基于倡導非物質文化遺產傳承與創新背景下的高校陶藝課程教學改革探討

摘要：非物質文化遺產是各族人民世代相承、與群眾生產生活密切相關的各種傳統文化表現形式。非物質文化遺產既是歷史發展的見證，又是珍貴的、具有重要價值的文化資源。我國是一個歷史悠久的文明古國，不僅有大量的物質文化遺產，而且有豐富的非物質文化遺產。我國各族人民在長期生產生活實踐中創造了豐富多彩的非物質文化遺產，是中華民族智慧與文明的結晶，是聯結民族情感的紐帶。保護和利用好我國非物質文化遺產，對文化建設具有重要意義。

關鍵詞：非物質文化遺產 傳承與創新 高校陶藝課程

文化傳承是教育的核心基礎，文化創新是新時代發展的主題。對于我國非物質文化遺產的傳承與創新，高校義不容辭。陶瓷藝術這一延續千年的傳統手工藝可以說與非物質文化息息相關?，F代陶藝課程的體系發展也趨于專業細分化、國際本土多元化，這是陶瓷藝術發展自身的需求，也是當今社會發展對它提出的新方向。

在全民倡導非物質文化遺產的傳承與創新發展的背景下，高校非遺文化教育勢在必行。與此同時，對于高校陶藝課程的教學體系、研究創新方向也提出了新問題，指明了新方向。如何以非遺文化元素為創作和設計來源，突出地域性特色，傳承與創新有機結合，使陶瓷這一獨特材質與非遺元素之互融等問題都是需要我們堅持不懈地進行實踐的。針對倡導地方非物質文化遺產傳承與創新，結合近20年的高校陶藝教育教學與實踐試驗之經驗，筆者對高校陶藝課程教學改革提出以下幾點看法。

一、在陶藝課程理論中加入本土非物質文化遺產相關內容

過往的陶藝課程理論內容偏重于單純技法的介紹與運用，缺乏對中國傳統文化以及本土非物質文化遺產的內容介紹與引導。它們的傳承與創新、相滲相融完全可以作為現代陶藝創作與高校陶藝教育實踐的新方向。傳承與創新民族傳統文化、本土非物質遺產文化也是我們應盡的義務和責任。高校的陶藝課堂教學可在讓同學們了解陶藝的基本成型方式及形式的理論和實踐制作基礎上，以本土非物質文化遺產典型元素作為練習、創作的構思切入點展開。這就意味著教師在課程之初的理論講述內容中加入本土非物質文化遺產相關內容。前期實踐成果的展示與解析也尤為重要，它能讓學生更為直觀地了解和感受陶藝與本土非物質文化遺產如何真實結合、怎樣真實結合的。學生有了實際的案例參考，有助于啟迪激發他們的創作動力，認識到如何高效地進入課程實踐體系。

二、加強對本土非物質文化遺產的實地考察

在對中國傳統文化以及本土非物質文化遺產的內容進行介紹與引導的同時，對于本土非物質文化遺產的實地考察以及和非遺傳承人的交流學習也是至關重要的，往往也是課程體系設置所忽略的。理論聯系實際是一切美學創作、藝術設計的根本，理論沒有落到實際，單純地進行研究解析，往往都是紙上談兵，也就談不上傳承與創新。過往教師對本土非物質文化遺產的了解、關注、重視度不足。相關平臺及一線資源的素材收集有限，甚至可以說很多的本土非物質文化遺產的流失比傳承的速度快。能夠進行實地實體調研的內容有限。這就要求師生在課程中要做好長期延續性的實地學習、考察，以及攻堅克難的思想準備。盡量在前期收集到有限素材中的精華，為其后的創作設計奠定基礎。前期的實地考察、實踐階段性成果對于課程教學實際創作的理論引導及案例分析有著相當關鍵的意義與作用。往往實地考察與前期試驗實踐成果的展示比課本理論內容的單一講述更能調動學生學習、實踐的積極性，使其能從朦朧被動學習、實踐狀態，向更有效的主動學習、實踐轉化。

三、從打造品牌設計入手挖掘創作主旨

在我國市場經濟、學校學科大力提倡產學研轉型的大環境下，對于非物質文化遺產傳承與創新的陶藝創作課程考核要求，不應像過往那樣單一做出一個或一套作品，而應從市場角度、品牌意識、批量生產、成本預算、系列包裝、特點特色等方面全方位進行構思、創作設計和制作。在以往的實踐教學中，我們常常會出現淺嘗輒止、延續性差、系統整體性不強等現實問題。學生往往在課程之初對其本土非物質文化遺產之內容興趣不濃，連帶反映出對創作設計沒有感受，使出來的作品給人以浮于表面、大同小異之感。如能從課程一開始學生就在教師的教學指導下挖掘創作主旨，從打造品牌設計入手進行相應的學習和實踐，這樣一來，無論對在學生專業綜合素養的全面鍛煉與提升，還是對真正本土非物質文化遺產的傳承與創新，都有著積極且有效的基礎性教學與研究成效。

★基金項目：本文系2019年湖南文理學院芙蓉學院教學改革研究項目“獨立學院《現代陶藝》課程教學改革與實踐”的成果。

（作者簡介：邱陵，男，碩士研究生，湖南文理學院藝術學院，助教，研究方向：陶瓷藝術設計）（責任編輯 劉冬楊）