論歐陽修的文藝散文

柳芳舟

（福建師范大學 文學院，福建 福州 350007）

海外漢學家孫康宜、宇文所安主編的《劍橋中國文學史》論及歐陽修的散文時，有這樣的表述：“對于歐陽修的散文，在下面二者之間做出區分頗有助益：一是他作為文章標準的改革倡導者所宣揚的，一是他作為散文文體家、以非公職身份所創作的散文。”［1］441而歐陽修“作為散文文體家、以非公職身份所創作的散文”就是本文所說的“文藝散文”。

歐陽修作為北宋政壇上的重要官員，其文章不可避免地帶有政教色彩。而且作為北宋詩文改革的領袖人物，歐陽修有責任也有義務通過創作務實且具有批判意義的文章來傳達自己的觀點，矯正當時華而不實的駢文風氣與艱澀乖僻的“太學”文風。宋仁宗景祐年間，歐陽修在《與黃校書論文章書》中指出：“見其弊而識其所以革之者，才識兼通，然后其文博辯而深切，中于時病而不為空言。”［2］987講求現實意義可以說是歐陽修散文創作的一大主旨。具有這一鮮明特征的文章就是《劍橋中國文學史》中提到的“他作為文章標準的改革倡導者所宣揚的”散文。關于歐陽修的文藝散文，《劍橋中國文學史》有相關表述：“與他論說道德源泉、寫作目的形成鮮明對比的是，這些非正式散文，語調舒緩，相應地也能包容各種令人印象深刻的題材、情緒與主題。寫到他所珍視的人和事（如收藏的古琴，為休閑建造的小魚塘，童年時常去玩耍的鄰居家的花園，作為禮物送給朋友的古琴，曾經屬于父親的一幅畫作，他在滑州為自己建造的名為‘畫舫齋’的書齋）時，散文具有了抒情性、詩性。它或許不是感傷的，但卻是個人的、感人的，而非說教性的。”［1］444由此可以推知，歐陽修“以非公職身份所創作的”文藝散文包含“他所珍視的人和事”，包括“他收藏的古琴”“建造的小魚塘”以及“鄰居家的花園”等。翻閱歐陽修的文集，研究者發現這類散文集中在歐陽修的記體散文中。因此，在探討“文藝散文”概念時，研究者將討論范圍限定于其記體散文中。文藝散文相對于歐陽修的政論文、史論文、敘事文等實用類文章，能從更真實且貼近生活的角度反映其思想志趣與人生體驗。

根據其他學者歸納，歐陽修的記體散文共有40余篇，其中既有山水亭臺記，如《醉翁亭記》《豐樂亭記》《峴山亭記》等，又有生活日記，如《戕竹記》《養魚記》《非非堂記》《畫舫齋記》等，還有詠物隨筆，如《洛陽牡丹記》《王彥章畫像記》《三琴記》等。這些記體散文不僅內容豐富，而且極具特色，記述個人日常生活、抒發個人情懷的作品筆觸閑澹，情感真摯；涉及庭院幽居、日常雅好、山水自然的散文，則表現了歐陽修文人化的生活態度與審美傾向。

一、山水游記與人性之美

宋代文人創作山水散文的熱情高漲，不僅創作數量大，而且在技巧與抒情方面日臻成熟。這一時期的山水游記散文擺脫了機械化的模山范水寫作方式，融入了作者豐富而真摯的情感內涵。歐陽修的山水游記正是如此，描摹山水風光的同時抒發真實情感。因此，他的山水游記既充滿自然美、意境美，又散發著人性的美好。例如：

若夫日出而林霏開，云歸而巖穴暝，晦明變化者，山間之朝暮也。野芳發而幽香，佳木秀而繁陰，風霜高潔，水落而石出者，山間之四時也。朝而往，暮而歸，四時之景不同，而樂亦無窮也。

至于負者歌于途，行者休于樹，前者呼，后者應，傴僂提攜，往來而不絕者，滁人游也。臨溪而漁，溪深而魚肥，釀泉為酒，泉香而酒洌，山肴野蔌，雜然而前陳者，太守宴也。宴酣之樂，非絲非竹，射者中，弈者勝，觥籌交錯，起坐而喧嘩者，眾賓歡也。蒼顏白發，頹然乎其間者，太守醉也。［2］576

美是什么？對于這一問題，柏拉圖所著的《文藝對話集》中的《大希庇阿斯篇》對其進行了探討。柏拉圖通過借用老師蘇格拉底的名義，在與古希臘赫赫有名的詭辯者希庇阿斯的針鋒相對的辯駁中，體現了自己的美學思想。而朱光潛先生則說：“依我們看，美不完全在外物，也不完全在人心，它是心物婚媾后所產生的嬰兒。”［3］54

“朝而往，暮而歸，四時之景不同，而樂亦無窮也。”在《醉翁亭記》中，四時之景的美，不在其作為客觀景物的姿態，而在這些自然風物與人民群眾的友好互動中。“佳木”不僅神秀繁茂，而且可以為行人提供休息的蔭蔽；溪泉泠然清澈，可以為行人提供甘甜的飲品與肥美的河鮮。自然之美不僅在于其所孕育的景色風物，而且在于其為行人提供了怡然生活的產品；行人之樂不僅來自能欣賞風景之美，而且有人與自然、人與人和諧共處的人性化的愉悅。由此可見，與其說《醉翁亭記》是歐陽修醉心于山水的記載，不如說是對他醉心于人與自然和諧共生、官民和諧共處的人文之美的記錄。

歐陽修游樂山水、與民同樂，優美自然的筆觸中流露著人性之美，這是歐陽修山水游記散文的可貴之處。

二、閑居生活與生命意識

作為宋代詩歌日常化的重要開拓者，歐陽修的文藝散文同樣帶有日常色彩。歐陽修于日常抒寫中體現自己對生命、對個體生存的感悟。這類散文體現出的價值觀、人生觀不再以俗世的道德義理為標準，而是關于個體最基本的生存問題的探討，不是說教而是對生命廣泛而深刻的認知。

歐陽修的這類散文記載關于浮生的記憶，都是十分日常化、私人化的生命體驗。他作為“改革倡導者”所寫的文章，讀者能從中接收到其強烈且帶有目的性、攻擊性的個人觀點。而描述日常生活的散文，則是悠閑的生活所匯聚起來的點點滴滴。由點滴生活碎片拼湊出來的歐陽修形象，是一種更真實、更貼近讀者的形象。例如：

折檐之前有隙地，方四五丈，直對非非堂。修竹環繞蔭映，未嘗植物。因洿以為池，不方不圓，任其地形；不甃不筑，全其自然。縱鍤以浚之，汲井以盈之。……乃求漁者之罟，市數十魚，童子養之乎其中。童子以為斗斛之水不能廣其容，蓋活其小者而棄其大者。怪而問之，且以是對。嗟乎，其童子無乃嚚昏而無識矣乎!予觀巨魚枯涸在旁，不得其所，而群小魚游戲乎淺狹之間，有若自足焉，感之而作養魚記。［2］937

歐陽修的書房“非非堂”前面有一塊風景雅致的空地，他在空地上修筑了一塊小池塘，并命仆人買魚養在池塘里，仆人覺得大魚放在小池塘中太擁擠，因而把大魚放在一旁，只將小魚裝進池塘。這篇《養魚記》是歐陽修在洛陽任職期間寫下的。當時他在科舉考試中“連中三元”，進士及第，正是春風得意之時，但從魚的生存狀態中，歐陽修為自身生存感到焦慮：“巨魚枯涸在旁，不得其所，而群小魚游戲乎淺狹之間。”據學者考證，這隱喻的正是當時的朝廷。當時的歐陽修才24歲，剛獲官職，卻因池魚生出朝堂上人才被排擠、小人被重用的憂慮，而這恰恰是最貼近生活的。雖然歐陽修能在文章中慷慨激昂、看似無所畏懼般地陳述自己的觀點，但日常隨筆中或許是不經意流露出的一位新官員對于仕途的焦慮反而更具真實性。再如：

予為童子，與李氏諸兒戲其家。見李氏方治東園，往求美草，一一手植，周視封樹，日日去來園間甚勤。李氏壽終，公佐嗣家，又構亭其間，益修先人之所為。予亦壯，不復至其家。已而去，客漢沔，游京師。久而乃歸，復行城南，公佐引予登亭上，周尋童子時所見，則樹之蘗者抱，昔之抱者擠，草之茁者叢，羲之甲者今果矣。問其游兒，則有子，如予童子之歲矣。相與逆數昔時，則于今七閏矣，然忽忽如前日事。因嘆嗟徘徊不能去。［2］932

《李秀才東園亭記》講述了歐陽修重游兒時常常游玩的李秀才家花園的事情，日常化的行文簡潔流暢。文章的最后，他“嘆嗟徘徊不能去”，因為“相與逆數昔時，則于今七閏矣，然忽忽如前日事”。故地重游讓歐陽修感受到歲月的流逝，生命的短促。對一個學術、政治上的領軍人物來說，對于自身生存與命運的思考，以及生命短促、歲月無常的無力感與悲傷彷徨也許不夠“務實”，但這樣的情感流露往往是最真實的，思想內涵是豐滿而意蘊無窮的，因為“文變染乎世情，興廢系乎時序”。一個時代有一個時代的文學風氣，然而關于生命的思考，卻是每個時代、每個個體永恒的主題。

這樣的散文隨筆雖然沒有駢儷的語言作為修飾，沒有長篇大論的道理作為論述，但日常化的行文中流露出的歐陽修對個人生存與命運的感慨與思考的確是最真實的，也是最能打動人的。

三、書齋生活與文人雅趣

書齋可以說是與宋代文人關系最密切、文化氛圍最為濃厚的場所。文人們除了在書齋里進行文學創作外，還會在書齋進行品茶、撫琴等一系列文化活動。歐陽修寫了許多與書齋意趣有關的散文。歐陽修在洛陽居所的書齋叫作“非非堂”，他曾專門寫作《非非堂記》記錄這一方雅致的空間。例如：

予居洛之明年，既新廳事，有文記于壁末。營其西偏作堂，戶北向，植叢竹，辟戶于其南，納日月之光。設一幾一榻，架書數百卷，朝夕居其中。以其靜也，閉目澄心，覽今照古，思慮無所不至焉。故其堂以‘非非’為名云。［2］930

從這篇散文中可以得知，歐陽修不只是把書齋當作自己創作的場所，更是把它當作自己可以“閉目澄心，覽古照今，思慮無所不知焉”的心靈空間。

除了書齋生活，歐陽修涉及文人雅趣的散文還有許多，如論及茶的《大明水記》、論及牡丹的《洛陽牡丹記》以及詠琴的《三琴記》。《三琴記》的部分內容如下：

其一金徽，其一石徽，其一玉徽。金徽者，張越琴也；石徽者，樓則琴也；玉徽者，雷氏琴也。金徽其聲暢而遠，石徽其聲清實而緩，玉徽其聲和而有余。今人有其一已足為寶，而余兼有之，然惟石徽者，老人之所宜也。世人多用金玉蚌琴徽，此數物者，夜置之燭下炫耀有光，老人目昏，視徽難準，惟石無光，置之燭下黑白分明，故為老者之所宜也。

余自少不喜鄭衛，獨愛琴聲，尤愛《小流水曲》。平生患難，南北奔馳，琴曲率皆廢忘，獨《流水》一曲夢寢不忘，今老矣，猶時時能作之。其他不過數小調弄，足以自娛。琴曲不必多學，要于自適；琴亦不必多藏，然業已有之，亦不必以患多而棄也。［2］943

這篇散文介紹了歐陽修珍藏的三架古琴。在散文中，對于三架琴的名字、來歷甚至琴聲的不同，他都娓娓道來，這說明他不是附庸風雅的收藏家，而是真正懂琴、愛琴、會撫琴之人。“今人有其一已足為寶，而余兼有之”，這位不論是在文壇還是在政壇都斗重山齊的大家，因為這三架琴而美滿自得。他在文中解釋了自己適合石徵琴的原因：“老人目昏，視徽難準，惟石無光，置之燭下黑白分明，故為老者之所宜也。”文字真誠，令人動容。他還講述了自己對琴曲《流水》的喜愛，就算已垂垂老矣，仍能時時彈奏。“琴曲不必多學，要于自適；琴亦不必多藏，然業已有之，亦不必以患多而棄也”更是發人深省。

《三琴記》作于嘉祐七年（公元1062年），當時歐陽修已有56歲，無論是在詩文創作的藝術手法上還是在思想方面，都已經臻于化境，但他卻用最簡樸、最自然的筆觸寫下這樣一篇散文［4-5］。雖然文章行文用筆都較為樸實，但無損于文章中流露出的真實情感。從文字間，讀者可以勾勒出這樣一位老者形象：他有一片赤子之心，會因為自己收藏三架喜愛的古琴而展現出掩藏不住的洋洋得意；他眼神已經昏花，卻沒有因此荒廢自己的愛好，反而細致挑選適合自己的琴；他年事已大，確仍能彈奏少時喜愛的琴曲；他性情豁達，認為東西不必多，適合自己的就是最好的。整篇文章清淡平穩，就像一位慈祥的老人在與后生閑聊他的愛琴。

歐陽修的書齋記和其他關于生活雅趣的散文，表現出的正是他作為北宋典型的士大夫擁有的高雅的生活品味、豁達的生活態度與人生樂趣。

結語

歐陽修的文藝散文作為他散文創作的重要組成部分，是他作為一位較為純粹的文人創作的抒情文學。這類文章體現了他的人文關懷、生命意識與生活雅趣。通過這些散文，讀者能夠勾勒出一個更加真實、更加貼近生活的歐陽修形象。此外，這些散文無論在技巧上還是在思想感情方面都具有很高的藝術價值，是后世文藝散文創作的典范。