文化自信視域下《中外設計史》課程教學改革探析

（重慶大學城市科技學院，重慶 402167）

1 《中外設計史》課程改革初見成效，但“學以致用”環節仍薄弱

高校設計教育肩負著為社會培養需要的設計人才，《中外設計史》是視覺傳達設計專業的專業基礎課。正所謂“基礎不牢，地動山搖”，該課程應以應用技術型人才培養為出發點，以理論學習為基礎，以實踐應用為目標，理論與實踐相結合，基礎與專業創新并重，注重培養學生的藝術水平和實際操作性。該課程深入探討設計與市場、人文、歷史、技術、社會等的聯系，通過解析大量經典優秀的古、現代設計案例，在把握設計歷史發展規律的基礎上，灌輸“知行合一，學以致用”的教學理念，引導學生自主式學習及設計實踐運用。

學習《中外設計史》能夠幫助學生對歷史設計及其在現代設計中應用做到“知其然，亦知其所以然”。回溯歷史，縱觀生活，設計起源于人的需要，設計就是為了解決人衣食住行中的問題，設計亦是改變人們生活的工具。為了應用技術型人才的培養，“工欲善其事，必先利其器”，專業基礎課《中外設計史》為人才培養打下堅實基礎，能夠以《中外設計史》貫穿專業人才培養方案，為后續課程圖形創意、設計心理學等課程做好課程學習的鋪墊。

但是，目前該課程在教學上課程內容較混亂。現有的課程教學改革伴隨時代人才培養需求也在實時更新，時時在變。除了傳統的案例教學法、學生自主講解法、改變考核方式等舉措激發學生的主動學習意識，可以適當解決該課程內容多、講授多、互動少的問題。但是，在“知行合一，學以致用”的教學效果上仍處于薄弱環節。學生在利用現有的經驗學習到了未知的知識后，仍然無法通過反復研習、練習的方式達到“溫故而知新”的學習效果。

2 教師分專題針對性教學，學生自主選擇專題研討以便因材施教

當今新鮮事，如今成慣常。如何充分調動學生的學習興趣，引導學生思考及應用歷史設計規律予以新的設計應用，是該課程亟待解決的問題。

教師以往的授課過程中就史類的理論教學往往泛泛而談，以中國設計史篇章為例，教材是以歷史朝代為主線，從原始社會、奴隸社會到唐宋元明清都要分述陶瓷、建筑等的歷史，多是就某個歷史文物分別簡述。對于文化知識較為薄弱且需要具備較強文化素養的視覺傳達設計專業的學生來說難以形成記憶點及掌握歷史的設計規律，純理論的滿堂灌讓學生僅為修夠學分而疲勞應付課程，難以與現代設計形成鏈接。

該課程應引導學生了解中外的藝術設計思想及規律，不以中外分述，而以青銅器、陶瓷、建筑、設計典籍等藝術形式做更加趣味性、系統性的專題分享。在專題分享針對性教學的過程中，向學生系統地灌輸對設計與文化、設計與古代科技的關系，對現存的歷史設計及其設計應用問題進行梳理，以及對該專題未來藝術設計的發展趨勢簡析，從而強化對中外設計歷史元素的視覺設計、文創產品設計知識的理解及應用。

與此同時，教育教學以學生為主體，應考慮學生的個體差異，改固定的作業題目為學生靈活、自主選擇的項目制專題。在教師分專題的針對性教學后，學生以小組討論的方式進行研討。在尊重學生的興趣愛好的同時，作業評價方式也較為靈活，能夠引導學生團隊結合團隊成員的特長將所學的中外設計史知識轉化為成體系的多元化作品。

除此之外，教師可將所講的專題知識與市場或博物館相聯系。如在講授青銅器專題時，讓學生走出校園、走進博物館或走向社會，進行實地市場調查與研究，了解該文物的來龍去脈，引導學生追根溯源的同時，結合設計理論知識在實際生活中的應用。并以調研資料為基礎，充分尊重學生的個人興趣和專業特長，設計繪制出多件專題相關的、作品形式豐富多樣的設計作品。通過這一系列的設計實踐，學生在主動學習的過程中能夠切身體會及應用到課堂中所學的設計史理論知識，同時也提升了學生的專業設計能力。

3 以“中外設計史”明“現代設計”鑒，設計史論應用于文創設計

“文化自信”是一個民族、一個國家對自身文化價值的充分肯定和積極踐行，大學生文化自信是指大學生這一特殊的群體，在其長期的學習與生活過程當中形成的對傳統文化和先進文化的價值認同，是不斷積淀祖國優秀文化，吸收外來文化的基礎上形成的一種高度的自信心，能夠實現對于文化的傳承與創新。

大學生作為國家培養的高級專門專業人才，尤其是視覺傳達設計專業人才更應以文化自信為立足點，幫助中國優秀傳統文化發揮其“視覺播種，口耳相傳”的傳播作用。中國優秀的傳統文化以文創產品為載體，而文創產品設計的源頭活水即從人類寶貴的歷史文化遺產的文物中尋找設計靈感。歷史設計引進來，文創設計走出去。

為解決“國潮熱”現象下，視覺傳達設計專業學生無從下手的尷尬境地。《中外設計史》應充分發揮該課程的內容優勢，引導學生結合當下“文化自信”的背景，在“大眾創業、萬眾創新”理念下，以團隊的形式，從設計師的角度以“眼（視覺）、耳（聽覺）、鼻（嗅覺）、舌（味覺）、身（觸覺）”中任選其中一個感覺通道，鎖定一個非遺現象、問題或案例作為研究對象；并以此為中心，研究、梳理與其相關的文化鏈接，提取蘊含其中的哲學、思維與方法，凝練成30字以內的文字表述，從而應用于一個或多個應用性的創意設計之中。在《中外設計史》課程理論知識的基礎上，從而實現“古史料，新設計”的《中外設計史》課程“學以致用”的教學目的，并形成學生團隊作品的多元化產出。

學生團隊在踐行大學生文化自信、做中國優秀傳統文化的“傳播者”的同時，在作品創作過程中，須注重傳統文化傳承。除了熟練運用歷史設計規律和理論之外，還需了解文創以用戶、產品和技術為核心。正如山西博物院辦公室主任張晶晶所說，文創產品重要的是“文化”。學生團隊利用所學設計歷史的知識，在文創設計中保留歷史文物的設計元素，輔以現代的審美及表現手法，賦予傳統形象以新的活力，集傳統與現代為一體的設計符號能夠深入人心，能夠喚起對文化的認同感。文創設計讓歷史文化飛入尋常百姓家，讓文化元素成為人們生活中常見的產物。

學生團隊在創作文化創意產品設計時要考慮不同的產品類別、產品屬性、功能、年齡、人群等，學生在創作的過程中逐漸體會到“所有設計的重點是人而不是產品”。完成一個完整的作品除了團隊協作能力以外，還需具備圖形創意、設計心理學、平面廣告設計等相關課程知識，把用戶體驗納入設計目標的重點，融入文創產品的每個設計開發環節。舉例來說，文創產品設計過程中以人為本，把青銅器、繪畫等中國優秀傳統文化的文化內涵外延在文創產品上，開發出消費者心愛的產品。從而讓同學們意識到古人的設計思想和今天的設計思想之間存在相通之處，同時也發揮了《中外設計史》專業基礎課在專業人才培養方案中的基礎作用，讓學生在意識到自身不足的基礎上思考如何在后續課程上汲取能量，不斷強化自身專業素質。

4 小結

在“文化自信”背景下，視覺傳達設計專業學子為踐行大學生文化自信，為了更好地發揮《中外設計史》專業基礎課的內容優勢，課程教學可打破原有的按中西方、以朝代為時間軸的分散式教學。教師課堂分專題針對性教學，學生團隊自主選擇項目制專題研討，將歷史設計引進來，文創設計走出去，實現作品的一題多解的多形式作品產出。讓中國優秀傳統文化的文化內涵外延在文創產品上，使得歷史文化飛入尋常百姓家。弘揚和傳承我國的民族傳統文化的同時，從而實現《中外設計史》課程“知行合一、學以致用”的教學目標。