品味傳承 展望未來
——“首屆中國古詩詞歌曲研討會”會議綜述

○ 宋 靜

詩詞歌曲是文學與音樂相結合的產物。其語言凝練優美，平仄押韻考究，音樂清新典雅，風格古樸自然，題材由贊美祖國壯麗山河到頌揚偉大民族精神，從思考宇宙浩瀚奧妙到表達人間悲歡離合的情緒，堪稱中國聲樂藝術中的瑰寶，也是中國聲樂演唱與教學實踐的一筆寶貴財富。

自上個世紀以來，學界就開展了中國古代詩詞歌曲的整理與研究，在高校和藝術研究院所同時進行了人才培養工作。近年來隨著傳統文化熱，中國古代詩詞歌曲的整理、研究與教學更成為聲樂界的熱點。2019年11月2-3日，由中國音樂學院主辦，中國音樂學院音樂研究所、中國音樂研究基地協辦的首屆中國古詩詞歌曲研討會，在北京亞奧國際酒店召開。此次會議響應習近平總書記在十九大報告中提出的“堅持文化自信、推動社會主義文化繁榮興盛，沒有高度的文化自信就沒有中華民族的偉大復興”①《決勝全面建成小康社會 奪取新時代中國特色社會主義偉大勝利——在中國共產黨第十九次全國代表大會上的報告》，北京：人民出版社，2017年，第41頁。之精神，對中國古典詩詞歌曲的傳承與發展進行深入探討。會議開幕式發言中，中國音樂學院古詩詞歌曲研究中心主任王蘇芬教授向與會代表傳達了中國音樂學院王黎光院長“承國學、揚國韻、育國氣、強國音”，立足優秀傳統文化，建立社會主義核心價值觀的聲樂教學理念。王院長強調，中國古詩詞就是我們的“中國樂派”，他鼓勵王蘇芬教授把古曲傳承下去，建設好這一學科。中國音樂學院王士魁教授在致辭中指出：建立中國古詩詞教學體系，對古詩詞歌曲的歷史傳承、演唱、理論等方面進行全面而深入的研究，不僅為中國聲樂的更好發展提供助力，同時對不斷推進中華優秀傳統文化全方位融入教育、教學體系，不斷創新中華優秀傳統文化的傳承理念、形式和方法等方面具有重要的啟示。這也正是此次“中國古詩詞歌曲研討會”召開的主旨和意義。

為期兩天的會議，共分為四場，多位專家學者進行了主旨發言，分別由學者楊和平、謝嘉幸、郭威、薄克禮、鄭茂平、劉桂珍、陳霞、宋瑾主持；由學者楊賽、李文軍、劉冬穎、謝嘉幸、楊賽、宋瑾、屈歌負責單元點評。與會學者來自全國文化界、藝術界、表演界、中國語言文學界、傳播界等多個領域，如中國音樂學院謝嘉幸教授、中央音樂學院宋瑾教授、人民音樂出版社戴于吾先生、中國歌劇舞劇院女高音歌唱家李元華女士、北京語言大學陳霞教授、黑龍江大學劉冬穎教授、浙江外國語學院李文軍教授、浙江師范大學楊和平教授、西南大學鄭茂平教授、上海音樂學院楊賽研究員、中南財經政法大學勞在鳴教授、北方昆曲劇院周來達研究員、蘭州大學劉桂珍教授、北京古琴文化研究會吳寒先生、中國藝術研究院郭威副研究員、301解放軍總醫院屈歌博士、寧夏音樂家協會哈若蕙先生、著名作曲家劉尊先生、青年作曲家楊一博先生等，共計40余位專家學者就會議議題作主題發言。此外，還有來自武漢音樂學院、四川音樂學院、西安音樂學院、天津音樂學院、沈陽音樂學院、星海音樂學院、首都師范大學、中國傳媒大學、哈爾濱師范大學、河北大學、河南大學、浙江藝術學院、新疆生產建設兵團石河子大學、江蘇師范大學、南京師范大學等共200余位教師參加了會議。

為期兩天的研討會，主要圍繞古詩詞傳承、發展兩大主題展開研討，內容涉及從新時代中國古詩詞歌曲藝術的歷史傳承到高校音樂教學，從古詩詞歌曲創作到演唱理論研究等諸多方面。

一、追本溯源，品味傳承

文化有根，音樂有魂，中國古典詩詞自產生起便與音樂有著不解之緣。先秦時期是古代詩歌發展的源頭時期，也是古代詩詞歌曲發展的早期。從春秋時期的《詩經》到戰國時期的《楚辭》，詩歌都可以配樂演唱，唐代的部分近體詩、宋詞與元曲也是可以入樂歌唱的，并留下了許多詞譜和曲譜。到了近代，由于外國音樂的涌入，古詩詞歌曲的創作融入了西方音樂元素與技巧，中國古典詩詞成為融合中西音樂的重要形式，發展至現代有了更多元化的發展。對于古詩詞而言，其所展現出的文化魅力是無與倫比的。與會學者們從歷史、音韻學等多個角度追溯古詩詞在中華文明長河中的傳承脈絡，探尋古曲原貌，總的來看可以歸納為以下幾個方面。

（一）古詩詞傳承相關研究

劉冬穎教授的發言集中在中國古代的詩樂之教，她認為其可謂普及到了社會生活的各個層面，具有強大的社會功能。詩樂之教涉及到博物學、識字、民俗、宗教、政治等多方面的知識，更像是一部走進古代先賢的百科全書。同時，詩詞中所浸潤的禮儀制度也使其承擔了國家禮樂教化的功能，這在全世界的教育史上都是非常特別的教育形式。歌唱家李元華表示，如今傳唱古詩詞其實傳的是中華民族的偉大精神、古圣先賢的人文品格與優雅神韻，從中不僅可以看到文學與音樂美，還能汲取精神價值。李俊勇副教授從中國古代文獻學角度對宋詞音樂在《鄮峰真隱大曲》《白石道人歌曲》《魏氏樂譜》以及清代《九宮大成》幾部古代樂譜中的發展脈絡進行梳理，并提出恢復這些留存在古樂譜中的詞樂，應該多種途徑并行，或者用昆曲復原演唱，或是用民族和美聲唱法進行演唱的觀點，多種演唱方式可以傳達出不一樣的魅力。

（二）音韻學研究

眾所周知，古詩詞極具中國古代漢語音韻美。無論是以四言為主的《詩經》，還是平仄格律嚴謹的唐詩、宋詞，均韻味無窮，同時其抑揚頓挫、長短相和的特征也形成了詩詞的音樂性和藝術美。此次會議部分學者即從音韻學角度研究古詩詞的吟誦，以及其與古詩詞歌曲之間的關系。謝嘉幸教授認為，古詩詞歌曲與中國的吟誦傳統有著密切的關系。古詩詞歌曲既包含創作也包含表演，其源頭是古詩詞吟誦和推動古詩詞吟誦的樂府。吟誦是介于朗誦和唱歌之間的漢語詩文的口頭表現形式。他還指出：先秦時期是古代詩詞歌曲發展的源頭，到了近代古詩詞歌曲的創作主要是由于外國音樂的涌入，以西方的音樂元素與技巧來演唱中國古典詩詞成為融合中西音樂的重要形式，現代則有了更多元化的發展。今天我們還要回到它的源頭去考察整個吟誦和詩詞之間的關系，對于古詩詞的歌曲研究是一個重要的方面。李文軍教授從誦唸的概念、聲調以及節奏進行分析，指出誦唸是中國傳統社會兒童主要的讀書方式，從音樂角度考量，它是音高與節奏的“唱”的形態，這種唱的音聲體驗反映了中國音樂“文為先、樂為體”的特點。他還以《道德經》《大學》和唐代詩人杜牧的《清明》為例，演示了古詩詞吟誦中方言聲調與字調的關系以及節奏關系。宋瑾教授分析了古詩詞句式結構和古音的發音特點，提出復興古詩詞歌曲，弘揚傳統美學，應該多元發展。他認為，當今除流行音樂、西方音樂外，獨特的中國曲調和中國唱法較少，王蘇芬教授所從事的古詩詞恢復工程意義非常重大。此外，勞在鳴教授重視從聲韻平仄與詩意內涵相結合的角度來把握古詩詞歌曲的吟唱和吟誦。薄克禮、王恩保、劉大可等專家學者考察了古詩詞吟誦、吟唱的特征、亮點和演變，論述了從吟誦到吟唱包括吟誦、吟唱的方式與發音的歷史演變過程，彌補了時下研究的不足，帶給與會者諸多思考和啟發。

（三）樂曲溯源

在本次研討會中，專家學者也對不同時期的詩詞、樂曲追根溯源，這些樂曲的考證、分析構成了本次研討會的極大亮點。周來達、池瑾璟、郭威等學者從古詩詞的樂曲考證、譯譜方面入手，對《漁家傲》《鳳凰臺上憶吹簫》《水龍吟》及“何滿子”“敦煌廿詠”等作品進行了細致地剖析。郭威教授對唐代曲子“何滿子”的發展演變過程做了大致梳理，他認為，從曲子到詞作的演變過程，在《九宮大成》以及目連戲等民間諸多樂種里都有遺存，并指出，“何滿子”也反映出曲子以樂籍體系為支撐，在民間通過“口傳心授”傳承至今的歷史現象。周來達教授以傅雪漪老師的作品為例，通過對昆曲北曲的主調貫穿，論述了古詩詞歌曲中“三難”和“三古”問題。池瑾璟教授主要圍繞李清照的《鳳凰臺上憶吹簫》，從中國傳統的樂學、曲學填詞、度曲技法等層面論述韻譜整理，通過案例研究探究詞樂的創作規律。徐利華教授的研究為學者們展現了中國古代詞樂《水龍吟》傳入朝鮮以后的文化變遷現象。任積泉教授則提供了古代樂府經典的范例——甘州古樂，為當今學者研究唐宋古樂，以及更好的破譯明清樂譜的演唱提供了非常重要的地域性標本。

二、古譜難尋、古曲難唱：在實踐中發展

唐宋以來，古代文人詩詞歌曲的傳播，基本呈現出宮廷文人的橫向傳播及其對民間自上而下的影響。趙珂老師提出，古代詩詞歌曲的傳播，除傳統意義上的口傳心授的傳承方式外，唯一可以作為傳播載體的方式是平面傳播，如《詩經》。而從竹木簡所記錄的形式轉變為紙張，就是諸如《白石道人歌曲》這種帶有音樂曲譜功能的書籍了，這些對于后人研究古代詩詞歌曲的傳播具有參考價值。郭威認為：“我們的先賢們，如唐明皇為了重建聲樂的系統做過一系列的整理工作，清代乾隆皇帝也修訂過《九宮大成》，其中詩歌樂譜有100多首。時至今日，我們有很大的距離去追趕前人所做的工作，要整理中華的禮樂文明，我們還有很大的空間去施展?！?/p>

另有部分學者也都提到了“古譜難尋”“古曲難唱”這個關鍵詞。放眼近代，有中國藝術研究院的老所長楊蔭瀏先生翻譯和選編的《古典詩詞歌曲》，還有中國藝術研究院傅雪漪先生翻譯和選編的《中國古代詩詞歌曲》。傅雪漪先生還為這項事業培養出了傳承人，為今天全面推動中國古代詩詞歌曲傳承留下了優秀的種子。從傅雪漪先生到其弟子王蘇芬教授，從傅雪漪先生到近幾十年傳承中國古詩詞歌曲的著名歌唱家李元華老師等，我們文化傳承的火種才沒有熄滅。當然在這幾十年間也有諸如邱望湘、譚小麟、羅忠镕等為數不多的作曲家，從作曲的層面延續了古代詩詞歌曲創作的生命線。雖如此，迄今中國古詩詞傳承和傳播在幅員遼闊的中華大地還處于星星之火的局面。那么如何發展古詩詞歌曲，與會學者們圍繞著這一課題展開精彩論述?？傮w來看可以歸納為以下幾個方面：

（一）探尋聽覺上的中國聲音

與會學者們認為：在當今社會文化環境中重建、發展古老的詩詞歌曲藝術，首先需要在研究的基礎上更大力度地整理古樂。謝嘉幸教授在發言中介紹了中國音樂學院這幾年一直進行的重建樂府的科研項目。楊賽研究員提出，我們要構建從先秦一直到近現代的中國音樂文學體系，把兩千多年的音樂進行重構，這需要各大高校和地方政府一起承擔起這些任務。在本次論壇中，有不少一線教育工作者也和與會者分享了實踐經驗，對古詩詞歌曲的創作和演唱提供了許多建議。他們呼吁，要通過研究、整理、創作和演唱探尋中國自己聽覺上的聲音。如楊一博講到，在對古詩詞的編配過程中，整體音樂風格的確定、對旋律的創作和配器，是一個對音樂全方位思考的呈現過程。董瑩瑩老師指出，古曲演唱要遵循中正平和、純真純善的原則，要唱出中國的聲音，要向傳統戲曲的民族聲樂理論學習。誠如宋瑾教授所說：“我們現在要復興我們的古詩詞歌曲，弘揚傳統美學，應該多元發展，我不反對有各種唱法和曲調，但是我很希望聽到獨特的中國曲調和中國唱法?！?/p>

（二）重構古代詩詞歌曲的聲樂教育體系

會議上，學者們還分享了各自已經開展和即將開展的古典詩詞、詩詞歌曲課程、師資培訓和各類學術研討活動的信息。在高校教學中，越來越多的學校通過課程設置、教材編寫與考試等綜合手段，發揮本科和研究生教學中古詩詞歌曲傳播以及人才培養的重要作用。學者們從多種角度、多重層面提出重構古代詩詞歌曲的聲樂教育體系。如馮冰老師提到，她們在課程教學中已經融入了古琴、瑟等古樂器，極盡還原古詩詞的原汁原味。劉冬穎老師則強調，三千年前中國的樂官在教授音樂的時候，就是分科系統，甚至按照詩歌的特點來進行分科教學。因此，在今天的高校教學中，不僅要成立交叉學科的古詩詞歌曲教學團隊，還要因材施教。魏琳老師表示，要有針對性地選擇歌曲進行分組教學，教學內容可以包括古代原詞原譜的歌曲，近現代的古詩詞藝術歌曲，還有當代具有流行元素的古詩詞歌曲，音樂師范專業還可以涉及古詩詞兒童教學。趙柯老師向會議詳細介紹了中國音樂學院中國古代詩詞歌曲演唱人才培養項目班。這一科研項目是國家藝術基金人才培養資助項目，該項目自2018年7月20日開始進行了為期32天的集中授課學習，為古代古詩詞歌曲的現代化傳播起到了良好的示范作用。該項目之所以采取立體活態的教學設計和實踐，目的在于獲取最佳的教學效果，以便達到“育種廣撒”的效應，使中國古代詩詞歌曲在未來更為廣泛傳播的過程中，充分體現自身的文化、藝術價值和意義。此外，陳瑜老師分享了上海復旦大學古詩詞普及傳承活動，田鵬老師介紹了北京中小學教育體系的工作等等。可以說，此次會議為全國致力于古詩詞歌曲傳承、演唱、創作的學者、文化工作者創建了一個很好的溝通平臺，對創建當今中國古詩詞歌曲的聲樂教育體系具有重要意義。

（三）創建新時代的傳承、傳播途徑

在本次研討會中，一些專家學者也分享了自己家鄉的古樂，如甘州古樂、漳州南詞等。這些都是中華燦爛的文明，但因無人傳唱而瀕臨滅絕。加之上世紀以來，古詩詞在中小學課本中逐漸減少，人們在現代化生活中對傳統文化的逐漸疏離，致使整個社會對傳統詩詞吟唱的形式逐漸陌生，古譜的古代詩詞演唱就更少了。

因此，在當下的環境中，加大力度對這些燦爛文明進行搶救是一方面的工作，而如何利用時下的傳播媒介與時俱進地將這一“小眾藝術”大眾化、年輕化，也是每一個文藝工作者義不容辭的責任。陳霞教授說：“中華詩詞的傳播是一項系統工程，在中華傳統復興的道路上，需要文化界、藝術界、表演界、語言學界、傳播界等不同界別人士的合力來共同推動這項事業。”

當下古詩詞歌曲的傳承主要靠兩種方式，首先是在國家文化藝術政策引領和扶持下進行專項古代歌曲培訓，學員畢業返回原單位，為各地大中小學培養一大批演唱和傳承的人才。他們分級開展的工作，將有利于詩詞歌曲更廣泛地傳承和傳播。其次是各地古詩詞的研究者、演唱者，應利用發達的自媒體平臺進行傳播，使熱愛古詩詞的人們欣賞到高水準的古詩詞演唱，并長期互動交流。

在這些傳承的摸索中，不乏很多成功的案例。如王蘇芬教授執行王黎光院長“承國學、揚國韻、育國氣、強國音”的辦學理念，出版教程，錄制CD，開展大師班，培養傳承古曲的中堅力量，甚至將演出帶到了美國、西班牙，使其走向世界；如謝嘉幸教授多年以來孜孜以求地在全球各地、各個層級、各個界別推廣樂府的行動，取得了很大的成就。這必將讓中國傳統文化在中國生根發芽，起到文化種子和文化基因的作用；再如“搖滾博導”陳涌海創新打造的《將進酒》，搭建了傳統和現代的橋梁，他把詩與當代審美相結合，成就了千萬點擊量的優秀案例……因此，我們對于古詩詞歌曲的傳播思路要打開，與時俱進才能找到路在何方。

誠然，文化傳承面臨著理念、機制、內容、對象、環境、操作等諸多問題。從內容單一的文化傳承項目，拓展到整個教育的話語體系，使其進入主流教育體系，這是我們現在急需要做的。傳承對象從原來區域傳承人擴展到全國公民，民俗生態環境是基礎，校園環境是引領，產業生態環境是動力，社區生態環境將是根本目標。而搭建一個諸如中國古詩詞歌曲協會的平臺，囊括研究、創作、表演、評論和傳播各個環節，將如珍珠般散落的“非遺”項目串聯、融匯起來，并將其傳承、推廣開去，盡管“路漫漫其修遠兮”，但卻是一件功德無量的文化工程。

在古詩詞歌曲傳承與傳播的路上，開放與堅守，爭鳴與包容，都應該是其鮮明的特征。無論是老一代的文藝工作者，還是如今奮斗在一線的中堅力量，無論是從事古詩詞研究，還是演唱、創作、表演和翻譯等，都應有傳承和弘揚優秀傳統文化的責任感和使命感，加強交流，相互合作，共同攻關。正如宋瑾教授寄語大家的：“在工作中要‘無齡感’，要永遠保持熱忱持續下去?！睏钯愌芯繂T也表示：“我們要留住耳朵上的中國，即基于中國語言的語感，把我們的樂感、情感聯合起來，最終形成‘中國之美’?！币虼?，無論是傳統與現代的結合，還是中西的融通，都要充分利用現代的傳播手段擴大古詩詞歌曲的影響，以此引領當代中國音樂及大眾的審美，這樣，我們聽覺中的中國古代詩詞聲音才能逐漸建立起來。

綜上所述，“全國首屆古詩詞歌曲學術研討會”匯集了音樂學、歷史學、美學、心理學和語言文學等各學科專家，研討的范圍包含了歷史研究、樂曲考證分析、古詩詞創作和演唱以及宏觀的學科建設等多個領域。研討會所交流和討論的古詩詞歌曲的歷史、創作、傳承、表演和研究話題，都是中國音樂學院提出的建立“中國樂派”理論體系的重要內容，是中華優秀傳統文化在新時代的創新性發展和創造性轉化的重要體現。因此可以說，此次會議對開創和發展“中國樂派”的實踐行動，具有十分重要的開拓性和奠基性意義。