蔡嘉欣
(廣東省廣州市執信中學 廣東廣州 510000)
中小學生藝術素質測評是近年來我國提出的一項新的教育舉措,其重點在于提升學生自身的藝術素養以及審美情操。在這一背景下,教師進行教學應當將教學重點轉向學生音樂學習習慣的培養和學生審美情趣的提升,讓學生能夠在課堂上獲得良好的音樂體驗,并且能夠通過比較、合作、探究和創造等形式進行音樂學習,真正的促進學生音樂核心素養的提升。
音樂教育是能夠啟發學生創新思維和發散思維的一門學科,但是受到傳統教育的影響,大部分音樂教師在教學過程中采取的是“填鴨式”的教學模式。這種教學模式不僅僅很難讓學生提起音樂學習的興趣,更是阻礙了學生參與教師課堂的熱情。因此,教師在藝術測評的背景下進行初中音樂教學,不僅僅能夠促進教師對于音樂教學模式進行改革,還能夠通過這種創新的教學模式促進學生的音樂素養的發展。藝術素質測評突出的是學生的創造發展原則,教師更應當在教學過程中使學生得到創造性的思維發展,讓學生的創新思維得到提升。并且,藝術評測還注重全面提升學生的藝術素養,學生在具備一定的音樂鑒賞能力之后再進行實踐活動,能夠真正地貫通于音樂課堂內外,促進音樂課堂質量的提升。
藝術素質測評主要是通過基礎指標、學業指標、發展指標來進行評測的。通過這些指標,我們可以看出,藝術測評是關乎學生音樂素養的方方面面。在這一背景下,教師能夠真正地讓學生樹立正確的音樂學習態度和學習觀念,驅動學生的學習主動性,讓學生在進行學習的同時也能夠通過讓學生參加社團活動、藝術活動來促進學生的綜合素養的發展。并且,藝術測評指標是對于學生基礎學科的一種考察,因此,更需要學生在學習過程中掌握相關的基礎知識和運用這些知識解決問題的能力,這就將音樂素養和學生的實踐相結合,促進培養了學生的綜合素養。藝術測評還鼓勵學生參加藝術實踐和進行相應的音樂創造。音樂的表現形式是多種多樣的,因此,藝術測評還鼓勵學生積極參加有意義的音樂活動,并且能夠讓學生在活動中養成注重、熱愛音樂藝術的習慣和意識。[1]
在教學的過程中,教師應當積極地結合基礎指標創新自身的教學形式,在激發起學生學習興趣的同時,營造一個良好的學習環境。筆者認為可以從以下幾個方面進行:第一,結合教學內容設計教學目標。教師可以借助現代互聯網教育平臺豐富教學內容,設計和藝術測評緊密結合的教學目標,這樣才能夠調動學生的學習主動性,促進學生的興趣養成。第二,豐富教學手段。教師在教學的過程中,應當積極地豐富自身的教學手段來進行教學,比如教授律動性較強的音樂可以通過踏步的形式來進行感知,教授節奏感較強的音樂可以讓學生打拍子一起唱出來。第三,運用游戲教學。游戲教學是最能夠調動學生積極性的教學,教師可以通過節奏游戲教學讓學生互相比賽,通過演唱評比游戲讓學生自由發揮自己、展現自己。第四,教學過程中,師生在上述的教學形式上仍需要扎根于扎實的音樂基礎知識的掌握和靈活運用。這也是一切音樂學科教育與學習成功與否的源泉。
學業指標要求學生能夠在完成學業的基礎上,積極地參與各種形式的藝術活動。但是由于中小學藝術社團種類較少,難以讓學生自由選擇。因此,筆者就會組建多種藝術社團來鼓勵學生參加,實現學生個性化發展,比如組建合唱社團、舞蹈社團、管樂社團、流行音樂社團等,讓學生自由地進行選擇。并且在學生進行各種音樂藝術社團選擇的時候,筆者還會在一旁稍加引導,根據學生的實際特點推薦相應的社團,比如聲音條件好的可以推薦去合唱或者流行音樂社團,身體素質好的去舞蹈社團等。最后,筆者還會在節日或者校慶的時候舉行藝術比賽,讓各個社團進行參加,在激發學生競爭意識的同時還能夠讓學生獲取成就感。
發展性指標是站在學生終身發展的角度出發,因此,教師在進行教學的過程中,也應當注重學生終身音樂學習和音樂興趣的培養。例如,筆者在進行教學的過程中,會根據每個學生的特點為每個學生選擇一樣適合自己的樂器,并且讓學生能夠對這些樂器進行熟練的運用。然后,筆者會在教學條件允許的下,結合本地特色引入一些民間傳統藝人來進行講座,讓學生了解到傳統音樂的藝術魅力,鼓勵學生的藝術興趣的發展。最后,筆者還會在學校引領下,組織學生到敬老院、兒童福利院等地方進行演出。這樣既能夠鍛煉學生的音樂能力,又能夠讓學生獲得舞臺經驗,促進學生的全面發展。[2]
在藝術素質測評的背景下,對初中教師提出了更高的要求。教師怎樣在學生有限的學習精力的情況下,既能夠完成藝術素質測評的相關內容,又能夠通過音樂教育促進學生創新能力和音樂學科素養,是所有初中教師面臨的重要課題。