邢蓓
【摘要】? 目前我們中學音樂課教學方式主要是以聆聽為主,因此音樂課一直是墨守成規,按部就班,突現不出與其他文化課不同的特點,如果再不改變這種狀況,其結果會導致學生喪失對這門基礎修養課程的興趣,使得學生對音樂課產生負面消極情緒。我們認為音樂課不能僅僅停留在聆聽上,要結合體態律動等輔助手段進行學習與欣賞,方可達到音樂教育的結果。體態律動教學法是從音樂入手,第一步是帶領學生聆聽音樂,第二步引導學生通過肢體運動接觸音樂的各個內在要素。體態律動在音樂教學過程中的運用使學生的音樂和自身審美等多方面能力有所提高,同時大幅度提升了音樂教學的質量。
【關鍵詞】? 體態律動 情感體驗 教導法運用
【中圖分類號】? G633.951? ?? ? ? ?【文獻標識碼】? A ? ? 【文章編號】? 1992-7711(2020)03-021-010
體態律動是瑞士音樂家達爾克羅茲創立的音樂教育體系中的核心。體態律動是在聽音樂的同時,以身體運動來體驗音樂,并將這種體驗化為感受和認知。體態律動的教學過程,是以聲音感覺和肌肉感覺合成的印象為基礎,不斷加強音樂,聽覺,動覺,情感和思維之間的內在聯系。《音樂教學法》中我們曾看到一種音樂教學結構:情感體驗——聆聽音樂——體態律動——聽音視唱——演唱演奏。首在培養了音樂在學生聽覺方面的感受,感知、記憶及想象能力,而體態律動在音樂教學中又發揮了舉足輕重的作用,它是從音樂入手,先讓學生聆聽音樂,引導學生通過肢體運動接觸音樂的各個要素。目的在于培養學生對節奏韻律的直覺本能、對音樂情緒的表現感覺,對肢體協調感的訓練是有很大幫助的。體態律動的體驗式教學在高中音樂教學過程中對學生音樂綜合素質的培養有很大的意義:
一、興趣是學習的最大動力
喚醒人們音樂天性的本能,培養人體極為重要的節奏感,建立身心和諧,使感情更加細膩敏銳,使學生更加健康活潑,更有想象力,更有創造力,促進更多方面的學習,體態律動教學過程是學生主動積極參與和積極體驗的過程,如此才能進而理解表現音樂,音樂學習的本身應該以身體去體驗音樂,并以動作表現為音樂體驗的基礎。
1.培養注意力,學生在認識活動中所體會到的感知通道越多并且調動的感覺器官越多,就越能全面深入的把握好認識對象。因此,在音樂欣賞中運用多通道參與的方式,有利于學生對音樂感受力的增強。通過各種各樣知覺的協調作用來體會并理解外界的刺激。學生將動作與音樂結合,能夠多通道參與音樂欣賞、全身心投入其中。
2.調動學生積極性和主動性。興趣是一種情緒激發狀態這種時候最能調動了積極性與主動性。所以,興趣是最好的老師。體態律動教學就能帶動學生的興趣。
二、培養中學生音樂獨立分析能力
教師在音樂課上進行組織教學,教學目的讓學生通過動作分析音樂結構,效果極為顯著。例如《草原小姐妹》讓學生跟隨老師的律動,用身體去分析這首曲子結構。主部主題淳樸親切,刻畫了活潑可愛、溫柔美麗的少女形象。將樂曲反復聆聽,進行主題大小調情感對比,設計出讓學生以手臂的運動進行活動,使之所表現的律動肢體幅度也更大。
作者認為:將體態律動教學法運用于高中音樂教學,一定比僅僅停留在聆聽上的音樂分析要事半功倍,學生也能用各種身體器官的音樂的力度與速度,進而體會音樂所表現的情緒。
三、培養學生自主溝通能力
音樂教育既不應該是單純的技能訓練,更不應該是脫離音響的理論和規則地傳授,它首先應該是對音響運動和情感的體驗,這種體驗應該以音樂與身體結合大節奏運動為基礎,因為在音樂中最強有力的要素——就是與人的生命關系最密切的節奏,而節奏的感覺又完全依賴與運動,這種方法是基于實踐先于理論的原則。在一節教學活動中,體態律動教學可促進學生之間,老師之間的進一步交流。
四、培養學生想像力、創造力
音樂想象力和創造力的培養同樣也是體態律動在音樂學習中的重要手段,普通音樂教育是面向廣大學生的素質教育,要培養這些學生的感知、觀察、即興表演的音樂能力,這些能力都可以通過體態律動融入音樂課堂展現出來,音樂創造力的即興能力要求學生以積極探索為前提,而探索需要敏銳的觀察能力,在體態律動課程中我們通過身體的表達解放學生的心理負擔,使得他們能夠盡情的發揮自己的想象,教師鼓勵他們用自己的身體去感知,不斷的積累動作素材,身體的運用不僅僅是只為音樂體驗而服務的,從自己的身體開始創造是物質基礎,通過自己身體的運動而解放自己的思想和心理是精神基礎。
由于學生的生活積累、記憶、想想不盡相同,所以發揮想象與創造力的自然律動,就會各具特色。在這種教育中,要教會學生運用他所有的感官能力參與,其目的是為了表現個體自己的音樂感受。通過發展學生的感受能力、想象能力和記憶能力,以推進表演的發展與完善。因此,教師給予學生即興更多的觀察和靈活的調整,避免機械的模仿。
五、增強學生情感體驗能力
在于強調音樂是一個人通過音樂來表達其特定情緒情感狀態的事件。音樂的情感情緒體驗,必然是與某種運動狀態聯系在一起。體態律動教學能使學生跟隨老師的律動甚至自己即興創造肢體語言、感悟音樂,通過音樂的力度,速度等體驗音樂帶來的情緒情感,身臨其境。
作為我們音樂教學者在體態律動課程中,不只在于具備律動展示、分析音樂的能力,更重要的是必須具有吸引學生的勇氣和能力,還應該多積累律動語匯,擁有與學生同樣多的想像力,編排創造新穎的體態律動形式,更為切合的表現音樂內容。這樣的教學模式授課,也有利于學生能夠積極主動地走進音樂,欣賞音樂,增強學生對音樂的感受力、表現力、記憶力、想像力、創造力以及鑒賞力的提高。
體態律動以一種原本性的方式激發學生音樂本能,最初的音樂學習都是伴隨著語言、動作等形式,而體態律動則是最大限度地讓學生探索音樂,開發學生的肢體運動潛能及認知能力。學生在時間、空間、力量、平衡中以自己獨特的肢體語言來表現音樂,不僅對音樂要素的學習是一種好的方法,而且能夠優化學生的音樂感,鍛煉出個性鮮明的精神意志與情感流露。