路子最野的，原來是“元曲”啊！

文/ 莫笑君

唐詩宋詞我們都熟悉，唯獨這元曲在日常生活中很少被人提起。

難道是它水平不夠高？難道是它構思不夠巧妙？錯！是它的路子實在太野啦！

密恐癥患者慎入——元曲中的巧體

你有沒有想過，我們的古典文學作品還能激發“密集恐懼癥”？

這個病根，就藏在元散曲的巧體里。

所謂巧體，是那些在體例上有意求新、求巧，把文字游戲玩到極致的作品。古人玩文字游戲一向瘋狂，從詩、詞開始，甚至追溯到《詩經》，都可以找到巧體的蛛絲馬跡。但由于曲的文體形式比詩、詞更靈活，所以真正把巧體玩到停不下來的，多是那些散曲作者。

那么，巧體是怎么跟“密恐癥”掛上鉤的？回憶一下著名的《天凈沙·秋思》。從小老師就告訴我們，這篇作品不寫一個“秋”，卻又寫盡了“秋”，被譽為“秋思之祖”。馬致遠用的修辭手法，叫作“列錦”，也就是羅列主語、名詞錦集：枯藤、老樹、昏鴉、小橋、流水、人家、古道、西風、瘦馬……一個接一個的景物往你眼前塞，夠密集吧？這種“密集”，其實就是巧體的一種。

就這？你是不是在想，從小背到大，哪有什么密集感。沒關系，“巧體”中還有一種在形式上密密麻麻的“疊字體”。元代散曲家喬吉寫過一首《天凈沙·即事》：鶯鶯燕燕春春，花花柳柳真真，事事風風韻韻。嬌嬌嫩嫩，停停當當人人。這就是典型的“全篇疊字”，若是放進連連看，沒幾分鐘全消光了。背誦全文也不怕，只要背一半的字就好，簡直是當代中學生的最愛。

疊字的用法早在《詩經》就有了，“關關雎鳩”“風雨凄凄”“麀鹿濯濯，白鳥翯翯”……但疊字運用的高峰出現在元代，因為元曲要唱，疊字唱起來更朗朗上口。這很好理解，畢竟直到今天還有人唱：“說說說說說你愛我，我我我我說不出口，口口口口……”

你是不是還想反駁：密集是密集，但也不至于“恐懼”啊。別急，巧體中還有一個神奇的類型叫“短柱體”，它的密集不在文字，而在“韻”。

一般的詩詞在句尾押韻，“短柱體”卻是每兩三個字就押韻，韻聲位置就像一根根短柱子緊緊挨著，由此得名。

蘑菇經常會附著一些泥土和叢林植被，因此在拍攝前先簡單清理一下。使用一支帶微距功能的廣角鏡頭，近距離從下往上拍攝，體現獨特視角下的細節，采用小光圈拍蘑菇的生長環境。

元朝“儒林四杰”之一的虞集寫了一首《雙調·折桂令·席上偶談蜀漢事因賦短柱體》：鸞輿三顧茅廬，漢祚難扶，日暮桑榆。深渡南瀘，長驅西蜀，力拒東吳。美乎周瑜妙術，悲夫關羽云殂。天數盈虛，造物乘除。問汝何如，早賦歸歟。

看到沒，每兩個字就押u 韻，一嘴的嗚嗚嗚噓噓噓，“真·滿嘴跑火車”。

這樣的作品有多難寫？因為湊韻太難，本身流傳下來的就沒幾首，即便得以流傳，有的也相當刻意，虞集這首旨在評價三國蜀漢史事，從立意高度和語言流暢度來說，已是難得的佳作。但即便如此，有個“祚”字還是沒押上。當然，滿腹才華的你也可以發揮自己的文學才華寫一寫，相信自己，一定能……患上押韻密恐癥。

巧體還有獨木橋體、頂針體、重句體、嵌字體、反復體……稍作了解，你會發現元曲好像真的比唐詩宋詞好玩得多！

瘋狂湊字數——元曲中的“襯字”

都說一字千金，很多五言、七言詩歌里每個字都是千錘百煉、不可替代的。到了散曲，就不一樣了，你甚至可以在文中名正言順地湊字！所謂襯字，就是這些湊上去的、可有可無的字。

為什么會允許出現這種“注水”現象？還是由散曲的特點決定的。曲文要配上音樂來演唱，但曲文也有自己的文學章法，像詩詞一樣有平仄、詞句上的講究，如果放進曲譜里，這些字就不一定對得上每個音節，唱起來怪別扭的。既不想為了遷就曲調去大改原文，又不想因為字數不對使歌唱受阻，那就要在原文之外，根據音樂需要，加一些用來調節節奏、加強語氣的輔助字詞。原文叫“正字”，這些后期加上去的就是“襯字”，陪襯之用嘛！這種加襯字的做法，也是散曲與詞在體式上的最大不同。

明代戲曲作家谷子敬寫過一首《醋葫蘆》：（詩吟出）錦繡文，（字裝成）古樣體。衣冠濟楚俊容儀。（酒）席間唱和音韻美，一團（兒）和氣。（論）聰明俊俏有誰及。

括號里的就都是襯字，原文中是沒有的，唱的時候才有。你可以把它理解為，原作者先寫了個大綱，歌手在唱的時候又進行了一點點擴寫，這要放在今天的出版物上，還真是一個方便湊字數、賺稿費的好辦法！

滿嘴大白話——元曲中的“口語”

元曲的一大特色就是語言的直白、通俗。相比詩詞，元曲的口語化程度大大增加，讀起來更加易懂、詼諧。像元曲中的元雜劇就是一種俗文學，俗到即使是不識字的人也能聽明白。尤其是元散曲和元雜劇中有很多描寫愛情的作品，語言那個直白、風格那個潑辣，接地氣到有點“沒眼看”，但也因為直白，有些曲詞讀來真的很好玩。

有一首詠唱男女戀情的《四塊玉·風情》：我事事村，他般般丑。丑則丑村則村意相投。則為他丑心兒真，博得我村情兒厚。似這般丑眷屬、村配偶，只除天上有。

很好懂吧？翻譯過來就是，我嘛智商經常掉線，他嘛顏值不太在線，傻男配丑女，絕配！恩愛秀得清新脫俗。這樣通俗的作品在元曲中比比皆是，充分展示了元曲的平民性，加之這首作品顛覆了一般“俊男美女”的偶像劇戀愛模式，折射出當時人們在審美上的多元取向。

有個跟關漢卿同時代的作者叫王和卿，他寫蝴蝶長得非常大，大到把莊周的夢都給撐破了！可見這蝴蝶不僅體積大，連志向也大，不愿意被困在夢中：掙破莊周夢，兩翅架東風。三百座名園，一采一個空。誰道風流種？唬殺尋芳的蜜蜂。輕輕飛動，把賣花人搧過橋東。

“一采一個空”這種大白話，頗具“信口拈來”之感。最后的想象，蝴蝶把人搧過橋東，妥妥的“蝴蝶風暴”理論創始人！最好笑的是這首曲的題目，作者似乎也沒多想，就取了個《詠大蝴蝶》，簡直戳中萌點。

著名元曲四大家之一的白樸也別出心裁，用口語化的語言寫美女。但他不寫別的，光寫美女臉上那顆痣，標題就叫《佳人臉上黑痣》，佳人聽了想打人，逼著佳人去整容。

再如元代的散曲作家湯式寫的《謁金門·長亭道中》，開篇寫自己讀書的緣由“起初，看書，只想學干祿……”通俗得像一條QQ簽名。結尾“老夫，滿腹，都是登樓賦”感嘆自己雖然灌了一肚子墨水，但年紀一把仍舊懷才不遇，大白話里滿滿都是“寶寶心里苦啊”。