張普普
摘要:我國是一個歷史文化悠久的文明古國,而音樂劇與戲劇作為民族的瑰寶發展至今已經有數百年的傳承,它所承載的是我國的文化和藝術,目前已經在全世界的范圍內傳播。在新時期下,人們的生活水平逐漸提高,在這一基礎上對于審美要求也有了多元化的趨勢,那么,音樂劇戲曲的演唱風格如何也成為人們所熱議的話題。本文從音樂劇的相關闡述和音樂劇的戲劇性演唱風格這兩個方面展開討論,并提出個人的見解。
關鍵詞:音樂劇:戲劇:演唱風格
引言:音樂劇的發展是以戲劇和歌劇的基礎上所推動的,而且自我國改革開放以來,這一藝術也是受到了國外美聲和爵士等音樂的影響,形成了更加獨特的變化。與此同時,音樂劇當中的題材也包括了,社會背景、人物形象以及歷史故事等等。這對于演員的要求也越來越高,不僅要有高超的演技,而且也要具備一定的唱功,這樣一來就可以從情緒和音樂的塑造上吸引觀眾,從而進一步推動音樂劇戲劇的可持續發展。那么,對于音樂劇戲劇的演唱風格到底是如何,現如今也是我國藝術的一個研究方向。
一、音樂劇的相關闡述
音樂劇最早是在英國發展并推廣出來的,它能夠將唱歌與獨白相結合,然后綜合而成歌劇的形式。而且將戲劇、音樂以及舞蹈有機融合,從而凸顯出了幽默感和藝術化,無論在哪一個國家都受到人們的廣泛喜愛。現如今這種藝術已經流傳了數百年,而且世界范圍內都有它的存在,其成就也是越來越高,比較著名的幾個作品有《悲慘世界》、《貓》以及《歌劇魅影》等等。縱觀整個音樂劇的發展歷史,它受到諸多因素的影響,不僅僅在內容上有著濃厚的歌劇因素,而且對于音樂的滲透感也是很強的。但是為了體現出更為高尚的審美價值,中西方的藝術文化在不斷的交匯當中也形成了獨特的表演風格與歌唱方法。比較著名的歌唱家莫華倫就說過,音樂劇和流行的音樂之間有著很大的差異,大部分表演的人員不僅要有高超的表演技巧,同時也需要具備很高的唱功。另外,音樂劇中包含著諸多戲劇藝術,其中的內容及存在著故事也有著很多音樂的融匯,所以,它呈現出來的演唱風格是多元化的[1]。
二、音樂劇的戲劇性演唱風格
(一)唱法多元化
根據相關的研究數據顯示,音樂劇在表演的時候是沒有太過于固定的演唱方法的,雖然會所在很多時候都借鑒了一些國外的音樂風格,但是自身也不是沒有創新性可言,基本上會把中西方的音樂都融合在其中。而且在實際演唱的過程當中,風格都是以其中的故事為依據,然后把其中的人物性格與他們的生活背景有效的結合。其實在數百年的發展歷史當中,音樂劇在歷史的演變下其中的題材也是十分的豐富,并且人物形象也很多,大部分都經過了多重的塑造,所以凸顯出來的色彩感極強。而且在很多作品當中,也凸顯出了不同的唱法,就比方說,科恩著作的音樂劇《演藝船》當中,就融合了美聲、爵士以及藍調等風格,然后利用多種唱法將白人的高貴與低層黑人的昏暗生活淋漓盡致地描繪了出來,這也使得觀眾沉醉其中無法自拔。在《音樂之聲》這一部作品當中,也是融合了非洲部落的生活,這種地域色彩也深受歡迎。可以說音樂戲劇的唱法是多元化的,而且其中把故事色彩也烘托得十分鮮明[2]。
(二)音色靈活
除了唱法的多元化以外,音樂戲劇在音色上也有著靈活多變的特性,而且在表演者的處理之下,這就形成了十分鮮明的藝術感。而且音樂劇戲劇的表演者在整個演唱的過程中,并不只是利用同一種音色,那么在人物塑造的基礎上是通過不同的音色來凸顯出他們的性格和情感變化的,有時是低沉、有時是沙啞。而在進行音色轉換的過程當中,需要演唱人員結合劇中人物的各種性格,然后吸引觀眾。就比方說,在《理發師陶樂》這一作品當中,主角的情感就是以不同音色所表現出來的,其結合了古典的獨白和沙啞與爵士的瘋狂心態,在這樣一個表演風格之下,觀眾就會被表演者所帶動,就像真正的走入情境當中一般,與劇中的角色直接面對[3]。
(三)吐字清晰
語言是人與人之間交流的載體,而音樂劇戲劇當中的表演者語言也是直接向觀眾呈現作品和內心感受的直接表現。一般情況下,在作品當中都會以獨白和唱歌這兩種方式闡述語言,而且再配上音樂,這樣就能完整的呈現出作品。并且在此過程當中,能夠清晰的吐字是基本的要求,如果咬字不清晰或者是語速太快的話,就會讓觀眾感到反感。而清晰的吐字亦可以將觀眾也帶動,進入故事的情節當中。
(四)節奏明顯
在音樂劇歌劇當中,語言能夠分為臺詞與歌詞兩種,而且在很多作品當中并沒有固定,一般都是通過語言與音樂相結合然后才呈現出作品的。所以,就有很多的學者認為,演唱為主的音樂劇歌劇當中需要把演唱的歌曲當做重要的臺詞表現出來。其實唱歌與說話兩種只有完美的相結合,這樣才能把整個故事的節奏和主角的色彩凸顯出來,而且具有層次感。在音樂劇歌劇的發展當中,其中的故事也有了多元化的發展,那么,如何才能將故事有層次感的演奏出來,這也與節奏有著直接的關系。
總結:綜上所述,音樂劇戲劇在不斷的發展過程當中它的風格和內容逐漸多元化,而且其中的演唱方式也十分多樣。那么在未來的發展過程當中,相關的學者應當在此基礎上不斷的創新,以觀眾的需求角度去考慮,這樣才能滿足人們的藝術需求,從而保證音樂劇戲劇的可持續化發展。
參考文獻
[1]梁卿.論音樂劇唱段的演繹思維——基于戲劇表演的視角[J].寧波大學學報(人文科學版),2020,33(04):124-132.
[2]慕羽.2020四季劇團音樂劇藝術與產業一瞥(三):“內需型”觀眾市場形成的關鍵[J].歌劇,2020(05):96-101.
[3]許詩焱.政治擔當、布萊希特、“逆向歧視”:2019年美國舞臺創作評述[J].戲劇(中央戲劇學院學報),2020(02):1-15.