朱子昂
自春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期以來(lái),中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中已開(kāi)始運(yùn)用色彩。隨著時(shí)代的發(fā)展,中國(guó)畫(huà)中色彩的運(yùn)用也出現(xiàn)了變化。歷經(jīng)長(zhǎng)期的發(fā)展,傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)因受到各種因素的影響,演變出了獨(dú)有的色彩審美觀,且形成了色彩的寫(xiě)實(shí)性與寫(xiě)意性[1]。至今為止,繪畫(huà)藝術(shù)家們始終在探索中國(guó)畫(huà)色彩表現(xiàn)的道路上,旨在推動(dòng)中國(guó)畫(huà)的多元化發(fā)展。
色彩指在自然界中白光或是日光因受到三棱鏡折射的影響,從而分解出了七種色光,即紫、藍(lán)、青、綠、黃、橙、赤。所有物種均具備特有的光色吸收與反射特征,從而促使色彩實(shí)踐中呈現(xiàn)出多種多樣的色彩應(yīng)用。關(guān)于中國(guó)畫(huà)中色彩的定義,在廣義上,將色彩劃分成“外溢”、“內(nèi)延”兩類,且包含了墨和白,但墨與白屬于兩種極端的色彩,也是最為關(guān)鍵、最為根本的色彩[2]。針對(duì)中國(guó)水墨畫(huà)創(chuàng)作中色彩的運(yùn)用,創(chuàng)作者非常注重色彩的單純且凝重、沉穩(wěn)且含蓄,很追求墨即是色彩。
在古代中國(guó)畫(huà)的色彩理論中,可將墨色視為黑色,也可以將之視為五色。如:在唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫(huà)記》中,該畫(huà)作中實(shí)現(xiàn)了“運(yùn)墨而五色具”,把墨當(dāng)作了一個(gè)獨(dú)立的色彩體系。同時(shí),墨所代表的五色,可以是清、淡、重、濃、焦,也可以實(shí)黑、濕、干、淡、濃。針對(duì)中國(guó)畫(huà)的色彩觀,始終強(qiáng)調(diào)其象征性與人格化,尤其在中國(guó)畫(huà)的意象抒情上就較好地展現(xiàn)出了這一特征,且要求在中國(guó)畫(huà)具體創(chuàng)作過(guò)程中,創(chuàng)作者的創(chuàng)作目的不再是對(duì)自然中的環(huán)境色和固有色進(jìn)行臨摹,而是通過(guò)意象和詩(shī)意來(lái)展現(xiàn)出作品的色彩魅力[3]。基于此,在中國(guó)畫(huà)中色彩的運(yùn)用,要求創(chuàng)作者能夠堅(jiān)持隨“意”賦彩的原則,以此來(lái)將國(guó)畫(huà)色墨相濟(jì)的特點(diǎn)加以突顯。
關(guān)于色彩的應(yīng)用,最早可追溯到新石器時(shí)代的彩陶畫(huà)作中;發(fā)展至今,社會(huì)大眾的審美想象發(fā)生了極大的改變,具備了更加自由和廣闊的空間,人們情感的表達(dá)逐漸離不開(kāi)色彩的運(yùn)用,且色彩也成為中國(guó)畫(huà)非常關(guān)鍵的表現(xiàn)形式。在傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)中非常注重色彩表現(xiàn),自唐代以來(lái),藝術(shù)家們開(kāi)始運(yùn)用色彩暈染來(lái)對(duì)自然進(jìn)行表現(xiàn),這一時(shí)期所用的色彩大多為赭、白、綠、黃、朱、墨[4]。盛唐是中國(guó)工筆重彩畫(huà)發(fā)展的鼎盛時(shí)期,這一時(shí)期中色彩在人物、花卉及青山綠水等畫(huà)作中表現(xiàn)出了非常出眾的表現(xiàn)力。此外,在水墨畫(huà)的創(chuàng)作過(guò)程中,藝術(shù)家們不再運(yùn)用色彩表現(xiàn)力來(lái)實(shí)現(xiàn)畫(huà)作的完整性,而是僅運(yùn)用墨色呈現(xiàn)色彩的多樣變化,借助墨、白來(lái)對(duì)一切色彩變化加以高度概括,這就使得水墨畫(huà)在整個(gè)中國(guó)畫(huà)藝術(shù)形式中顯得獨(dú)具一格。在宋元時(shí)期,中國(guó)畫(huà)的主流是水墨畫(huà),色彩語(yǔ)言也進(jìn)一步更新。在元代,中國(guó)畫(huà)的主流是文人畫(huà)。而在現(xiàn)代,中國(guó)水墨畫(huà)仍然通過(guò)水墨的濃淡變化來(lái)對(duì)色彩的變化進(jìn)行暗示,進(jìn)而展現(xiàn)出國(guó)外素描難以企及的色感韻味。
立足于中國(guó)哲學(xué)思想,構(gòu)建了一種色彩認(rèn)知與運(yùn)用體系,這就是寫(xiě)意色彩。在漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河里,中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)色彩觀一直深受“五行說(shuō)”的影響,與這一理念相對(duì)應(yīng)的“五色”也被視為正色,色彩極具哲學(xué)思想和社會(huì)象征意義。同時(shí),中國(guó)畫(huà)色彩還充滿儒家文化倫理觀,儒家學(xué)派創(chuàng)始人孔子給予色彩明確了尊卑之分,以正色為尊,間色為卑,且強(qiáng)調(diào)和諧色彩關(guān)系的色彩美學(xué)觀,這也是中國(guó)人發(fā)展中始終堅(jiān)守的傳統(tǒng)。此外,道家思想崇尚黑色,道家學(xué)派創(chuàng)始人老子主張“玄之又玄,眾妙之門(mén)”,這里的玄指深黑色;在色彩的運(yùn)用上,莊子更加注重純白素樸[5]。
色彩作為中國(guó)畫(huà)的基本視覺(jué)元素,但色彩表達(dá)不同時(shí),則所呈現(xiàn)出的情感信息和性格特征均具有一定的差異。寫(xiě)意性色彩主要是對(duì)客觀物象加以抽象組合和變形夸張,用感情來(lái)創(chuàng)造景象,表現(xiàn)畫(huà)面“氣韻”,營(yíng)造出獨(dú)特的情緒氛圍。在中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中運(yùn)用意象色彩時(shí),水墨和色彩均要求創(chuàng)作者具備高超的藝術(shù)修養(yǎng)、突出的藝術(shù)表現(xiàn)力。如:在林風(fēng)眠的彩墨畫(huà)《琵琶女》中,畫(huà)家就運(yùn)用了意象性色彩,在中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)筆墨的基礎(chǔ)上,實(shí)現(xiàn)了“墨中有色、色中有墨”,使該畫(huà)作體現(xiàn)出了東方藝術(shù)韻味。關(guān)于意象色彩在中國(guó)畫(huà)中運(yùn)用,代表作有《韓熙載夜宴圖》、《游春圖》、《簪花仕女圖》、《千里江山圖》等,這些畫(huà)作中所運(yùn)用的色彩艷麗且協(xié)調(diào),又沉著且明凈。在中國(guó)畫(huà)色彩的不斷發(fā)展中,并非是用色彩來(lái)替代水墨,主要是墨與色互補(bǔ)[6]。
針對(duì)中國(guó)畫(huà)的色彩運(yùn)用,創(chuàng)作者們始終堅(jiān)持著“隨類賦彩”的原則,該原則充滿著中國(guó)傳統(tǒng)的哲學(xué)思想和美學(xué)思想,其中的“類”可視為物象,結(jié)合物象固有色或相似固有色來(lái)對(duì)色彩加以運(yùn)用,如:在《虢國(guó)夫人游春圖》的色彩運(yùn)用中,色彩不僅是寫(xiě)實(shí)性色彩表現(xiàn)之一,還是對(duì)客體的真實(shí)反映。同時(shí),“類”可視為物象情感,結(jié)合創(chuàng)作者對(duì)物象的主觀情感來(lái)對(duì)色彩加以運(yùn)用,如:紅色代表著幸福、喜慶、激情等,帝王們將紅色視為尊貴和權(quán)利的象征;當(dāng)創(chuàng)作者對(duì)物象的產(chǎn)生好感或是興趣的情感時(shí),那么可運(yùn)用鮮艷跳躍的色彩;當(dāng)創(chuàng)作者對(duì)物象產(chǎn)生難過(guò)厭惡的情感時(shí),那么可運(yùn)用灰暗寡淡的色彩[7]。此外,“類”可視為意境,結(jié)合畫(huà)面的意境表現(xiàn)來(lái)對(duì)色彩加以運(yùn)用,若畫(huà)面意境表現(xiàn)為清幽雅靜,則對(duì)清新淡雅的色彩加以運(yùn)用;若畫(huà)面意境表現(xiàn)為歡悅喜慶,則對(duì)絢麗多樣的色彩加以運(yùn)用。
現(xiàn)如今,中國(guó)畫(huà)的色彩表現(xiàn)的特征主要是:豐富多樣的色彩語(yǔ)言,強(qiáng)調(diào)色彩的意象表達(dá)。同時(shí),當(dāng)代藝術(shù)家們?cè)谥袊?guó)畫(huà)的創(chuàng)作過(guò)程中,主要是運(yùn)用科學(xué)的色彩規(guī)律創(chuàng)造畫(huà)面意境,更加追求主觀與客觀的協(xié)調(diào)一致,要求不僅能夠呈現(xiàn)出創(chuàng)作者的個(gè)人經(jīng)歷,還能夠讓觀賞者的內(nèi)心產(chǎn)生情感共鳴。如:在金納的《陽(yáng)光下》畫(huà)作中,畫(huà)家運(yùn)用了暖色調(diào),強(qiáng)調(diào)色彩的明度與色相變化,展現(xiàn)出了畫(huà)面的空間感和陽(yáng)光感,突出了畫(huà)面的整體氛圍,讓觀賞者的內(nèi)心能與畫(huà)作所蘊(yùn)含的情感產(chǎn)生共鳴;且對(duì)于植物的花與葉的描繪,畫(huà)家對(duì)該物象的固有色加以運(yùn)用,通過(guò)層層暈染,將色彩的寫(xiě)實(shí)性與寫(xiě)意性加以淋漓盡致的展現(xiàn),更加充分的表達(dá)出自己的的對(duì)陽(yáng)光下植物的理解和主觀感受。
從古至今,中國(guó)傳統(tǒng)色彩觀一直都充滿著東方的哲學(xué)思想,故而中國(guó)畫(huà)色彩在寫(xiě)實(shí)和寫(xiě)意上也充分這一思想,極為注重用筆、用墨、用色的協(xié)調(diào)一致,讓該藝術(shù)形式具備完整性和完美性。由于色彩具有豐富性,這就為繪畫(huà)藝術(shù)家們提供了更加廣闊和自由的想象空間,讓中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)實(shí)和寫(xiě)意色彩更加的豐富多樣。
綜上所述,在中國(guó)畫(huà)的長(zhǎng)期發(fā)展中,色彩作為重要的基礎(chǔ)元素,起著極為關(guān)鍵的作用。正是有了一代代繪畫(huà)藝術(shù)家門(mén)的不斷探索與實(shí)踐,才讓人們更加深入全面地認(rèn)識(shí)到中國(guó)畫(huà)的色彩表現(xiàn),促進(jìn)中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)新發(fā)展,因此當(dāng)前有必要更加深入的研究中國(guó)畫(huà)色彩表現(xiàn),以增進(jìn)對(duì)其認(rèn)識(shí)。