民辦高校藝術設計專業“菜單式”人才培養模式改革的研究與實踐

徐景福 周 慧

（長春光華學院，吉林 長春 130021）

關鍵字：藝術設計；人才培養；研究與實踐

作為新時期最為熱門的高等教育專業之一，藝術設計正越來越廣泛深刻地影響著社會經濟的方方面面。民辦高校藝術設計專業教育在為社會培養大量高等教育專業人才的同時，也因種種局限而在教育過程中存在不少急需完善之處，包括課程設置、教學形式與師資培養在內。民辦高校需要大力創新藝術設計專業教育的理念與手段，才能既適應行業發展的現實要求，又推動自身的可持續發展。設計教育在藝術類專業中可謂是實踐性較高的一門學科，它所涵蓋的領域也逐步寬泛，不僅有產品、平面、環境設計等經典的設計專業，近幾年的新興藝術設計專業也容納在其中，包括裝飾、服裝、動畫剪輯等。隨著社會的進步，人們的物質水平得到了提升，因此，其對藝術文化生活上的滿足也有了更高要求，社會呼喚著更多的藝術人才問世。

綜上所述，藝術設計專業教育對于當前民辦高校高等教育的發展具有重要意義，本課題將理論與實踐相結合，依據當今設計教育應用型與創新型人才培養的方式方法，對其發展方向提出相關指導性意見，通過市場需要在藝術設計中的重要性，設計又轉化為生產力的角度進行論述，探討藝術設計體系滿足市場需求方面的探討與調研。它不單是一個探索藝術設計如何創意的過程，更是在探索藝術體系在社會發展中的作用，具有較強的實踐意義。

一、國內高校藝術設計專業發展特征

1.藝術設計專業教育的范疇

現在的藝術設計無時無刻影響著人人的棲身需求與審美特點。而高校中藝術設計相干的學習也和單一的藝術創作不相同，而是一種將實戰技術和其相聯系的一種方法。因而，藝術設計教育在發展過程中，需要與其他社會因素保持聯系。伴隨著社會科技的發展，藝術設計專業的范疇也會越發寬泛，越發元化，藝術設計專業也將上升至一個新的領域。

2.藝術設計的發展隨著時代的發展而變化

由于藝術設計專業在發展的過程中具有一定的廣泛性，且與人們的生活有著密切的關系。藝術設計的成長所涵蓋的范疇也與日常和科技進步有著密切聯系，其包含的因素一直在不斷擴大。跟隨社會的進步而成長，藝術設計作為一種緊跟時代的學科，它的特征與其保持同步。

3.高校藝術設計專業發展的多元化

國民經濟的迅速發展，社會各類職業對于藝術設計方面的尖子生需求量也越來越大。社會中各項技能種類在不斷增加，藝術設計類專業也不應默守成規，而應跳出傳統藝術設計的范疇多學習到國內外藝術設計的優秀作品，縱觀從古至今的建筑材料，藝術設計都與科技進步有著密不可分的聯系。

二、國外高校藝術設計專業發展特點及優勢

近些年，高等教育得到跨越式進步，近代美國社會學家馬丁特羅提出“卓越、公眾、多數”的高等教育三段論。同時在20 世紀初，弗萊克斯納提出大學應是培養社會精英的地方，使學生們具備豐碩的理論知識、探討疑問的愛好、順應社會進步的本領和推動各類詳細事件的本領。永不停息的改革意識與推廣其特點之處的特征，是樹立新型人才培養模式的重要條件，而新型創作人才培養模式，恰是人才培養方法發展至今的必然結果。在講授實踐中，美國大學以重視青年的獨立意識和發現問題、解決問題的本領為主線，既看重學術性實踐，也重視學生的應用型發展。英國、德國、日本等國的培養目標在彼此效仿中也幾乎一致，看重學生的創新性培育已成為各個國家教育的重要目標，而其不同之處主要在于美國的“實用主義”更加濃郁，它以經濟社會的發展為基本導向。

而美國作為世界上現代文明高度發達、教育事業最為先進、經濟投入最多的國家之一，美國的強大和進步不是一種偶然，一個重要的因素就是它的素質教育以及人才培養教育體系的完善。美國大學設置有林林總總的藝術院校，大多藝術學校與院系都十分重視與聯系本院特色，增強院系長處的同時設置優秀教師團隊來吸引青年。美國的藝術院校都配有專業裝備與高層次師資力量，可以吸引到來自世界各地酷愛當代藝術及其展示方法的青年學者，在課程的設置上具有系統性、科學性和合理性，課程類型的學習內容多樣化，重視各類專業學科的相互交融，也注重學生藝術使用新材料、新媒介作為藝術表現手法等。在各項學科進修方面重視實踐練習，美國大部分藝術設計學院都非常重視實際操作才能的鉆研。課堂便是工作室，教室里大多是工作臺，很少有課桌的存在，這樣有利于培養學生實際操作本領，通過實踐，學生們也可以體會到現實學習中實踐的奧妙，不但有效地提高了其實踐操作能力，在教學管理方面也有著先進性與科學性。

三、我國高校藝術設計專業的發展現狀

我國的高校藝術教育起步晚，藝術教育模式先是參照他國的教育體制，但由于我國教育體制上的緣故，教育改革和經濟改革還不相適應，不可以做到“取其精華、去其糟粕”，因而造成我國高校的藝術教育構成一個封閉式體系，沒有特點可言，與國際水平有著相當大的差距。從整體來講，我國現在的高校藝術設計教學仍未形成以實踐創作為中心的、完整而成熟的教學架構。雖然近年來各高校在教改方面下了很多功夫，但我國高校的藝術教學工作仍未完全擺脫傳統體系下的人才培養方法，我國的藝術教育在授課體制、授課模式、培育方向和實踐操作能力等方面都存在著眾多差別。

長期以來，我國藝術設計的授課采用傳統講授方法，在講課模式和課程設置上的過分相同，需要正規化，統一化；需要以課上指導為主和老師上課的主導作用，注重基礎操練，而對其藝術涵養不在意，和藝術的積淀不在意；嚴格要求高校學子依照教學大綱學習，根據教師完成固定功課，而疏忽了對其多方向運用基礎知識，積極思考從而進行藝術創作的本領單薄；重視青年校內的練習，從而忽略了其課外的藝術實踐操作；看重現有的傳統藝術設計方法，從而不對藝術設計標新立異。

我國藝術設計專業教育理論缺少相對的實踐性，沒法契合市場需要。因為我國的藝術設計理論教育通常因循傳統的藝術方面授課理念，從而致使我國的當代藝術設計授課中常常理論大于實踐。在我國的高校藝術設計專業中，視覺藝術設計或是環境藝術設計，又或者是外觀設計，在講課方面也常重視理論學習，而實踐環節是藝術設計教學中最薄弱的。這類教學辦法不能培養出滿足市場需求的人才，因而，在高校藝術設計專業中更應增強其實踐和創新本領的培育，以促使其更好的適應工作崗位需求，而“菜單式”人才培養模式恰是摸索創新人才培養模式的重要內容。

四、“菜單式”人才培養模式改革的實踐要求

1.以提高就業質量為核心，培養學生專業知識。

實踐操作本領的進步，樹立創新意識，各地進行應用型人才培養模式的全面改革革新與實踐。為緊密貼合社會對高素質學子的動態需求，藝術類學生應寬口徑、厚根基、高素質、多才干，如藝術和文學相互滲透，以及與創作之間相互融合，進一步增長知識才干。著重培養學生的實踐操作，以及分析、創新等綜合能力加入至考察范圍之中，并采取正確合理的筆試、口試與實際演練等多種樣式的考核方法，專業的最終總成績中也務必有實際操作成績的記錄。

2.以迎合企業市場需求的專業能力為主線，“菜單式”人才培養模式貫穿能力導向，培養對應類型的能力，強化訓練。

依據“菜單式”人才培養模式將學生分類，分為設計型、綜合型、傳承型三大類別學生，進而設立相關類別菜單型工作室，因材施教。設計型菜單工作室注重構建學生的理論知識、設計能力、素質結構，強化專業的設計理念、軟件表現、手繪制作、應用寫作、項目管理和團隊合作能力，打造一個較高層次的設計師水準，同時這個工作室還負責考研的學生，側重考研專業理論和表現方面的培訓；綜合型菜單工作室注重構建學生的理論知識、制作能力、素質結構，強化操作技能、項目成本核算、施工管理、表達與寫作并存的綜合型素質培養，以后從事設計類公司的設計師、材料采購、項目預算、施工監理等工作；傳承型菜單工作室注重構建學生的基礎制作能力，以師傅帶徒弟手把手教，這種傳承型主要針對基礎弱，表達能力、組織活動能力強德學生，針對這類型學生也要完成專業性的基本理論和操作能力，以后從事專業型的管理層崗位。

3.“真題實做”的教改實踐

“真題實做”不是一項學科，而是一種教學方式，產學研共同教學模式是它的前身，“真題實做”的教改實踐是在課堂授課中加入校外企業的實際項目，并加以引導在校學生把這些企業實際項目當作功課來完成，把思維和眼光投向企業、社會和市場，在校講課過程中也充分發揮企業在授課環境、資源和人才培養方面的優勢，學校與企業部門之間建立起密切的項目信息聯系，按照課程實踐環節的需要進行合理的課程安排與統籌。

4.校企協同的教育團隊設立

確立創新應用型人才培養模式，應多多增加高材生的引入，可采取企業專家“聘用制”。邀請到具備豐碩理論知識基礎和雄厚實踐經驗的企業或民間專家，在設計相關行業，如室內設計、廣告設計、工業設計等多項專業類別人才，以形成“校企協同”的專業授課團隊。同時所聘請的人才也將獲得相應職稱，并享有高校高級職稱的工資待遇，同時對校內老師和外聘人才進行統籌分工，確立賞罰機制。同時，“校企協同”教育團隊的設立對校內教師的要求也有了進一步提升，教師均需具備高學識、高素養，以及豐厚的社會實戰經歷、杰出的交流調劑技巧與統籌能力，使企業效益與學生的成長緊密結合。學生身負多重職責的同時，教師們也收獲了一個新的鍛煉平臺，學校也應對校內老師多加鼓勵，引導其前往校外企業調研，依據在企業的實操學習，鍛煉其實踐本領，鼓勵其向“雙能型”老師發展，并盡力在行業中獲得更高職稱。