付惠羚
摘? 要:中國實驗水墨是在八五新潮現(xiàn)代美術(shù)的背景下孕育產(chǎn)生的,它接受過西方繪畫的沖擊,它實際上是一種與傳統(tǒng)偏離、關(guān)注當下、理念前衛(wèi),具有明確的實驗精神指向的和實驗藝術(shù)特質(zhì)的一種現(xiàn)代水墨藝術(shù)形式。在實驗水墨中既可以看到西方現(xiàn)代藝術(shù)的足跡,又能夠看到向傳統(tǒng)文化藝術(shù)提問的跡象。實驗水墨包孕了主觀性很強的抽象化形象、符號化的圖式、表現(xiàn)型水墨、資源拼貼以及部分以水墨材料為主要媒材的觀念性的水墨裝置與藝術(shù)行為。實驗水墨它從被定義起到如今的發(fā)展呈現(xiàn)出了多元化的趨勢。
關(guān)鍵詞:實驗水墨;多元化;抽象
實驗水墨的概述
實驗水墨包孕了主觀性很強的抽象化形象、符號化的圖式、表現(xiàn)型水墨、資源拼貼以及部分以水墨材料為主要媒材的觀念性的水墨裝置與藝術(shù)行為。然而,相對于傳統(tǒng)水墨、學(xué)院派水墨、實驗水墨在內(nèi)涵上的界定性,就如藝術(shù)家劉子健說道,實驗水墨在于它的實驗性態(tài)度①。藝術(shù)策展人殷雙喜說:“它是希圖在傳統(tǒng)水墨程式、學(xué)院派表現(xiàn)水墨界定之外,開拓另一條仍然以水墨為主體媒介的藝術(shù)樣式”。實驗水墨藝術(shù)語言具有其開放性,這種開放的起始即是水墨媒材,它的開展具有無限的可能性,因此在水墨藝術(shù)表現(xiàn)中,實驗水墨是具備藝術(shù)本真先鋒精神和前衛(wèi)理念的。
一、谷文達、徐冰在實驗水墨語言中的探索
谷文達先生和徐冰先生,兩人作為中國實驗水墨藝術(shù)歷程發(fā)展中的代表人物,他們的閱歷有著十分有趣的相似性,兩人均是1955 年出生,同樣都是在文化大革命之后進入美術(shù)院校學(xué)習(xí),兩者都是自 85 新潮以來現(xiàn)代藝術(shù)的積極參與者和開拓者。他們的實驗水墨運動在藝術(shù)的發(fā)展中都造成了巨大的影響,而后之,兩人又是在幾年內(nèi)先后出國進修,繼而以新的繪畫藝術(shù)形式得到國際藝壇的認可。回首來看,谷文達評價自己的水墨進程說道:“作為一個本土化的藝術(shù)家,無論經(jīng)過多少次各國之間的繪畫樣式轉(zhuǎn)化和海外繪畫形式的沖擊均是不可能徹底與母文化藝術(shù)脫節(jié)的。”谷文達和徐冰作為 85 新潮時期出來的先鋒藝術(shù)家他們在受到西方藝術(shù)洗禮的同時也與西方藝術(shù)保持著一定的距離。水墨既要走進全球化現(xiàn)代藝術(shù),與此同時還需要讓水墨回歸到中國現(xiàn)代藝術(shù)的進程中來。
(一)谷文達水墨作品的發(fā)展與演變
在谷文達的藝術(shù)歷程,我們可以看到他作品類型豐富,從水墨到觀念、到水墨裝置、到水墨行為藝術(shù)、水墨表演以及后來的個體材料。他在傳統(tǒng)與當代,中國和西方之間游離、碰撞。谷文達國內(nèi)時期的藝術(shù)創(chuàng)作主要是以水墨材料結(jié)合大量的偽文字、改體字、和印刷字為語言特征而創(chuàng)作的一系列水墨作品。他 1987 年移居美國,彷徨于中西方之間的他,借助著本身獨特的身份感受著東西方文化的融合與碰撞,開始嘗試創(chuàng)作大規(guī)模的裝置藝術(shù),他的繪畫創(chuàng)作打破了以水墨為主的這一媒介,大膽的通過行為、裝置、攝影去表現(xiàn),試圖用人的頭發(fā)、胎盤粉和女性經(jīng)血等來創(chuàng)作作品,探索多元化繪畫樣式,身處西方之地,且他竭力的用裝置作品表現(xiàn)水墨在當代語境中轉(zhuǎn)換的可能性,雖然不以繪畫的的方式來表現(xiàn)水墨語言,但是形式的改變并沒有阻止水墨精神在他作品的體現(xiàn),而這中水墨精神或許就是指水墨文化,水墨文化植根于東方哲學(xué)——儒、道、佛、禪等總和,是思想上的意識形態(tài)、歷史的沉淀和文化上的精神內(nèi)涵,谷文達的作品中自覺的流露出了這樣一些東西。
(二)徐冰的水墨特色及作品分析
1955 年,徐冰出生于重慶,后遷址北京,因其父親任教于北京大學(xué),母親在圖書館學(xué)系任教,成長與書庫、紙堆中的書庫在少年徐冰心中悄悄潛伏,在其后漫長的創(chuàng)作生涯中,“文字”是意義、是圖像、是材料、是線索......更是潛伏綿延在后來創(chuàng)作中的靈感來源。從 1987 年的《天書》、1990 年的《鬼打墻》、2009 年的《讀風(fēng)景》系列、2015 年的《背后的故事系列》等國際上的大型裝置展,徐冰把自己的藝術(shù)創(chuàng)作歸結(jié)為:民族性情中的自省、文化藝術(shù)自身中的哲學(xué)與智慧、與西方藝術(shù)結(jié)合等。他的藝術(shù)作品后期之所以得到國際藝壇的認可,實際上是帶去了西方?jīng)]有的東西,這個東西不是并不是西方化的,而是本身母文化中所自帶的。
結(jié)語
關(guān)于實驗水墨的概念定義和藝術(shù)史位置、在當代中國畫發(fā)展格局中的作以及當代社會中的藝術(shù)價值等等,至今為止,依然存在著眾多的言論與分歧。皮道堅老師在《我為什么關(guān)注實驗水墨》一文中寫到“相對于傳統(tǒng)型的水墨畫家和從事前衛(wèi)藝術(shù)的藝術(shù)家而言,匯集在這面旗幟(指實驗水墨)下的藝術(shù)家依然寥寥無幾,但實驗水墨作為中國當代藝術(shù)發(fā)展歷程中的一塊組成部分是大家有目共睹的...中國實驗水墨從問世至今,它所帶來的中國當代水墨畫這一的變化使中國當代水墨畫領(lǐng)域形成了一個多元化的藝術(shù)格局,成為一個能連結(jié)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的張力,具有創(chuàng)造性的有序的現(xiàn)代水墨藝術(shù)系統(tǒng)。”②李小山老師在《我對實驗水墨的看法》一文中說道:“從中國畫變成水墨,表面上不過是概念的轉(zhuǎn)化,而實際上卻是從“文化”逃避到了“材料“,大大縮小了它的內(nèi)內(nèi)涵。”實驗水墨從傳統(tǒng)語匯中脫穎而出,更兼具當代精神,在這個多元化的實驗水墨有他的包容、開放性,具有現(xiàn)代主義的態(tài)度,而且“實驗”本身就有很強的現(xiàn)代意義。實驗水墨是一種創(chuàng)新精神,真正的藝術(shù)語言是需要靠創(chuàng)新而獲得的。創(chuàng)新,是我們在創(chuàng)新中要考慮的問題,沒有創(chuàng)新,只走傳統(tǒng)是行不通的,一個好的美術(shù)作品是是能代表這個時代的。同時所以藝術(shù)發(fā)展史歷程可以發(fā)現(xiàn),藝術(shù)變化都是極具細微展開的,不可能出現(xiàn)時代之間的斷層,也不會說這個藝術(shù)與它之前的藝術(shù)沒有絲毫關(guān)聯(lián),所有的變化都是極具細微的隨著社會的變化的過程中一步一步這樣走展開來的。在谷文達、徐冰、張羽、劉子健等一批實驗水墨代表的藝術(shù)家作品中均可以看到傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)換。他們不管是受到了當代文化語境的包容還是爭議,卻依然鍥而不舍的守護者屬于自己的那片自由天空
參考文獻
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