論藝術歌曲《韓江潮》的音樂表現特色

文|

一、藝術歌曲《韓江潮》的創作背景

藝術歌曲《韓江潮》是作曲家相西源博士（鄭良文作詞）于2017年創作的一首具有中國嶺南音樂風格特色的歌曲。這首作品以廣東潮汕地區悠久的歷史文化、地域風貌、名勝古跡以及當地的風土人情為創作背景，以流經整個潮汕大地的母親河——韓江為創作主線，以濃郁、優美、抒情的潮汕音樂旋律曲調熱情謳歌了千百年來繁衍生息在這里的人民和故鄉。

從社會歷史的發展角度看，在潮汕這片古老的土地上，孕育了輝煌燦爛、源遠流長的“潮汕”文化。以潮州戲劇、潮州刺繡、潮州音樂、潮汕建筑、潮汕飲食等為代表，因此，潮汕文化作為中華民族優秀傳統文化中不可分割的一部分，特別是潮州音樂等，更是被列入中國第一批非物質文化遺產名錄。潮州音樂有著深厚的文化底蘊與藝術魅力，尤其是潮州大鑼鼓、潮州弦詩樂更是在潮洲音樂中獨樹一幟，其地方特色鮮明、結構完整、門類齊全，代表了中國古老音樂的特色。鑒于此，藝術歌曲《韓江潮》的創作的主要素材就來源于此。

自古以來，在潮汕這片人才輩出的土地上，潮汕人具有團結、拼搏、創新的精神，歷史上出現了許多大家，特別是文學家韓愈。不可否認，韓愈在潮州文化發展史上，有著不可低估的貢獻，他入潮州不到一年的短暫時間里，就在“潮人”心中有了崇高的威望。受到中原文化的影響，潮州文化的底蘊不斷融合與深厚，并且不斷地澆灌著潮州的本土文化，逐步地根深葉茂。因而，此地學風濃郁、崇尚讀書、崇尚文化。千百年來，出現了眾多的文學大家，如近代以來的著名國學家、學界泰斗、文化大師饒宗頤先生，他在經史研究、考古、宗教、哲學、藝術等方面享譽海內外，他與其他“潮汕”大地的藝術家們為“潮汕文化”做出了重要貢獻。

韓江是潮汕大地的母親河，流經此地，為此借藝術歌曲《韓江潮》來述說潮汕大地的風土人情，謳歌這里的人民，這無疑是具有一定現實社會意義的。而此地作為改革開放的前沿地區，作曲家以韓江潮水比作改革開放的浪潮，以此來鼓舞當地的人民奮發進取，為祖國增光添色，創造新的發展動力。在此條件下，詞作者與曲作者深入“潮汕”大地，專門創作了具有嶺南特色的藝術歌曲《韓江潮》。

結構圖示1

韓江是廣東省第二大江，是潮汕最大的河流。全長470公里，流域總面積達30112平方公里。源出贛、閩、粵三省交界山地，有兩條主要河源，一為汀江，一為梅江。汀江和梅江在三河壩匯合之后，稱為韓江。據漢學大師饒宗頤先生總纂的《潮州志》記載：“韓江，唐稱惡溪，后紀念韓愈，改稱韓江。”

“同飲韓江水，共護母親河。”通過藝術歌曲《韓江潮》，贊頌韓江，體現了作曲家對潮汕人民的一種心結。這首具有嶺南地域風格的藝術歌曲，作為星海音樂學院2019年“創新強校”重大項目之一，對廣東省不斷推進嶺南地區的文藝精品創作及社會主義文化大繁榮、大發展具有重要的理論與實踐意義。

二、藝術歌曲《韓江潮》的音樂創作特點

（一）結構的設計

歌曲《韓江潮》是作曲家根據歌詞的創作特點，在曲式結構上采用了不帶再現的二段體結構。

結構圖示如上圖1所示。

正如曲式結構圖所示，引子由兩個部分組成，9+9的樂段結構。第一部分由潮州箏演奏，潮州箏是潮州音樂中潮州弦詩樂的重要組成部分。作曲家在此處運用了潮州箏的演奏，完成了行云流水般的樂句，模仿了流動的“潮水”，其速度相對自由，形象地描繪了韓江的景象。第二部分比較抒情，充滿著幻想，大量地使用了琶音，營造了韓江潮水流動的生動情景。

由6 個樂句組成的A 段，則采用了平行樂段的結構處理手法。第50-51小節，采用高點過渡的寫作手法，隨著情緒的不斷升華進行，采用同音轉調處理為降E大調，由此進入到B樂段；由4/4拍子，樂句長短不一，多以4小節為一個樂句。其中A段為4+4+5+4+4+5的形式出現，正如歌詞中所寫的：“在古老的潮汕大地，迷人的韓江讓人神往”，音樂以平整深情的描繪，娓娓地道來，訴說著迷人的韓江景色。B段開始，則使用平行樂句，如c (第52—56小節）與c1（第57—60小節）為平行樂句，d（61—64小節）中，兩小節分別為兩個短小的平行樂句的組合，緊接著由帶有A段中的b樂句元素進行全曲的整合，經過不斷的樂句推動，將全曲的情感發展不斷地加以升華。

（二）采用的音樂素材

譜例一

譜例二

譜例三

藝術歌曲《韓江潮》立足于潮汕大地而進行創作，作曲家在音樂創作上高度重視當地的民族民間音樂。在構造主體旋律的過程中，采用了潮州“弦詩”的音樂素材進行創作，以富有特色的主題旋律以及富有律動的節奏為主體，采用了特殊的調式交替寫作手法，以此形成一種比較自然的、具有當地民族調式色彩的旋律曲調。讓聽者在歌聲里感受“潮州音樂”古樸典雅、優美抒情、富有南音古韻的獨特音樂風格。

1.主題旋律的構造

藝術歌曲《韓江潮》的音樂主題鮮明，采用潮州弦詩樂的典型旋律特點，曲中頻繁地使用二度、以及級進二度的創作手法，將潮州音樂的特點體現得淋漓盡致。音樂主題的發展，則成為了富有特色的“韓江潮”旋律，這個旋律構成了一個完整的樂段，平行之中形成了對比（參看譜例一）。

正如譜例一所示，這個以二度級進上行、下行結合為特征的音樂“動機”在全曲中頻繁出現，在A段（18—44小節）中就多達50余次，生動地表現了“潮汕大地”的音樂形象。

2.豐富的節奏特點的運用

正如前文所說，藝術歌曲《韓江潮》中大量運用了潮汕音樂的創作元素，而潮州大鑼鼓作為古老的潮汕民俗文化，毫不夸張地說，凡是有潮汕人的地方，就會有潮州大鑼鼓。作曲家在歌曲中運用了帶有潮州大鑼鼓特色的節奏型。這種切分節奏以及小附點節奏的運用，給人一種向前的、不斷推動的重要作用（參看譜例二）。

譜例二，以第61—64小節中所示的切分節奏，以及附點節奏型的特殊運用，作曲家結合了潮州大鑼鼓的鮮明節奏特點，充分地運用該節奏型，表現了潮汕人民熱愛故土，對美好生活的一種向往。當然，潮州大鑼鼓的運用是否恰當，還關系到音樂內容形象的刻畫和韻味風格特色保留的問題。作曲家此處對“鑼鼓”節奏的運用，不僅營造了演奏氣氛、渲染了演奏情緒，又結合了旋律的表現力，從而使整個樂曲更加具有藝術的感染力，引起聽眾的共鳴。

3.特色音調的運用

再從譜例二中觀察，61—64小節的的旋律音調以及歌曲的伴奏部分可以聽出濃濃的“潮音”模仿。在盛產瓷器的潮汕地區，潮汕人民甚至用瓷碟就可以敲擊出動聽的節奏，伴奏正是模仿這樣的情景，仿佛人們一邊在敲擊碗碟，一邊在吟唱，這種怡然自得的音調正是濃濃的“潮音”體現。

4.調式調性的對比（參看譜例三）

如譜例三中，第50—53小節中所示，作曲家在此處運用了高點過渡的旋律處理手法，采用了作曲技術中的同音轉調的手法，將曲調自然地轉到了降E大調上，由此拉寬了整個作品的旋律寬度，讓整首曲子的結構更加寬廣，這就像一個遠鏡頭的特寫：站在遠處看著這一片韓江水，無限地舒展開來，看著風調雨順、豐歲盈年的潮汕大地，心中感慨萬千。

5.仿民族特色樂器的特點

作曲家在藝術歌曲《韓江潮》的音樂創作上，還使用了潮州箏、潮州大鑼鼓、碰鈴等極具潮汕音樂特色的元素，通過樂隊伴奏的配器潤飾和樂器之間的協作，使得演奏與歌唱產生了豐富的色彩變幻，以此來進一步推動主題旋律的發展，讓人們在歌聲里感受到“潮州音樂”獨特的音樂風格；也讓我們在《韓江潮》的優美歌聲里去感受自然、歷史與人文交接所發出的天籟之音；更讓我們在《韓江潮》的樸實音樂里去感受“詞意”所構成的一幅幅史詩性的畫卷。

三、藝術歌曲《韓江潮》的藝術審美特征

藝術歌曲《韓江潮》的創作無疑是謳歌潮汕地區勤勞勇敢人民的幸福生活以及開拓創新精神，是一曲鼓舞人民追求幸福美好生活的贊歌。韓江是當地的母親河，有潮水的地方就有“潮人”，生活在此地的潮汕人民就有將近兩千萬，潮水滋養了“潮人”。透過這么一個小小的窗口，讓我們從這首作品里看到窗外更加豐富多彩的風景。正如歌詞中所說的“在古老的潮汕大地，迷人的韓江讓人神往，穿越北回歸線溫暖的日光，帶著風調雨順喲，匯集百川千河，輕舞飛向大海。”詞作家為作曲家提供了豐富的音樂想象力，潮汕的傳統文化和風俗習慣伴隨著詞作者，歌詞作者他熱愛自己的家鄉，熱戀這片土地，他是喝著韓江水一路走來。由此，詞作者將自己的熾熱情懷融入在《韓江潮》的創作里。

古語說：“古之君子，內冶性情，沒有不通音樂者。”潮樂歷史悠久，素有“華夏正聲”“唐音遺響”之美譽，其調性豐富、古樸典雅，是潮汕文化之瑰寶。這首歌曲無論是從演唱的行腔上，或是從歌詞抑或是旋律上，都緊扣音樂主題，是一首極具藝術效果和文學修養的藝術歌曲精品。

首先，在歌詞的表現力上，藝術歌曲《韓江潮》的詞作者是廣東本地潮汕人，他在此地生活、學習，在歌詞中融入了許多對家鄉情感上的描繪與寄托，這也為作曲家提供了創作的基本元素與啟發，因此作曲家也在旋律的創作上融合了詞性進行創作。正如廣東《新快報》所報道的：詞作者以潮州歷史文化為創作背景，把“嶺海名邦”“海濱鄒魯”“華僑之鄉”和潮汕外八景等壯美景觀，以動靜交融的創作手法融入到歌詞的創作中。這篇文章的作者同樣是土生土長的潮汕人，能夠在《韓江潮》的歌聲里清晰地感受到自己的家鄉，仿佛是重回故里，聞到了韓江的潮水，也聞到了故鄉泥土的芬芳。

其次，在歌曲主題旋律表現上，藝術歌曲《韓江潮》是音樂藝術與語言藝術的完美結合，該作品運用最淳樸的語言與旋律巧妙結合；另外，該作品的伴奏也不處于附屬的位置，它甚至可以作為獨立的音樂存在，有濃濃的潮汕音樂味道，并且它與聲樂演唱須得完美結合，以聲傳情、以聲動心、以情育人。這首作品對演唱者的要求很高，演唱時需要重視情與聲的相依無間，通過收放自如的聲音，準確地傳達歌曲的意境，使音樂與歌詞融為一體，否則即使你有再高的演唱技巧，也無法扣人心弦。正如明代畫家、詩人陸時雍所說：“物色在于點染，意態在于轉折，情事在于猶夷，風致在于綽約，語氣在于吞吐，體制在于游行，此則韻之所由生也。”盡管這里陸時雍所說的有關繪畫，但也同樣適用于音樂。因此演唱者需要具備深厚的藝術修養，才能將歌曲完美地呈現出來。

第三，藝術歌曲《韓江潮》體現了一種民族化的審美，它描繪潮汕大地上迷人的風景、拼搏奮斗的“潮人”。有音樂學家曾說“潮州古城是一座非常有魅力歷史名城。文化植根深厚，文化景點繁茂，文化名人輩出。而潮州音樂作為潮州文化具有超越性的標識，它豐富多樣，自成一體，身份認同感強，散發著無窮的魅力。”無論是曲作者還是詞作者都在旋律上、歌詞上互相融合，體現了潮汕人民為了適應新時代的發展而艱苦奮斗，潮汕大地風調雨順，潮汕文化源遠流長。正如這韓江水，潮水昂揚，百姓安居樂業。

總之，嶺南音樂作為嶺南文化的重要部分，藝術歌曲《韓江潮》可以說是一首優秀的嶺南音樂代表作品。正如音樂學家羅小平教授在《談廣東音樂的生命力·張力·輻射力·文化場》一文中所說的：“廣東音樂，傳達的是人間世俗的喜怒哀樂，映照出南方都市新興市民階層與一般平民百姓的生活風采。”藝術歌曲《韓江潮》無論從詞或是曲中都描繪著當地的風土人情，透露出百姓生活，是極具生命力的作品。再有學者說：“嶺南，在多元一體的中華文化和各具特色的多種地域文化中，成為華夏文明的聚集地、傳承地和發展地……研究嶺南文化，是研究華夏文化古往今來的重要參考。”希望像《韓江潮》這樣不可多得的優秀作品能夠引起廣大音樂愛好者們更多的學習與關注，也希望作曲家在嶺南文化的滋養下，創作出更多優秀的音樂作品。