摘要:從民間藝術中汲取營養來突破當前的設計瓶頸,是近年來我國現代設計發展的趨勢。其主要表現為借鑒民間藝術圖案、模仿民間藝術器物造型。借鑒的出發點大多在于供人欣賞、形象宣傳等,偏重于意義層面。本文對陜西民間造型藝術在中國現代設計中的應用實例進行評述,嘗試構建新的創新視角,提出民間造型元素的“再設計”、民間創作思維的“深挖掘”等觀點,試圖找到回歸設計功能層面的方法。
關鍵詞:民間藝術;現代設計;文化創意產業
德國包豪斯學院在20世紀20年代成立,標志著現代設計的誕生,其憑借“藝術與技術”相統一的設計理念登上設計浪潮的尖端,其先進的教學理念和教學模式試圖解決英國“工藝美術運動”造成的工業化批量生產之后的各種問題,譬如粗野的風格、藝術質量的下降。
中國的設計教育起步比較晚,因此現代設計的發展稍顯滯后。隨著消費時代的來臨、大眾審美趣味的改變,千篇一律、形式雷同的“中國元素”逐漸將中國設計整體帶入了新的瓶頸期。但是整個設計行業一直非常努力地追趕設計強國,竭盡所能地縮小差距。因此,打破現狀、突破瓶頸,開辟屬于自己的設計發展之路是目前設計界面臨的首要問題。
對于中國的設計教育來說,“工藝美術”和“藝術設計”是培養設計藝術人才的本源性問題,我們要搞清楚這兩者所代表的不同文化藝術形態。
工藝美術是以手工生產為主,來源于中國傳統生活方式及技藝的傳承。中國的傳統工藝美術一直是以“致用”為主,強調與“審美”的統一,它的特點是集設計、制作、審美于一體。現代藝術設計是在工業革命背景下產生的,依賴工業化,具有科學性、獨特性,借助技術施展藝術,設計、制作、銷售完全分離。
根據產業的發展特點,融合傳統工藝美術優勢和現代設計藝術的弊端,對接現代設計現狀及創意產業中的各個環節,我們發現,從傳統民間藝術中探索,嘗試將民間藝術元素與現代設計產業結合,可以真正實現設計的推陳出新。例如,在陜西地區,民間藝術資源相當豐富,并且保護措施得當,有很多工藝都保存完整。因此,在“一帶一路”倡議的新契機下,如何充分發揮民間藝術自身的優勢、挖掘其可開發的價值,使其創新、轉化為當代社會的設計核心,具有非常重要的意義。
一、陜西傳統工藝美術中民間造型元素的“再設計”
陜西地區的民間藝術品類諸多,具有代表性的有鳳翔木板年畫、戶縣農民畫、華縣皮影、寶雞馬勺臉譜、陜北安塞剪紙、寶雞鳳翔泥塑等。這些民間藝術品類都有一定的群眾基礎和鄉土氣息。然而在早期的設計參考階段,大多數設計者對這些傳統民間藝術中的圖像元素都是直接“轉印”式應用,非常生硬地套入設計產品中,較為樣式化、模式化。設計的核心是功能的體現,這些都成為追求中國風或是中國元素這種概念下的附屬品。首先,此類設計毫無疑問地承襲了一定的美好愿望和人文精神,起到傳播文化的社會作用。但我們理智地看待中國現代設計風格現狀,傳統文化元素成為華而不實的噱頭。日本設計大師原研哉將突破思維定式的方法稱為“再設計”,“從零開始搞出來新東西是創造,而將已知變成未知也是一種創造行為。要搞清設計到底是什么,后者可能還更有用。”因此,過去急功近利式的“轉印”模式的設計手法,越來越不適合當下,設計師需要思考、體會文化背后的價值內涵,從中國設計思想中尋找答案。
二、陜西傳統工藝美術創作思維的“深挖掘”
目前,國內高校大多已經注意到現在設計藝術教學中存在的問題,傳統工藝美術的內涵及價值不容忽視,這是設計中國化道路中彰顯文化自信的有效途徑。工業化進程帶來的西方設計教育體系在中國雖已普及,但解決不了中國特色、地域特色的問題。對傳統工藝美術的傳承、弘揚、深挖是這個時代解決這些問題與矛盾的契機。
在我們的設計教育中,加入了“民藝工作坊”“傳統文化進校園”“大師工作室”等新的教學嘗試,收效顯著。老師通過參加與觀摩這些課程,大大拓寬了自己的設計教學眼界,在科研方向上有了新的思路,應用于課程教學中,增加了主題、項目化教學的新方法。學生也從中獲取了傳統工藝的技能以及設計創新的思維意識。大學生創新創業項目明顯有了一定的成效,獲獎率也大大提高了。
由于傳統工藝美術和民間美術本身的創作規律有著單純化的基本訴求,工藝美術產品都緊隨生活,實用性強,恰如其分地表現了物質條件和精神需求的平衡,形成了實用與審美、物質與精神雙統一的質樸之美。
三、樹立正確的創新設計觀
因為受到西方先進國家的影響,目前我國的工業化發展極其迅速,在取得優秀成果的同時,勢必會產生些許負面影響。
針對當今快速發展的社會組織結構,只有實現傳統工藝、當代工業、經濟價值、觀念思維的融合,才能使現在的設計行業具有精神支柱和信仰。傳統的生活價值觀念逐漸被逐利拜金思想沖散,加之設計批評的誤讀,對批評對象及其主體的范圍不明確,設計評價體系及參考標準模糊,設計批評理論也不完善,這些都是造成設計行業思維陳舊、觀念落后的原因。例如,西安大雁塔廣場上的剪紙元素團面積被盲目擴大,約占整體的2/3,強加于導視系統設計的造型中,沒有理論思想的合理指導,降低了實用性、功能性,非常生硬地照搬民間美術元素,使其淪為城市廣場的道具,變成了展示的累贅。因此,設計需要從傳統中汲取能量,深刻地了解傳統、真誠地表現傳統,而不是披著民間傳統的外衣,利用一些浮于表層的圖像元素進行“表演”。
創新設計觀會帶來全新的設計現象,客觀、合理地看待設計現象、現狀是非常重要的,尤其應當在設計教育層面展開,設計師應當承擔服務社會、履行社會責任的義務。維克多·帕帕奈克在《為真實的世界設計》一書中曾言:“設計師必須意識到他的社會和道德責任。通過設計,人類可以塑造產品、環境甚至是人類自身,設計是人類所掌握的最有力的工具。設計師必須像明晰過去那樣預見他的行為對未來產生的后果。”
近年來,人們對中國傳統民間文化的理解越來越深入,尤其是習近平總書記反復強調對待中華優秀傳統文化要創造性轉化、創新性發展,站在文化自信的高度,為繼承與發展優秀傳統文化提供了思路。陜西傳統工藝美術傳承與創新研究逐漸深入,亟需向系統化、專向化轉移。從文化創意、設計服務的視角理性審視當下的傳統工藝美術,從中梳理地方文化元素對設計藝術創新性思維產生和原創設計能力提升的作用。
基金項目
陜西省教育廳專項科研計劃項目“文化創意產業視域下陜西傳統工藝美術的傳承與創新研究”(18JK1192)階段性研究成果
陜西省科技廳軟科學研究項目“陜西傳統編織技藝產業化發展對策研究”(2018KRM066)
劉靜
1981年10月出生,女,漢族,天津人,西京學院設計藝術學院副教授,碩士,研究方向為藝術理論。
參考文獻:
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