京劇程派藝術教學的“3+1”

王希寶

程硯秋所創立的程派藝術深受廣大戲曲觀眾的喜愛，尤其以教育界知識分子居多，高校里大學生程派戲迷也越來越多，這說明程派藝術在高校里面很受歡迎，每次比賽程派劇目特別多，如第十屆全國高校京劇研討會在西南財經大學比賽，筆者粗略統計了一下，僅《鎖麟囊》就有15 個，不常見的《戰蒲關》和《碧玉簪》也有人唱。不過，大家面臨一個困惑或問題就是不知道怎么學程派，因為程派藝術博大精深，太難學了。筆者經過多年摸索和實踐，總結了研究程派藝術教學的“3+1”，即一部電影、一本文集、一種毅力和一套方法，希望大家能從中受益。

一、一部電影

1.拍攝背景：程硯秋一生只留下了唯一一部影像資料，那就是1956 年拍攝的電影《荒山淚》。這部電影是在周恩來總理倡議下拍攝的，導演吳祖光，副導演岑范，制片紀少嵐，攝影張少濱，錄音王紹曾，美術俞翼如，繪景李仲耘，音樂顧問盛加倫，序曲鐘世章，除了主演程硯秋（飾張慧珠）外，還有侯喜瑞（飾楊德勝）、李丹林（飾高忠）、胡學禮（飾寶璉）、李四廣（飾王四相）、李少廣（飾崔德富）、賈多才（飾胡泰來）、蘇盛吉（飾高良敏）、錢元通（飾陳氏）、于世文（飾鮑世德）、錢寶森（飾李有標），名家云集。此時的程硯秋已經發胖，扮相也不如當年，嗓子也不如從前，不能不說是一種遺憾。

京劇電影《荒山淚》DVD封面

2.劇情簡介：《荒山淚》寫的是明朝末年，河南濟源縣農民高良敏一家五口生活在水深火熱中，因明王朝為了挽救自身危亡，調集了全國兵力鎮壓農民起義，貪官污吏借此搜刮民財，用各種名義稅收，壓榨百姓。高良敏無奈只好帶著兒子高忠進山采藥，售錢納稅，不幸被老虎吃掉。高忠妻子張慧珠夜里紡織，盼等到天亮，還不見公公和丈夫回來，噩耗傳來，婆婆高氏驚聞噩耗而亡，兒子寶璉又被抓去充當夫役，一家五口，只剩下張慧珠一人。然而，公差依然逼索征稅，接連打擊，逼得她逃入荒山，差役依然跟蹤不放過她，張慧珠悲憤至極，自刎而死。

京劇《荒山淚》劇照

3.創作背景和社會意義：《荒山淚》是由金仲蓀1929年編劇，1931年1月26日首演于北京中和戲院，這個戲是根據孔子“苛政猛于虎也”創作的。當時國內正值反動統治，反動派勾結帝國主義，軍閥連年混戰，苛捐雜稅嚴重，民不聊生?！痘纳綔I》在此時上演具有非常積極的現實意義，反映了當時勞苦大眾的憤懣情緒，抒發了他們抗爭的內心情感，這個戲又名為《祈禱和平》，正如張慧珠自刎前所唱：“愿世間從今后永久和平”。

4.藝術特色：《荒山淚》是程派藝術的代表作，是一出典型的程派悲劇，劇中有繁重唱念和舞蹈，前面“夜織待夫”（西皮慢板、原板、回龍轉二六、搖板）和后面“深山自刎”（二黃搖板、散板轉二黃快三眼）是整個戲的核心唱段。前者低回婉轉、深沉含蓄；后者激昂、憤慨，乃程派唱腔中精品，流傳甚廣，經久不衰。另外，“搶子”身段表演和“自刎”舞蹈水袖都非常精彩，很吃功夫。電影版《荒山淚》與舞臺版有所不同，首先修改了劇本結構和唱詞；其次，增加了三段唱腔，即開場四平調（王屋山高不可攀），“拜壽”西皮二六轉流水（勤織紡助兒夫奉養雙親）和“拷打”西皮干哭頭、滾板（老婆婆你慢慢慢動手暫息雷霆），這個干哭頭和滾板是程氏首創，非常新穎獨特，很好地表達了張慧珠委屈和無奈心情；再次，對“夜織待夫”一場的個別唱腔做了改動和調整，舞臺版張慧珠唱完“你爹爹到如今未轉家門”后，接唱兩句搖板（莫不是半途中偶然得病，莫不是遇猛虎不幸傷身），而電影版把這兩句放到二六（又思來又想去越不安寧）后面來唱，這樣顯得自然連貫，符合人物此時此刻著急的驚恐心理。

二、一本文集

一本文集指的是《程硯秋文集》。1958年3月9日程硯秋逝世后，1959年1月中國戲劇出版社出版了由郭沫若題簽的《程硯秋文集》，以此紀念程硯秋。在這本書里，有田漢、夏衍、梅蘭芳撰寫的回憶文章；也有《程硯秋自傳》和《我之戲劇觀》等21篇戲曲藝術方面的論文以及詩六首。2003 年12 月文化藝術出版社出版了由程硯秋之子程永江整理的《程硯秋戲劇文集》，增補了一些以前未公開發表的文章，史料也更加詳實。這本書的出版為研究程派藝術提供了一個重要的理論依據。眾所周知，程硯秋是非常注重藝術理論整理的，也是理論與藝術實踐相結合的倡導者和運用者。

首先，《我之戲劇觀》非常鮮明地說明了程硯秋的戲劇觀。他認為，一切戲劇都要要求提高人類生活目標的意義，絕不是來開心取樂的，絕不是玩意兒。[1]從這番話，我們能看出他的戲劇觀，是以提高人類生活為目標的，否則就沒有任何意義，以娛樂性為目的戲劇僅僅是最低層次的戲劇。反對媚俗、低俗，所以他的作品里面展示正面和積極意義的悲劇作品就特別多，如《春閨夢》呼吁停止內戰；《荒山淚》聲討苛捐雜稅，祈禱和平；《英臺抗婚》倡導婚姻自主、自由戀愛；《青霜劍》（申雪貞） 替夫報仇，弘揚了除惡懲霸的正氣，因此稱他為悲劇大師一點兒也不為過。

《程硯秋文集》書影

其次，堅持改革和發展戲曲藝術。他從歐洲留學回來之后，提出了“關于改良戲劇的十九項建議”（發表在《北京晨報》，1933年8月20日）：（一）國家應以戲曲音樂為一般教育手段。（二）實行樂譜制，以協調戲曲音樂在教育政策上的效果。（三）舞臺化妝要與背景、燈光、音樂……一切協調。（四）舞臺表情要規律化，嚴防主角表情的畸形發展……（十九）與各國戲曲音樂家聯絡，并交換溝通中西戲曲音樂藝術的意見。[2]他是個改革家，勇于創新不守舊，這在他的很多戲里都有體現。《英臺抗婚》里面“啊老爹爹，你好狠心的心腸”一句，吸收了梆子搭調唱法，以無伴奏干唱，很新穎；《春閨夢》里面（南梆子）被糾纏陡想起婚時情景一段，用兩把二胡拖唱，不用京胡，伴奏音色顯得很柔美，突出表達了女主人公張氏久別勝新婚的羞澀、喜悅心情。

三、一種毅力

Where there is a will, there is a way;Failure is mother of success; Do one thing at a time.（有志者事竟成；失敗是成功之母；一次只做一件事）三句諺語說明了一個共同道理，無論你做什么都要有一個堅忍不拔毅力， 就是willingness, perseverance,如果再遇到美妙機會和伯樂，成功系數就會大大增強。學習程派藝術同樣沒有捷徑可走，只有刻苦訓練，日復一日，年復一年地堅持，慢慢積累、慢慢總結，不斷提高，你才會走得更遠。所有名角都不是一下子紅起來的，背后都承受著巨大壓力，內心有一個堅韌毅力和超強心理素質和意志品質。毅力意味著堅韌不拔和不服輸，如程硯秋編演《碧玉簪》就是一個很好的例證。京劇《碧玉簪》是程硯秋在恩師羅癭公病逝后，通過個人的不懈堅持和努力，自導、自演并擔任創腔，終于把一部家庭倫理劇搬上京劇舞臺，使之成為程派的保留和代表劇目。

四、一套方法

學習任何東西都要有一套端正態度和科學方法，找到和發現其內在本質規律并且按照這些規律特點本著自身條件來學習、掌握和運用，從而達到活學活用目的。程派藝術流派特征鮮明，廣而深，不好學，我們就更要了解和掌握一些科學的學習方法。程硯秋是乾旦，但他表現的人物是女性，然而，現在有的程派演員走入了誤區，唱得非常悶，提倡女性自然程派演唱風格很有必要，如：李世濟、鐘榮、呂東明、李佩紅等比較突出，她們發聲自然、聲音通透、明亮，有純天然女性婉約和細膩，不能只單純模仿程硯秋、趙榮琛晚年聲音。演唱還要講究方法和規范，現以程派唱腔發聲、演唱和訓練探討。

1.發聲。很多人一提到程腔，就認為程硯秋聲音就是悶的，其實是誤區。他的演唱是以亮唱法為基礎，發聲位置并不靠后，有的程派演員把程腔唱得悶、粗、啞、傻、鼾、蠢、愣、硬、橫，絲毫沒有古樸、自然和空靈等女性自然美感，更沒有清新、文靜和優雅。聽程硯秋早年老唱片，如《孔雀屏》聲音非常明亮、清脆，即便到了晚年調門降低了，如《竇娥冤》，“江陽”和“言前”轍口字依然明亮、通透。程派發音位置起自丹田（肚臍下三指處），經過胸腔、口腔、鼻腔、顱腔的共鳴，迂回于腦后，共鳴點在眉心處（蝶竇和額竇之間），共鳴著力點在咽后壁（軟腭下面），聲音呈圓柱狀，立體，像農村做飯風箱一樣，腦后音其實就是立音，聲音是立起來的，而不是趴著依附于喉嚨處發出嗚嚕嗚嚕聲音。總之，程派發聲是共鳴點高（高位置），高中低音聲音統一，聲音通透而富有磁性，這樣聲音才能達遠，有穿透力。太靠后了聽著憋悶，發聲位置不對，演員唱得累，觀眾聽著也累，時間長了演唱者嗓子容易出毛病。

京劇《碧玉簪》劇照

2.演唱。程派演唱注重字、腔、情統一。首先要區分尖團上口，了解湖廣韻和中州韻相關知識，注意口腔內部唇齒牙舌喉靈活性和協調性；其次，要熟悉和理解程派對比表現形式，程派唱腔很注意對比運用，如明暗對比、力度對比、節奏對比、繁筆（伴奏）和簡筆（唱腔）；再次，掌握一些必要演唱技巧， 如氣息控制和聲音收放等，程派唱腔很多時候都是以氣催聲，以氣托聲，演唱者好比抬轎人，聲音好比坐轎人，走在四平八穩路面上，四個轎夫八條腿步伐必須協調一致，這就是以氣托聲；當走在下坡路的時候，前面兩個轎夫步伐和后面兩個轎夫步伐還必須一致，但抬轎所用力量就要有所不同，前兩個轎夫承擔力量要大，后面兩個轎夫承擔力量相對較小。不過，前兩個人力量必須一致，后面兩人力量也必須一致，這就是以氣催聲。不管是以氣催聲，還是以氣托聲，力量的一致性和步伐的一致性其實就是控制，只有一致轎子才會穩，轎子里面人才不會東倒西歪?，F在有的程派演員因為氣息運用不好，經常會出現顫抖聲音，高音上不去，低音下不來，聲音哆嗦得厲害。最后，要注意游絲腔和半音運用，程派唱腔若斷若續，若隱若現，不好掌握，4和7 運用相當頻繁。如《文姬歸漢》“行路”一場最后一句“無限依依”，就是典型的游絲腔，演唱時候不僅要控制氣息，而且要偷氣換氣，否則氣息控制不住，聲音就斷了，不好聽。再如《文姬歸漢》（西皮原板）一段“萬里云山歸路暇”的“暇”結尾有個小氣口，而不能唱成琴譜。另外，京劇演唱乃屬歌唱藝術，音準、節奏兩大要素必不可少，不能i 和 7 不分、4 和5 不分，演唱者盡量提高識譜能力，杜絕音盲，這樣演唱者才會有更好規范性。

3.訓練。由于程派唱腔比較難學，聲音和演唱訓練更要注意科學性，不可盲目學習和訓練。首先要注意劇目的選擇。一般來說要從易到難，《賀后罵殿》和《三擊掌》是基礎戲、開蒙戲?！顿R后罵殿》包含了二黃各種板式，二黃導板、回龍、慢板、快三眼、二黃散板等；《三擊掌》則包括了西皮慢板、原板、快板、搖板、散板、西皮二六等，這兩個戲唱熟了以后，遇到二黃、西皮的板式，再學別的戲就容易多了。開蒙戲就是打基礎的，如果一上來就學《鎖麟囊》等經典大戲，恐怕就是本末倒置了，基礎不牢，日后瓶頸就會粗，難以突破；其次要合理安排吊嗓，吊嗓是練習曲目熟練唱必經之路。一般人習慣從西皮開始，然后二黃，最后反二黃。

結語

一部電影、一本文集、一種毅力和一套方法，是研究程派藝術教學一個系統。一部電影屬于原始視頻資料，再現了程派風貌；一本文集屬于理論指導和配套教材，它們會像標桿一樣指導學習者學習程派藝術的準確性和規范性；一種毅力乃外部條件，一個人天賦再好，如果不努力，也未必成功，學習程派藝術也不例外；最后一套方法實質是指科學、正確的方法，有了正確和科學的方法，即可事半功倍。當然，“3+1”不是一成不變的，個人條件不同，理解程派藝術也各有千秋。要真正做到程派藝術理論與程派藝術實踐相結合，正如李玉茹所說：“看程的文字，對照錄音，一定會事半功倍。因為這等于程先生自己在給我們上課，為什么不用呢？”[3]

注釋

[1]程硯秋：《程硯秋戲劇文集》，文化藝術出版社，2003年12月，第1版，第12頁。

[2]程硯秋《程硯秋戲劇文集》，文化藝術出版社，2003年12月，第1版，第61頁。

[3]李玉茹《李玉茹談戲說藝》上海文藝出版社，2008年5月，第1版，第116頁。