二胡曲《一枝花》中的山東音樂風(fēng)格體現(xiàn)

倪金霞

摘 要：二胡曲《一枝花》是我國魯西南一帶的代表曲目，同樣也是近二十年來中國當(dāng)代民族器樂舞臺上最知名的二胡獨奏曲之一。文章以創(chuàng)作背景、演奏技巧為出發(fā)點對二胡曲《一枝花》進(jìn)行深入剖析，在把握作品演奏風(fēng)格的同時，對山東地區(qū)二胡演奏音樂的特點進(jìn)行描述。

關(guān)鍵詞：《一枝花》;音樂風(fēng)格;演奏技巧

二胡是我國一種極具特色的民族樂器，二胡文化是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分[1]。二胡曲目《一枝花》原本是嗩吶曲，后來經(jīng)過作曲家張式業(yè)的改編，成為我國魯西南地區(qū)的經(jīng)典二胡作品之一。這首作品具有濃郁的地域風(fēng)情，保留了嗩吶曲本身悲壯激烈的旋律特點，與二胡音色相得益彰，表達(dá)了如泣如訴的音樂情感[2]。作曲家張式業(yè)保留了任同祥原嗩吶曲的精髓，后又在曲中加入了魯西南當(dāng)?shù)貞蚯斑|南鼓樂”，使樂曲整體更加具有魯西南地方戲曲的神韻。這首樂曲在用二胡演奏的同時兼顧了魯西南地區(qū)獨特的藝術(shù)風(fēng)格，具有深厚的文化底蘊(yùn)[3]。

一、《一枝花》的創(chuàng)作背景

中華人民共和國成立之后，我國的音樂藝術(shù)獲得了新的發(fā)展。社會涌現(xiàn)出許多熱愛藝術(shù)的音樂工作者，也產(chǎn)生了一大批以歌唱新生活為主題的優(yōu)秀作品。在這樣的社會背景下，《一枝花》的作者任同祥從一名民間藝人轉(zhuǎn)型成為了一位專業(yè)的音樂工作者。他對祖國大好河山的熱愛溢于言表，于是在1959年編創(chuàng)了嗩吶獨奏曲——《一枝花》。這首曲子集合了山東地方戲曲和民間音調(diào)，后來被作曲家張式業(yè)用二胡演奏，他在1982年編寫了二胡曲《一枝花》。改編后的二胡曲在保留原有嗩吶曲的音樂素材與旋律音調(diào)的基礎(chǔ)上，增添并拓展了二胡特有的演奏技巧，巧妙地結(jié)合了二胡的特性，為作品賦予了新的生命，使該曲子的魯西南韻味更足。這些前所未有的創(chuàng)新，使二胡創(chuàng)作得到了極大的豐富，滿足了觀眾的多元化音樂欣賞需求[4]。

二胡演奏的《一枝花》作為電視劇《武松》當(dāng)中的音樂插曲，極有力地詮釋了武松智勇雙全的人物性格[5]。曲子中很多技法運(yùn)用與武松的內(nèi)心世界以及劇中情節(jié)相契合，如滑揉技法深刻詮釋了武松肝腸寸斷的心情;主體部分的慢板演奏出了山東音樂圓潤厚實等特色;慷慨激昂的八度大跳演奏，使曲子整體情緒悲壯蒼涼，將劇中人物不向命運(yùn)屈服的情感刻畫得入木三分。

二、《一枝花》的結(jié)構(gòu)特點

（一）引子部分

引子作為散板節(jié)奏的樂段，由五樂句構(gòu)成。整段節(jié)奏較為自由，是以民間梆子戲《哭妹子》的唱腔為題材改編發(fā)展而來，演奏速度應(yīng)較慢。旋律整體起伏連綿，如泣如訴、氣勢恢宏[6]。在二胡演奏過程中要注意整體氣息的變化，要刻畫出山東漢子特有的豪放、粗獷的性格特征。

（二）慢板部分

這段是主題正曲部分，2/4拍，由50小節(jié)組成，創(chuàng)作靈感源自民間戲曲曲牌《十樣景》以及《小游場》，旋律整體較從容、緩慢，歌唱性、敘事性都比較強(qiáng)，將魯西南漢子的熱情、真誠、樸實的性格充分刻畫了出來。樂曲多采用變化音#do、#fa，加以打音、尾滑音以及同指滑音等技巧，將民族調(diào)式中的變徵音在魯戲中的重要地位體現(xiàn)出來。慢板在演奏時應(yīng)注意長短弓的配合，旋律平穩(wěn)又帶有豐富的情緒，表達(dá)出與親人離別的不舍之情。

（三）快板部分

最后的快板段落是2/4拍，由145小節(jié)組成，《十樣景》和《小桃紅》是作曲家創(chuàng)作該部分的素材來源。這一部分可分為四段，第一段為上板，為主旋律過渡;第二、三段皆將“穗子”作為了旋律主體;第四段作為尾聲部分，其作用是將整首樂曲的情感以快板方式引入高潮，與先前敘事性的慢板旋律部分形成鮮明對比。將“穗子”的演奏手法引入曲子的過渡段落當(dāng)中，可以使樂句引長補(bǔ)短。快板部分的自由發(fā)展，使得曲子情緒波瀾起伏，作品更具有濃郁的山東韻味。

三、《一枝花》中二胡的演奏技巧與山東音樂風(fēng)格的體現(xiàn)

（一）揉弦技巧

揉弦是二胡演奏中必不可少的演奏技巧之一，不同的揉弦方法則是不同情感的表達(dá)載體[7]。滑揉指的是在演奏時手指以音的音準(zhǔn)線為中心由快到慢地上下滑動，讓琴弦發(fā)出不同的音調(diào)，北方的樂曲演奏時常使用大幅度的滑揉。在《一枝花》樂曲的引子部分，作曲家加入了滑揉這一演奏技巧，增加了民族調(diào)性獨有的音樂色彩。引子由“re”到“fa”大幅度地上、下滑音，為了使這一技巧更加自然，演奏時要注意虎口放松，運(yùn)用手臂的力量帶動指尖上下滑動。運(yùn)用滑揉這種技巧，使得曲子更具有戲劇性，強(qiáng)調(diào)了凄楚悲壯的山東風(fēng)格。壓揉是指將手腕作為軸心，通過手掌的上下扇動擠壓產(chǎn)生的不同壓力來使琴弦發(fā)出聲音的揉弦技巧，在北方的樂曲中比較常見。《一枝花》中有不少地方需要用到小指壓揉，在演奏時要注意小指用力，但不要用力過猛，防止音高發(fā)生改變。運(yùn)用壓揉這種技巧能在演奏時使音符更富有彈性，一松一緊地壓弦產(chǎn)生音波，從而引發(fā)聽眾共鳴。

（二）滑音技巧

1.下滑音

由樂器的高音區(qū)域向低音位置滑動發(fā)出的聲音，我們稱它為下滑音。將下滑音的滑動區(qū)域控制在三度音程，我們稱它為小滑音，在譜面上用向下的箭頭表示;將滑動范圍擴(kuò)大至三度音程以上的下滑音我們稱作大滑音，用向下的曲線來表示;用一個手指在弦上滑動奏出的滑音是同指滑音，滑音前后用不同手指來按弦的是異指滑音。將大小滑音與換把結(jié)合在一起，就成為了一種獨特的演奏技巧。如在《一枝花》第146小節(jié)，示意演奏時應(yīng)注意滑指要保證音準(zhǔn)，手法流暢輕盈，使用滑音技巧演奏出不同于其他風(fēng)格的音樂特點，這正契合了山東魯西南一帶豪放爽朗又不失溫柔細(xì)膩的淳樸民風(fēng)。同時滑音還可以具體形象地模仿戲曲當(dāng)中甩腔的聲音，如慢板第40小節(jié)的第三個i音向下滑似將i音甩出，這一演奏技法的使用給人以豪邁奔放的聽覺體驗。

2.墊指滑音

墊指滑音是通過三度或四度音程來完成的。這類滑音多用于無指板胡琴類樂器。墊指滑音的運(yùn)用體現(xiàn)在各種風(fēng)格的板胡作品中，尤其在西北秦腔或以山東為題材的作品中更具代表性。在演奏時應(yīng)注意指間的協(xié)作與融合，隱藏?fù)Q指痕跡，使音與音之間的演奏更加連貫。

（三）右手運(yùn)弓技巧

1.音頭弓

在山東音樂戲曲中經(jīng)常用到，演奏時主要運(yùn)用腕部帶領(lǐng)弓子，演奏出音頭后，再以漸強(qiáng)漸弱來進(jìn)行音樂處理。如開頭演奏的“2”音，要增強(qiáng)爆發(fā)力，先用甩弓的技巧演奏，然后逐漸加入音樂處理。在不同風(fēng)格曲子中，音頭的強(qiáng)弱表現(xiàn)也會有所變化，這首作品運(yùn)用音頭弓演奏使氣氛更加緊湊、柔中帶剛，可以更好地表達(dá)出作品豐富的感情。

2.頓弓

頓弓這一演奏技巧大篇幅地被運(yùn)用在快板段落，是富有個性的新式運(yùn)弓技法[8]。演奏時，右手小臂支撐腕部，手指控制琴弓，使弓毛松弛有度地摩擦琴弦，從而使段落整體頓挫分明，聲音短促有力。快板運(yùn)用頓弓演奏，使強(qiáng)弱對比明顯、層次分明，準(zhǔn)確表現(xiàn)出了樂曲的情緒，體現(xiàn)了作品濃郁的地方風(fēng)格。

3.快弓

在樂曲的快板部分大多運(yùn)用十六分音符進(jìn)行演奏，十六分音符節(jié)奏規(guī)整，速度統(tǒng)一均勻，能很好地突出樂曲節(jié)奏感強(qiáng)、速度輕快等特點。十六分音符的使用讓演奏更加接近嗩吶的吐音技巧，展現(xiàn)出活潑歡快的情緒，很好地體現(xiàn)出魯西南鼓吹樂的風(fēng)格特點。

總而言之，《一枝花》的音樂層次與各段之間的音樂處理非常明晰。在音調(diào)上表現(xiàn)得柔和、細(xì)膩、圓潤，同時流動的線條又使得樂曲更具有敘事性和歌唱性。旋律深沉、跌宕起伏，不僅具有深厚的內(nèi)涵，同時還具有細(xì)膩的感情色彩。改編后的二胡曲《一枝花》把濃郁的魯西南地域特色和地方戲曲風(fēng)格表達(dá)得淋漓盡致，作品也深受廣大人民的喜愛。我們在演奏任何一部作品之前，都要將自身的審美以及對作品的二度創(chuàng)作運(yùn)用嫻熟的演奏技巧和表達(dá)方式展現(xiàn)出來。

參考文獻(xiàn)：

[1]張婷.論高校二胡教學(xué)中的審美教育[J].當(dāng)代音樂，2018（6）：40-41.

[2]肖興華.談二胡獨奏曲《一枝花》的演奏[J].中國音樂，1985（1）：86-87.

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[4]蘇廣勇.二胡改編曲的創(chuàng)作與思考[J].當(dāng)代音樂，2017（17）：93-94.

[5]陳錦華.二胡曲《一枝花》作品淺析[J].北方音樂，2010（12）：110.

[6]張式業(yè).從我國民族音樂的發(fā)展看今日之樂器改革[J].齊魯藝苑，1982（S1）：45-49.

[7]張忠華.淺析二胡作品中揉弦的幾種處理方法[J].當(dāng)代音樂，2020（2）：117-119.

[8]耿玉英.論二胡作品的音樂風(fēng)格與演奏[J].當(dāng)代音樂，2015（23）：95-96.

作者單位：

哈爾濱師范大學(xué)