基于學科大概念背景下的高中古詩教學

王繁

《普通高中課程方案》（2017年版）中提出：“重視以學科大概念為核心，使課程內容結構化，以主題為引領，使課程內容情境化，促進學科核心素養的落實。”從目前研究文章來看，所謂“大概念”，就是將分散的事實、經驗、知識和技能聯結為整體，并且賦予它們意義的概念、原則或理論。在實際教學中，學科“大概念”可理解為指向學科核心內容和教學核心任務、反映學科本質的、能將學科關鍵思想和相關內容聯系起來的關鍵的、特殊的概念。課程的內容是教學的核心，如何就內容本身形成結構性聯系，從而形成知識網絡，是古代詩歌教學中亟待解決的問題。基于這樣的背景，我們將學科大概念引入中學古代詩歌教學中，或許對高中的古詩教學有一定的指導意義。

一談到古代詩歌，我們留存給學生的可能就是“意象”“意境”和“情感”幾個零散的詞語，未能形成知識體系，這直接影響了學生形成真正的鑒賞力，直接影響了學生核心素養的提高。就教師的教學而言，很多時候，我們自身也未能完全厘清這些概念，教學中有時候也顯得支離破碎，并沒有真正形成自己的知識體系。那么，針對這樣的情況，在詩歌教學中，我們首先要明確的大概念是什么？有怎樣的表達形式？又是如何關聯教學的？這是我們要認真梳理的問題，也是形成知識框架的基礎。

目前看來，學科概念中，特有的概念應該就是學科大概念最主要的表達形式。中國古代傳統的文論中，對詩歌的概念并不重視，也未能形成嚴密的知識體系。對我們的教學而言，我們需要來梳理出古代詩歌教學中最重要的大概念。在古詩教學中，最常出現的就是“意象”這個概念，學生也經常在課堂上聽到老師提起這個概念。很多情況下，我們讓學生來說什么是意象，卻鮮有人能順暢地表達。除了“意象”之外，如果我們去問學生，他們可能說出較多的概念就是“借景抒情”“虛實結合”“情景交融”“用典”等零碎的概念。在這些概念中，我們要梳理出學科核心概念，才能更好地指導詩歌教學。

對于“意象”和“形象”，學界有很多專業性的論文，學者們也有諸多的爭議。對于中國古代詩歌而言，作者將自身的情感意象化，呈現在我們面前的是形象。無論是形象還是意象，這里面都有一個“象”?！跋蟆北居凇靶巍保瑳]有“形”，哪來的“象”。葉嘉瑩認為，詩歌中的“物”應該是大自然的景象和人世間的事物。王國維認為：“文學中有二原質焉：曰景，曰情。前者以描寫自然及人生之事實為主，后者則吾人對此種事實之精神的態度也。故前者客觀的也，后者主觀的也。前者知識的也，后者感情的也?！蔽覀兛梢赃@么認為：自然界的形象，經過詩人的選擇、過濾，將主觀的情感投射到客觀的景或物上之后，從而形成藝術上的“意象”;藝術上的“意象”經過詩人的加工，逐漸將藝術上主觀的“意象”物化為新的實際物化狀態的藝術上的“形象”。由此，我們似乎可以選擇“形象”這個名詞作為古詩教學第一個最重要的大概念。

詩人選取了合適的“形象”之后，最終還是要通過語言來呈現。作品物化的階段自然就是對語言文字的推敲和寫作技巧的運用，這都是物化階段最重要的部分。詩歌進行創作中詩人要運用準確、鮮明、生動的語言來呈現出藝術世界。對于詩歌創作而言，詩人還要注重詩歌的凝練性和藝術性，認真地進行語言的推敲。為了突出語言的表現功能，詩人會進行詞句的推敲，將正常的話語系統進行改造，創造出富有表現性的詩歌抒情話語。所謂“片言可以明百意，坐馳可以役萬景”，這也充分說明了詩歌語言的凝練性。從詩歌語言特征出發，我們在詩歌教學中要學會關注“煉字”“煉句”等。朱光潛先生就認為“詩是有音律的純文學”，詩歌語言比較凝練而且具有一定的韻律。從這個角度來說，詩歌教學中我們需要引導學生學會誦讀，充分感受語言的韻律感。詩歌是語言的藝術，語言是詩歌的思維載體。語言的建構與運用是語文的核心素養之一，在古詩詞教學中核心素養的培養也是最重要的教學任務之一。對于詩歌這種文體而言，其語言相對于其他文體而言具有不可替代的獨特性。針對這樣的“詩家語”，我們在教學中，不僅要注意引導學生對詞句進行品味，還要注意讓學生感受詩歌語言的風格，從而實現語言建構與運用的目的。由此，我們可以看出，“語言”是詩歌教學中不可或缺的重要的大概念。

除了“語言”之外，詩人還得借助一定的寫作“技巧”來進行創作。我們通常所說的“借景抒情”“動靜結合”“對比”“襯托”等，都屬于“技巧”?！凹记伞钡倪\用就是根據創作的需要，靈活巧妙地采用各種寫作手法，主要是為物化主要形象的內在“物理”服務。詩人要將構思中初步成熟的“形象”形神兼備地呈現，就必須要順應事物內在的“物理”。詩歌創作從為什么寫，到準備好寫什么，接下來最重要的就是怎么寫。“怎么寫”就是作者的創作的“技巧”。從傳統表現手法“賦、比、興”開始，歷代以來詩歌的創作技巧在不斷發展，運用也靈活多變，難以盡述。在高中階段，通常情況下，我們可以將其分為修辭手法、表達方式和表現手法等三個層面來分析。閱讀鑒賞時，首先可以引導學生關注詩歌的修辭手法，常見的有“比喻”“比擬”等。接下來就是從表達方式入手，主要是“抒情”和“描寫”這兩種表達方式;“抒情”又可以分為直接抒情和間接抒情。而間接抒情又可以分為“借景抒情”“借典抒情”“借物抒情”“借事抒情”等等。還有一個層面就是“表現手法”，常見的有“對比”“襯托”“抑揚”“渲染”“映襯”等手法。當然這種劃分也有諸多不合理之處，許多概念之間也有諸多重疊之處，但據此我們可以幫助學生建立一個相對完整的關于詩歌技巧的知識體系。由此分析，我們可以看出，在“形象”之后，我們不可忽略的就是詩歌創作中“技巧”這個大概念。

經過了物化階段之后，詩人選定了“形象”，再運用“語言”和“技巧”，為讀者構建了獨特的藝術世界。清代的王夫之在《姜齋詩話》中有這樣的言論：“情景雖有在心在物之分，而景生情，情生景，哀樂之觸，榮悴之迎，互藏其宅。”王夫之所言，指的是情景相融相生，豐盈了作者的情感。而詩人所營造的藝術世界就是讓讀者走入一種情感交融的境界中。很多時候學界對于詩人營造的情景交融的藝術境界稱之為“意境”。童慶炳先生主編的《文學理論教程》中就對“意境”下了這樣的定義：“意境是指抒情性作品中呈現出的那種情景交融、虛實相生的形象系統及其誘發和開拓的審美想象空間”。所以，這里我們可以將“意境”也作為古詩教學中最重要的大概念之一。

中國的古代詩歌大部分都是抒情性文學作品，抒情也是中國傳統文學最為突出的特征之一。從藝術發現上來說，古代詩歌創作的發生應該是作者的思想情感。創作動機是作家創作的內驅力，“在作家心理失衡的情況下形成易感點，與某種外部刺激相迎合之后帶來的極強的行動力量，并對整個創作過程起支配作用”，這樣的藝術發現就是詩歌創作中詩人創作的生發點。正如《詩品》中所言：“若乃春風春鳥，秋月秋蟬，夏云暑雨，冬月祁寒，斯四候之感諸詩者也。嘉會寄詩以親，離群讬詩以怨。至于楚臣去境，漢妾辭宮?；蚬菣M朔野，魂逐飛蓬?；蜇摳晖馐瑲庑圻?。塞客衣單，孀閨淚盡?；蚴坑薪馀宄龀?，一去忘返。女有揚蛾入寵，再盼傾國。凡斯種種，感蕩心靈，非陳詩何以展其義？非長歌何以騁其情？”由此可以看出詩歌中“情感”應該是最根本的概念，是詩歌創作的源頭動力。所以，我們理所當然地推出了“情感”這個大概念。當然，在古代詩歌教學中，除了主要概念以外，其表達形式還有一些觀點和論斷，以及單元教學時的主題，這些也是我們要關注的，限于篇幅，本文不再贅述。

經過梳理，我們可以確定這樣的學科大概念：形象、語言、技巧、意境與情感。在這樣的學科大概念背景下，我們可以進一步聚焦學科的核心任務，引導學生架構學科知識框架。古代詩歌教學在高中語文教學中一直是教學難點，在大概念引導下有助于確定教學的次序，比如古代詩歌教學，我們可以利用大概念讓學生建構知識框架（如下圖），從而真正提高閱讀鑒賞的能力。

就詩歌創作的發生階段而言，古代的詩歌創作往往都是作者在內心聚集了大量的感性材料的基礎上，依據自身的思想原則和審美取向獲得的一種對生活獨有的個體領悟。通過這個知識框架的建構，一方面讓學生對高考古詩的考點做到心中有數，又讓學生對詩歌本質有一定的了解。就高考的考點而言，古代詩歌的知識框架形成以后，有助于提高學生詩歌鑒賞能力。在這個框架下，教師在進行古代詩歌教學時就會考慮到學生的接受過程。

利用這個框架，指導我們的教學，或者說讓學生對古詩從創作的發生到詩歌的興動感發的情感，有了一個過程性的理解。這樣他們在鑒賞詩歌時，就能基本上從形象入手，一步步探尋詩歌的內核，從而真正走入詩歌，走入作者的內心，達到具備獨立鑒賞能力的水平。

〔本文系2020年安徽教育科學研究項目課題“大觀念視域下的高中語文大單元教學的實踐研究”（項目編號：JKZ20005）的研究成果之一〕

[作者通聯：安徽合肥六中]