蒙家輝
(廣西現代職業技術學院,廣西 河池 547000)
書法藝術本身就是一個發現美、感受美、創造美的過程。在書法教學中滲透審美教育,一方面有助于學生更好地掌握硬筆書法、軟筆書法等基本功;另一方面能夠提升學生的審美情趣,培養學生高雅的審美品位,豐富學生的精神世界。具體而言,高職院校書法教學中開展審美教育的必要性主要體現在以下幾方面。
其一,書法教學中開展審美教育是書法發展的必然要求。書法作品是審美教育的載體,一筆一劃間承載著筆畫之美,一撇一捺中展現著結構之美,一高一低中透露著漢字之美;同時,書法作品中印刻著歷史的痕跡,經過歲月洗禮的名家名篇中透露出的時代之美和藝術之美是審美教育的重要組成部分,書法本身就是美的體現,美的藝術。因此,如果沒有審美教育,書法作品中握筆、運筆等技巧的學習始終是蒼白無力的;而書法教學中的審美教育也不是刻意的,是在不知不覺中開展的。例如,在鑒賞書法作品的過程中,學生學會分析以書法作品為代表的藝術作品的價值和深刻的文化內涵;在讀帖、臨摹的過程中學生仔細揣摩拓本中字的架構的獨到之處,體味字的筆畫之間的精妙之處,感受拓本排版布局中的和諧統一;在創作書法作品的過程中形成自己的書法風格,感受創造美等。只有在書法教學中滲透審美教育,學生的書法作品才能顯現出深刻的底蘊[1]。
其二,書法教學中開展審美教育符合時代發展趨勢。現如今,隨著信息化技術的發展,人們的生活進入信息爆炸時代,每天迎接我們的是鋪天蓋地的信息,體現在書法作品中是以假亂真的仿品。從良莠不齊的信息中鑒別有價值的內容是當代社會大眾的“必修課”,提升審美能力是時代發展的趨勢,而在書法教學中開展審美教育,是提高學生審美能力的重要途徑之一。在書法教學中滲透審美教育,不僅有助于提高學生鑒賞美的能力,而且能提高學生在紛雜的信息中找到真正有價值的東西,學會鑒別“美”與“丑”的能力,幫助學生找到人生正確的發展方向,對學生世界觀、人生觀和價值觀產生深遠的影響。因而,在書法教學中開展審美教育符合時代發展趨勢。
其三,書法教學中開展審美教育有利于學生的發展。隨著市場經濟的發展,當代人才的競爭不再是單一技能的競爭,更重要的是學生綜合實力的競爭。書法教育和審美教育的關系既相互獨立,又趨于統一。獨立指書法教育和審美教育自成體系,書法教育是一門實踐性較強的學科,其豐富內涵主要體現在書法作品中;審美教育是一門感性多于理性的學科,內涵深刻,設計范圍較廣,牽涉生活的方方面面。統一指書法教育和審美教育具有共同性,一方面指書法作品本身是審美教育的一部分,書法藝術具有審美價值和審美意義;另一方面,審美教育離不開書法教育,書法教育在審美教育中發揮著不可替代的作用。因而,在學生的書法教學中將審美教育割裂開來,不是明智之舉,單單僅靠書法的技巧和方法,書法作品只是書法功底的簡單堆砌,少了人情味,情感美難以體現,點畫美和形式美的不完整,難以滿足社會大眾的審美需求。在書法教學中開展審美教育不僅要看到書法作品中的美,而且要看到社會中的美,擁有一雙發現美的眼睛,時時刻刻關注到身邊的真善美,塑造學生樂觀、積極向上的心態[2]。
綜上所述,在書法教學中開展審美教育既符合書法本身的發展要求,又符合時代發展的趨勢,更有利于促進學生全面發展,提高學生綜合競爭力,因而在書法教學中開展審美教育是非常有必要的。
在書法教學中提高學生發現美的能力,應引導學生從經典書法作品中感受美,并將這種感受能力由書法逐漸延伸到藝術、文學、社會等諸多領域,提升學生的美學素養。
書法是一門獨特的藝術表現形式。在書法教學中開展審美教育,是一個緩慢發展的過程,學生要先學會學習發現書法作品中的美,包括點畫美、形式美和情感美。點畫美,通俗來說是指書法中的一點一提、一橫一豎、一撇一捺等最基本的要素。形式美指書法作品中呈現在紙上的疏密有致,字與字之間、行與行之間講究一氣呵成,從第一個字起筆到最后一個字收筆間行云流水的氣勢。我國的書法藝術作品尤其重視形式美。情感美指蘊含在作品背后的情緒情感、氣質神韻和書法家的氣節和風骨。例如,《蘭亭序》,無論是文章還是書法作品都流傳甚廣,不僅是因為字的點畫美、形式美,而且是因為文字背后承載的晉人風骨、印刻在血脈中的精神以及作品中流露出的寬廣胸懷深受人們喜愛。
在教學過程中,教師應注意引導學生多觀察,如利用先進的多媒體技術,通過動畫演示不同的“橫”的書寫過程,讓學生分享自己覺得哪種寫法最美,為什么?通過觀察筆畫之間的不同之處,學生不僅初步感知了筆畫的技法,而且在潛移默化中提高發現美的能力,這是在書法教學中開展審美教育的基礎。在課程的最后,引申至生活中的書法,如街頭巷尾有特色的招牌名的文字設計以及廣場、圖書館、博物館等公共場所發現的有意思的文字設計,讓學生交流自己的看法,將所學知識運用到生活中,同時提高學生在生活中發現美的能力[3]。
在書法教學中開展審美教育,不僅要關注書法作品本身的美,更要考慮學生的身心發展水平、生活環境、審美情趣等諸多方面。不同的人對美有不同的理解,即使是同一個人在不同的時期,對美的理解中也有不同,研究書法家不同時期的作品特點也能發現這個道理。因而,在書法教學中教師要注意引導學生結合書法家的生平經歷和創作背景來解讀書法作品,同時鼓勵學生結合自身感興趣的方面鑒賞書法作品,培養學生自主賞析書法作品的審美能力,提高學生的審美情趣,促進學生的個性化發展。
在書法教學中開展審美教育不應該只停留在發現美的層面,還應該引導學生進行書法實踐,通過實踐更深刻地感受書法作品中的技藝美。書法實踐主要包括讀帖和臨摹兩部分。讀帖,指在臨摹之前仔細揣摩原帖中的點畫、形式,是臨摹的基礎。讀帖時,倡導學生反復研讀,使其每一次讀帖都會有新的發現。在讀帖時要注意以下幾個方面:其一是字的架構,包括筆畫的起筆、運筆和收筆,觀察每一筆的相同之處和不同之處、同一個字同一筆的相同和不同、不同的字同一筆的相同和不同;也包括字的結構,是左寬右窄,還是左窄右寬,是左低右高,還是左高右低,觀察同一結構的字的相同之處和不同之處,也觀察不同結構字的相同和不同之處;還包括字的重心,把握好字的重心,字體才更有底蘊。其二是整體布局,包括字帖整體的排版布局和每一部分間的恰當配合,既要看到整體布局的和諧統一,又要看到每一部分的特色和優勢。其三是領悟字帖背后蘊含的書法家的氣質風骨,通過對書法家所處時代、生平事跡、創作背景的了解,更深刻地體會作品的文化內涵,幫助學生更好地理解書法作品的筆畫、結構特點。臨摹是書法學習的必經之路,同時也是真切感受美的過程。
引導學生掌握讀帖和臨摹的方法是為了更好地開展審美教育。學生審美能力的提高應該是多角度、多方面的提高,如在臨摹初期,教師根據學生的實際情況對書法作品中基本筆畫的技巧進行示范講解,在此基礎上,學生自行觀察字帖中具有這一筆畫的字的書寫,針對筆畫進行臨摹,成就感更高,更容易感受到書法作品中的點畫美。與此同時,在審美過程中,學生更容易從細節中發現美,提高對美的感受,而讀帖過程中對整體的把握,能夠幫助學生樹立大局觀,將部分與整體結合起來,發現生活中真正的美。
創造美是審美教育的最終目標。在書法教學中開展審美教育,創造是最重要的環節。對此,教師可以鼓勵學生大膽創新,形成自己的書法風格,在創作中感受美,并引導學生將這種能力延伸到其他領域,如在展示生活中的書法時,鼓勵學生結合自己的經驗,小組合作,完成以“書法和我的生活”為主題的設計作品并在班級展示評選,提高學生創造美的能力。除此之外,在賞析課、參觀學習、春游、秋游中都可以組織學生完成“生活中的美”的設計作品,提高學生創造美的能力[4]。
審美教育是高職院校書法教育的重要組成部分,教師在書法教學過程中應給予足夠的重視,通過在鑒賞、臨摹、創作中滲透審美教育,幫助學生在藝術熏陶中升華情感,提升學生的氣質,塑造良好心態,促進學生全面成長。