對學前教育舞蹈課程培養目標之我見

摘要：在素質教育浪潮不斷推進的時代背景下，社會各界對學前教育的重視程度不斷提高，職業技術學院的學前教育專業亦在不斷進步。但亦不可否認，因為各方面因素的綜合影響，學前教育專業建設還存在不少薄弱環節和突出問題，需要進行針對性解決。

關鍵詞：學前教育;舞蹈課程;培養目標

對于學前教育專業學生而言，舞蹈是一門專業課程，也是特別具有實用性的一門實踐課程。良好的舞蹈教學有利于促進幼兒的身心發育，促進他們提高綜合素質，增強審美能力和進行自我表現的積極性、成就感。自然，幼兒教師本身具有的舞蹈專業素質和水平，在促進幼兒舞蹈教學方面就有了舉足輕重的作用。同時，通過這一門課程，學前教育專業學生本人也可以擁有更加自信美麗的氣質，更加親和大方的性格。

就目前大多數學前教育專業開課的情況而言，一些學校對學生的培養目標不夠清晰，方向把握不明確。結合自己十多年的教學經驗，以及對學前教育專業和幼兒園工作需要的認識，談一談自己的想法。

一、幼兒園崗位對學前教育學生舞蹈需求

就幼兒園崗位對學前教育學生舞蹈需求而言，其一是兒童日常教育教學活動的開展。比如歌表演中身體語言的運用，比如兒童故事中身體語言的運用，比如課間操中，教師的示范等。不管是哪一方面，對于兒童而言，并不需要太過于復雜的動作，更多的反而是基礎動作語言的豐富和優化。故此，相對于舞蹈的專業化程度，學前教育的學生并不需要太過于復雜和高難度技巧的技能學習。舞蹈課程可以把更多的時間放在基礎的舞蹈訓練上。

其二是幼兒舞蹈的教學問題，個人覺得這是需要特別注意的地方。根據孩子身體發育特點和規律，舞蹈的作用更多的是用于幼兒活動或者手腳協調能力的發展，更多的是輔佐，而不是專業。這一階段激發幼兒對舞蹈的喜愛，多過于對舞蹈技能的掌握。故此，對于學前教育的學生，舞蹈訓練正確的方式方法，以及對孩子各個身體發育階段的生理特點與舞蹈的關系，需要有更加細致和專業的知識結構支撐。

其三是教師的專業技能展示和成長需要，進一步幫助學生在崗位上發光，從而獲取更多的關注和提升空間。同時繼續學習能力和持續發展也是一種的必要能力。學習不是一時之事，而是一世之事。培養學生的學習能力，讓其有持續學習和持續發展的可能是教育者不可忽略的事情。學前教育是孩子啟蒙的關鍵時期，更加需要長遠的目標和眼光。

二、目前學前教育學生當前的舞蹈學習狀態

通過調研和了解，目前學前教育學生的舞蹈學習狀態各式各樣。有一些學校采用的是老一套的高校或者藝校培養模式，舞蹈課程過于專業化。比如說對待學生基本功的問題上，一些院校的老師喜歡精益求精。筆者認為，對于學前教育的學生而言，入校年齡基本上都過了17歲，即使是五年一貫制的學生，入校年齡也基本達到了14歲。這個年齡段，根據人體生長規律，并不是軟開度練習的黃金時期，這個時期來進行軟跨度的強度訓練，只能是事倍功半。

同時，據了解很多的院校對舞蹈課程的開設上，也沒有關于舞蹈鑒賞之類甚至舞蹈劇目排練的專門課時，更多的是教師在平時開設的舞蹈課程中順帶教授一些關于舞蹈鑒賞和劇目排練的相關知識。筆者認為舞蹈的鑒賞能力和劇目的排練能力，恰恰卻又是學生在以后必不可少，甚至可以說是極其重要的一種職業能力。這一塊能力的缺失，會讓學生在以后的工作崗位上極其被動。不知道怎么選劇目，不知道怎么去選到好劇目，故此找不到合適幼兒表演的劇目。更有甚者，一些幼兒園在給幼兒的劇目排練中，找一些成人劇目來排練。這不僅沒有契合幼兒的天性，也沒有什么好的教育意義，跟幼兒教育中“學中玩、玩中學”的教育理念，簡直就是背道而馳，是一種緣木求魚之舉。

還有一些院校在開始舞蹈課程時，很多時候采用的一個班四五十人那樣的大課形式。這種形式，勢必會讓教師不能仔細觀察到每一個學生的學習狀態。舞蹈屬于實踐課程，教師的現場指導極其重要。同時舞蹈也屬于精細課程，老師在教學過程中，對學生問題的指出和訓練方法的講授，往往也是學生掌握自身舞蹈訓練狀態正確與否和以后教學方法正確與否的重要途徑。不充分的教授，很容易使學生發生舞蹈學習訓練事故和安全問題。給學生進入社會，走上工作崗位后，形成錯誤的教學方法埋下隱患。

三、舞蹈課程標準的個人見解

結合自己的認知和近些年教學的思考，對當前學前教育專業舞蹈課程新課程建設標準，首要任務是加大課程人力資源投入，加大監察和落實力度。對于課程標準和教材研發，編者必須考慮學生的實際，包括其以后持續發展能力的培養任務。摒棄那些不切實際，不可控不可操作的東西。

比如學生軟開度上的標準，設定一個大多數學生都能達到的要求即可。同時要提高學生對舞蹈動作語言的掌握程度，加大學生規范性、協調感培養。規范性是學生教育之必須，只有規范，才能讓孩子筆直生長，不長歪，不夭折。同時協調感和軟開度雖然一定程度上，也受先天的影響。但協調感的影響要少得多，通過訓練，能夠有效的得到長期提高。

比如學生舞臺實踐的標準，設定學生學年內的舞臺實踐的標準線。舞臺實踐是舞蹈審美能力和排練能力的重要手段。加大學生舞臺實踐的投入，就是切實提升學生舞蹈審美能力和劇目的排練能力。臺上一分鐘，臺下十年功。每一次舞臺實踐的背后，學生、教師的付出和收獲都是呈直線上升的趨勢。同時，舞臺實踐，還能切實提升學生的成就感、自信心等綜合素質，是一種不可多得的共贏模式。

比如學生舞蹈創編的標準，不能放任自流，而是要按部就班的設定項目標準。編舞能力在實際工作崗位上必不可少，好的編舞，不僅能讓學生更好的進行日常教學，同時還可以通過編舞，更好的在特定活動中，提升學生對幼兒的教育效果。及使是拿來主義，她也可以進行一種合理且科學的改編。起到一個積極的促進作用。對于編導，可以利用主題編創的形式，一步一步，一環一環的設定任務，切實提高學生的編創能力。

比如學生德育的標準，加大對課程教育深度的發掘。舞蹈課程對學生的培養和教育，不能僅僅局限在知識和技能的傳授上，更重要的是通過舞蹈課程，對學生進行愛國和美育教育，促進學生正確的人生觀和審美觀的形成。例如：創編課程中，融入更多的美育知識;劇目排練中，融入更多的社會正能量、歷史傳承;舞蹈課程中，把一些中國文化符號更多的傳給下一代等等。

作者簡介：楊林 男，1983年5月，漢族，湖南邵陽，講師，本科學士，舞蹈學。