淺論居中正氣之美
——紫砂作品“蓮臺居士”創作有感

惠以撒

在中國文化中，自古就有奇正之說，所謂奇，別出機杼；所謂正，正本清源；這一點在紫砂壺的形體塑造中亦有體現。紫砂壺的造型講究方圓之變，和諧之美，這其中的把握實際就是奇正變化的另一種體現。所以有些茶壺的造型適用于奇，有些茶壺的造型得益于正，種種特點不一而足。在以幾何形態為主的紫砂光貨中，以正居多；在以自然形態為主的紫砂花貨中，則以奇勝；紫砂筋紋器則居于兩者之間，奇正相合，明明是正形，卻是要用奇的方式表現出來，所以無論筋紋造型如何變化，塑造的最終目的仍然是凸出其中的正氣之美。

談到荷花蓮韻，自古以來的文藝創作就數不勝數，而其中影響力最廣泛的無疑要屬伴隨著宗教傳說中的蓮臺。蓮臺的形象伴隨著種種神異傳說，在廣大的中國民間廣為流傳，而各地佛寺中的塑像基座，各種圖錄典籍的記載則將這一形象固化了下來，讓大多數人的心中都產生了一個大致的輪廓。紫砂作品“蓮臺居士”便是基于這一點創作而成的。

美麗神秘的大自然不斷地創造著各種奇跡，往往越是不經意間的細小事物，就蘊含著天地間的偉力，幾千年前的先民時代，中國人的祖先篳路藍縷，披荊斬棘，在大河的兩岸扎下了根，在水源豐沛之地，他們發現了蓮荷以及它所具有的種種神奇的功效，蓮荷的形象也就自然地融入到了人們的生活當中，在之后的數千年，文明的發展，宗教的傳播，但印刻在骨子里的刀耕火種卻并沒有被忘卻，而是轉化成另一種記憶流傳了下來。我們現在所熟知的蓮臺形象是經過幾百上千年的衍變才形成的，其經歷了由簡到繁再到簡的衍化過程，其形象中不單包含有蓮荷作為植物飽滿水嫩的元素，隱隱然整個輪廓還帶有火的意味，水與火本就孕育文明必不可少的兩種元素，所以蓮荷的形象可以說包含著人們生活中最基本的需求，它象征著中國文化中崇尚自然的思念。

紫砂作品“蓮臺居士”所要詮釋就是這種人與自然之間的緊密關系，這把壺的造型所塑造的菊瓣菱紋充滿著正氣之美，結合流把就形成了一種擬人擬態的藝術效果，通過人與自然，人與人之間的感悟，構建出充足的意蘊效果。所以在制作的時候，這把壺的壺身塑造得相當平穩，雖然是高身筒，重心上移，但通過壺面線條的合理配比，讓整個壺的重心居中，這樣一來整體的形象就可以以此為原點逐漸展開，身筒棱線亦可以用近乎平行的方式垂直設置，這樣壺身給人的感覺就會是端正、規律的，在處理壺肩的時候，一個整體性的內壓上揚，壺口的曲線不長不短地延伸出來，既不高也不矮，恰到好處地將棱線的筋紋向上延伸，壺蓋咋以如意菱瓣的形式稍稍蓋過壺口，蓋沿平且肉，充滿飽滿的質感，壺面的線條穿透這層平繼續向上延伸，壺蓋隆起，在中央匯聚到壺鈕鈕座之下，壺鈕即是壺身的等比例縮小，清晰的菱紋如同一枚花苞，盛開以后便又是一把新壺，壺鈕和壺身兩者之間既可以看做是小大之變，又可以看做是遠近之變，在規律的棱線簇擁中，距離和大小是壺可以相互轉變，而這偏偏又都是靜止的，無形之中，將筋紋造型的魅力推到了極致。

壺流和壺把是這把壺擬人擬態的關鍵，將出水口設置在壺身中部，流、身鑲接采用暗接法，讓壺面的線條自然地向前延伸，此時由于出水口位于壺身中部，距離壺口的距離較遠，所以流身需要有一個先直后彎的形體轉變，減少壺流前伸的距離，這樣的好處是方便之后壺把的制作，讓壺把不至于做得太大，傳統的耳把輪廓樸實而簡潔，與前方的壺流相呼應，但這也造成一個問題，那就是流身長度增加，出水就需要更強的壓力，所以流根要加粗，增強茶水的壓力，流口則適當擴大，免得讓茶水過沖，從而在出水的時候變得流暢而舒緩。整體而言，“蓮臺居士”是一種現代慢文化的產物，它強調規整和節奏，并在這種要求下做到舒適得體，整個造型如同璧人高坐，清冷、樸實、節律，給人以想要享受世外安寧的沖動，但卻點到即止，不帶一絲煙火氣。

結語：中正平和是慢生活所帶來的一種心境，將其融入紫砂壺藝創作之中，就是讓形體保持一種節奏，不沖動、不遲緩，內部自有循環，讓人想要一探究竟，卻在舉起茶壺的剎那忘卻所有。正氣之美關鍵在于心靈的中正平和，而這就是在壺藝塑造中的情感的控制，在沖動的那一剎那及時地收攏，讓造型永遠保留一分余地，這就是這把壺制作的奧妙所在了。