教學生唱好音樂作品的策略例談

劉莎莎　張家貴　唐萌

摘? 要：訓練學生演唱好高音作品，除了重視基本功的訓練外，還要在學生遇到困難時幫助其樹立自信心，更重要的是引導學生理解作品以突出情感表達而生動地呈現作品的意境。

關鍵詞：高音? 音樂作品? 情感? 意境? 演唱

中圖分類號：G632? ? ? ? ?文獻標識碼：C? ? ? ? ? ? 文章編號：1672-1578（2020）02-0107-02

演唱音樂作品能表達情感、陶冶情操，但學生在演唱時，無論技法還是情感的表達，都存在一定的不足。尤其是音樂特長生相對于要達成的學習目標，技法的掌握和對作品意境的深度把握都存在困難。怎樣才能更好地教學生演唱好作品呢？下面，筆者主要以唱好高音作品為例談談體會。

1? ?訓練好基本功

1.1 注重氣息呼吸的訓練

氣息是聲音之本，沒有氣息的支撐，高音是唱上不去的。在教學中，要針對學生的年齡特點、心理特征，巧用生活中有具體感覺的事例，啟發他們理解與掌握唱高音的呼吸技能。

除了指導學生借助慢跑、仰臥起坐等體育訓練方式增強肺活量外，還應啟發他們體驗吸氣與呼氣的感覺。例如：急吸氣的感覺，就像從地面上搬起重物那樣急吸一口氣，緩吸氣的感覺像聞可口的飯菜與沁人心脾的鮮花那樣穩定均勻。氣息足時，腰圍擴張致使褲腰帶繃得緊緊的。要保持好氣息，再緩緩地呼出。呼氣時時要像吹紙帶那樣的呼，且要使紙帶飄起并保持一定的角度。學生在訓練中有所體會，訓練好了氣息呼吸，唱好高音就有基礎了，就會感覺到高音不難唱了，就更有興趣了。

1.2 及時糾正不良的嗓音演唱

訓練不到位時，學生唱高音，會出現各種不良發聲現象，常見的有喊叫、喉音和鼻音偏重等。學生練唱時，教師要仔細辨聽，及時地、耐心地、平和地把學生不當的發音修正在萌芽期。學生的喉頭與聲帶還處在發育之中，不宜過多地用嗓，或者過分緊張地用嗓，否則，發聲器官會因為擔當不了過大的負荷而造成聲音嘶啞，甚至聲帶病變。所以我時常鄭重地告訴學生不要盲目追求音量，不唱力所不及的高音。

給學生欣賞像關牧村、德瑪這樣的女中音歌唱家的代表作，讓學生在欣賞中感悟自然柔和的聲音即為動聽的聲音。在學生對聲音概念有了正確的理解領悟后，再及時引導學生用中等音量來輕聲唱高音，他們就不會盲目地去卡、去擠嗓子，或習慣性往鼻子里唱，就能以自然柔和的發音和放松的心態去唱好高音而避免發出僵硬的聲音。

2? ?注意提高演唱的自信心

一些學生唱高音本來是沒有多大問題的，只是擔心唱不上去，缺乏自信而害怕高音。如果作為老師指出他們的不足時不講究方式方法，學生的自信心又會受到挫折。教唱時，要注意增強學生的自信心。

2.1 使學生形成正確的聲音概念

有的老師總是強調歌唱的姿勢、口形與共鳴位置的統一練習，卻忽視了對學生形成正確的聲音概念的引導。以致于一些學生以為“像銀鈴般的清脆、明亮的聲音是最動聽的”，有的學生為追求這種嗓音效果而刻意去擠壓聲帶，其結果是唱到高音就自然上不去了。要告訴學生：各人先天的嗓音有異，有的甜美清脆，有的寬廣柔和，有的沙啞略帶磁性……悅耳的聲音不都是尖且亮的，不同的音色適合表達不同作品的意境，各有其美。如果示例解讀，學生更容易理解和接受，例如：給學生觀看《五星紅旗迎風飄揚》的視頻片段后，筆者點評道：“李雪健并非歌手，只是影視劇演員，他在《五星紅旗迎風飄揚》一劇中，在建設核基地的勞動場所領唱勞動號子，他那略有沙啞的聲音，唱出了中國人的志氣，不僅動聽，還極大地鼓舞出建設者的勞動熱情。”

2.2 讓學生知道老師對他們有信心才嚴格要求

指正學生演唱的缺陷，要有耐心，要讓學生知道老師對他們嚴格要求，是因為他們在老師心目中是可造之材，是未來的好歌手。不妨把自己學習唱歌時克服困難、糾正不良演唱習慣的故事分享給學生，如老師最初學習唱歌時高音也上不去，也是經過一段時間的思考、練習、體味后才有了現在的好聲音。筆者相信同學們只要做到唱至高音時保持愉悅的心情，嗓子一抬起、嘴巴一打開、舌頭一放開，使自己處于象平時那樣打哈欠或吸氣時的狀態，再融入一些激情，高音肯定就能唱上去了。學生經過這樣一番寬慰、勸導，自信心就提高了，遇到高音自然不畏懼了，演唱練習就積極主動了，就能夠把高音唱上去、唱好了。

3? ?寓情于聲形之中表達好作品的意境

唱歌要唱出內心的情感，準確表達作品的意境。教育學生演唱時，先要展開想象的翅膀，眼前浮現出歌曲所表現的畫面，從感官上感知歌曲的美，然后在演唱過程中把美的意境表達出來，再現美的藝術形象。這樣的演唱訓練，使學生在潛移默化中獲得情感的體驗，既在美的音樂熏陶中陶冶了情操，又提高學習唱歌的興趣和演唱水平。音樂教師要圍繞音樂藝術教育的培養目標，關注學生的個性發展，以學生為主體，以審美為核心，以興趣為動力，訓練學生化無形、無聲為有形，使演唱聲、形、情并茂。

3.1 創設音樂情景，發揮想象力，激活情感，唱出發自內心的感動

音樂作品的魅力存在于抒發情感的意境中，品讀意境要通過感知聲音美的旋律來完成，體味美妙的旋律需要發揮音樂想象力激起內心的情感共鳴。訓練學生的音樂想象能力，需要以“繪畫”為手段、以幻想為前提實施聯想，來設置情景情節，從而想象、發現音樂形象與情感的意境美，進而感受到音樂作品的藝術魅力與情感態度。

在篩選《船工號子》的音樂視頻時，同室的90后叫我調小音量，60后同事卻說很喜歡這首歌，60后的他在81年讀大一時看過電影《漩渦里的歌》，還在高中語文課本里學過劉白羽的散文《長江三峽》，因此印象深刻。這強化了筆者的一種音樂教育理念，即：創設音樂情景發揮學生的想象力，最好結合學生已有的體驗、體會進行，以便學生真真理解音樂作品的意境。以后教特長生欣賞或練唱《船工號子》，教唱前筆者會布置學生閱讀《長江三峽》這篇散文、觀看長江三峽的風光視頻或風景畫面，讓學生感知長江三峽的險與美，充分領略無限風光在險處。教唱時，鑒于有幾個學生曾經去東江漂流過，筆者就叫他們回憶漂流時遇到的驚險，并引導他們想象長江三峽中激流、漩渦、險灘更驚險的場景，讓學生設想自己是信心滿滿的、戰惡浪的駕船船工，一邊放開身形律動，一邊唱出戰勝惡浪險阻的激情;教他們唱“濤聲不斷歌不斷”這后一節時，先叫學生體會戰勝了惡浪險阻后的輕松、快感和戰勝惡浪險阻后欣賞兩岸美景時的愉悅。再經過視聽歌曲，把學生由形到情、由情入聲地引向要教唱歌曲的意境中，他們在視聽兩遍后就能充滿感情地演唱了。這是一種聲、形、情、創完美結合的教唱方法，經過由感性到理性再到演唱實踐的過程，增強了學生心底的情感，使學生對音樂作品產生深度認知與真切體驗。引導他們把這種情感、認知與體驗注入到演唱表演中，學生就唱出了自己心中的歌。而且，學生對音樂作品描繪的場景、意境的想象，也培養了學生的創意思維能力。

3.2 創設情景交融的探究教學場景

培養學生演唱的創意思維，做現場表演是最直觀的方式，因為在現場表演時，他們能更好地體會角色的情感，在感官上對音樂作品有所領悟。把學生進行分組，或者以競賽的形式，或者以小型演唱會的形式，創設好的練唱場景與音樂氛圍，讓練唱者想象自己現在是面對聽眾的小歌唱家，有利于激發學生積極主動地、全方位和全身心地演唱，使學生忘我地投入到表演中或與表演者的互動中。對學生的表演與互動，教師引導學生互評或做出恰如其分的點評、鼓勵，這是一種對音樂藝術有形有色的實踐探究，是激起興趣、引起內心情感共鳴的有效教學手段。借助于這樣的手段，促進學生內心萌生表現的欲望，極大地增強他們表演的自信心而使之喜歡音樂、喜歡表演，進而唱出自己最優美的聲音抒發心底里面的感情，把作品的意境最恰當地表達出來。

3.3 為學生的音樂學習提供活動與展示的平臺

以學校每年的藝術節為中心，開展才藝競賽，經過海選、復賽、決賽，選拔出優秀演唱節目，為全校師生與家長奉獻出一臺高質量的文藝晚會。為學生爭取其他展示機會，并指導他們更好地表現。

4? ?寓教于樂，教化于情

選取訓練學生的音樂作品，特別是訓練音樂特長生的作品，除了從系統訓練的角度出發外，還應該寓教于樂，感化于情。絕大多數在校學生非常崇拜歌星，心生向往。這時若是能適時地引導、鼓勵他們，就能培養他們對音樂藝術的正確認識。把德藝雙馨的藝術家創作經典作品的背景、故事分享給學生，讓學生感受音樂作品的生活氣息、文化氣息、時代氣息，是非常重要的。例如：教唱《英雄贊歌》，筆者會講其創作故事：張映哲最初試唱并不成功，領導給她講王成的英雄事跡后，她用贊美英雄的激情豪邁地演唱，曲作者還是覺得應該唱得柔一些。但是導演、演員和億萬觀眾就是被張映哲豪邁的演唱打動了，這首歌經久不衰，激勵了幾代中國人。為了教唱好“烽煙滾滾唱英雄……”筆者會繪聲繪色地給學生講王成勇于犧牲呼喊“向我開炮”的英雄氣概;為了教唱好“為什么戰旗美如畫……為什么大地春常在……”筆者給學生講抗美援朝為新中國創造了幾十年的和平建設環境才有我們今天幸福安康的生活。這樣做的目的，就是讓學生懷揣著敬仰英烈的情、感恩前輩的心來唱好《英雄贊歌》。

用正能量的音樂作品及作品背后的背景故事打動學生內心的情感，既是理解作品、唱好作品的基礎，又使音樂教育的德育功能得到更好的體現。

作者簡介：劉莎莎，中小學初級教師，音樂教師，本科。