下，實施一定要嚴格、安裝要到位，不能湊合，應注意以下幾點：

(1)各燈具一定要事先檢查，確保安全完好；

(2)各種線路必須暢通完好，特別注意對電源線和燈線電壓、電流和絕緣等檢查；

(3)對整個燈光控制系統(包括調光、布光、電腦燈、換色器等)的檢查和調試一定要仔細認真。

3、錄制要精，盡一切可能美化畫面，滿足晚會對燈光造型的要求。前面講到，燈光設計者的創作是通過節目錄制的過程來體現的。在很多情況下，當我們完成了晚會的燈光設計工作時，晚會要錄制的節目還沒有最后確定，隨時會調整，經常是邊排練、邊布光、邊走臺、邊落實用光方案。因此，觀察排練對燈光師而言是比較關鍵的一個環節。往往在觀看演員排練和走臺時，在腦海中會同步出現相應的幾組燈光效果，且運用這些效果與節目相結合又產生藝術效果的映像。這時，也是燈光設計師進入晚會綜合構思的階段，他必須根據晚會的總體要求，設想出每一場、每一段的總體色調及它們之間的銜接關系和每一個節目、每一場如何定調，用什么手段來體現，如何掌握起落和運動變化的節奏等，考慮的問題要盡量全面完善。在構思用光和錄制節目時應注意以下幾點：

(1)注意每一場節目色調的傾向性。我主張一個節目以一種基本顏色為主，其他色彩為輔。每一場、每一個節目色調的使用應從全局來把握。要考慮演員的服裝、服飾。既要體現主次關系的層次感，又要有起伏。

(2)每個節目色調搭配要恰到好處，冷暖色調的變化，同顏色中飽和度的變化，均要盡可能搭配得當，才能讓觀眾在視覺、心理上同時得到清新的感受。

(3)注意景物透視層次的關系?？衫妹靼底兓首兓_人與景的距離；可采用層次布光法來增強透視感；用分區有光法塑造人物形象；用交叉立體布光來創造三維空間，切不可使畫面成為平面一塊。

(4)安裝燈具不能太隨意，不然會顯得零亂。燈具之間的距離應盡量保持一致，成組的燈具必須保持組與組的距離對應一致。電腦燈的運用要合理、要跟節目的節奏相吻合，動、靜相結合，使背景的光線造型成為美麗的畫面。

(5)整體形象的美有時體現在每一場的同一畫面的對比之中，有時體現在幾場畫面的對比之中。要注意每一個節目不要將光的效果和手段全部用盡，這樣會給人以雷同與乏味感。創造一種環境氣氛感，并且把這種氣氛富于感染力地表現在電視畫面中，這種照明藝術不是從書本和公式中求得的，而是來自長期的現場積累和敏銳的觀察。我經常留心觀看各地方臺播出的晚會和綜藝節目，注意借鑒他們的用光特點，不斷摸索、總結、完善自己的設計思路，取人之長為己用，以求得共識，為安徽省電視事業的發展做出自己的貢獻。